Hvordan lager Gerhard Richter sine abstrakte malerier?

Den tyske billedkunstneren Gerhard Richter har hatt en lang og monumentalt suksessfull karriere som har strukket seg over mer enn fem tiår. Så mye at den britiske avisen Guardian kalte ham en 'Picasso of the 20 th århundre.' Gjennom sitt lange og varierte liv har han utforsket det vanskelige, kompliserte forholdet mellom fotografi og maleri, og hvordan disse to distinkte disiplinene kan overlappe og informere hverandre på både konseptuelle og formalistiske måter. Av alle stilene Richter har jobbet med, abstraksjon har vært et tilbakevendende tema. Han har produsert en enorm mengde monumental abstrakte malerier siden 1970-tallet, integrert aspekter ved fotografisk uskarphet og lys med impasto-passasjer av maling. Vi undersøker teknikkene Richter har brukt for å lage disse mesterlige maleriene, som regnes blant de viktigste og mest verdsatte kunstverkene i samtiden.

Richter bygger opp mange lag med oljemaling

I den første fasen av å lage sin abstrakte malerier , Richter skaper elementer av detaljert undermaling i våt oljemaling som senere vil bli fullstendig tilslørt med mange lag med tilfeldig påført farge. Han jobber med en rekke verktøy, inkludert svamper, tre og plastremser for å påføre fargen. Men siden 1980-tallet har han hovedsakelig laget sine abstrakte malerier med en gigantisk forlenget nal (en lang stripe av fleksibel Perspex med et trehåndtak), som lar ham spre malingen over enorme støtter i tynne, jevne lag uten klumper eller ujevnheter .

I noen kunstverk påfører Richter maling langs nalen og sprer den langs undermalingen, og andre ganger vil han jobbe med en tørr nal for å spre maling allerede på lerretet. Han sporer ofte nalen i horisontal retning, slik at det endelige bildet ligner en glitrende landskap . Som vi ser i visse kunstverk, leker han også med hvordan nalen kan skape bølgete linjer eller ujevne, rislende effekter, som bevegelse over vannet . Richter påfører denne malingen på forskjellige underlag, inkludert lerret og den jevnere 'alu dibond', laget av to aluminiumsplater klemt mellom en polyurethankjerne.

Mekaniske effekter

Nalen er en viktig del av Richters prosess fordi den lar ham lage overraskende mekanisk utseende effekter i det endelige bildet. Det er talende hvor mye hans måte å jobbe på minner om den løsrevne handlingen med silketrykk, der blekk presses gjennom en skjerm i jevne lag. Denne handlingen kontrasterer Richters praksis med gestusen Abstrakte ekspresjonister av hans generasjon og tidligere, ved å fjerne de individuelle, stilistiske sporene fra hånden hans.

I sin tidlige karriere utviklet Richter en nyskapende fotorealistisk stil som innebar at det endelige bildet ble uskarpt slik at det virket uklart og utydelig, noe som ga det en spøkelsesaktig, hjemsøkende kvalitet. I hans abstrakte malerier skaper prosessen med å blande seg med en nal lignende uskarpe effekter, og passasjer med hvite eller bleke farger gir bemerkelsesverdig lerretene hans et glimt, fotografisk kvalitet .

Blanding, skraping og uskarphet

Richter blander, smører og skraper de mange malingslagene på sin abstrakte malerier med nalen og diverse andre verktøy, noe som resulterer i overraskende og uventede resultater. Ved å gjøre det introduserer Richter elementer av spontanitet og uttrykk til hans ellers mekaniske, fotografisk utseende bilder. Han sier: «Med en børste har du kontroll. Malingen går på børsten og du setter merke... med nalen mister du kontrollen.»

I noen malerier skraper Richter til og med tilbake eller kutter i halvtørre eller tørre deler av maling med en kniv og skreller tilbake for å avsløre fargelagene under. Denne balansen mellom mekaniske og uttrykksfulle måter å jobbe på gjør at Richter kan skape en fascinerende balanse mellom digital og uttrykksfull visuelle effekter.

Til syvende og sist er Richter opptatt av å la det endelige bildet få sin egen identitet utover det han kan drømme opp . Han sier: 'Jeg vil ende opp med et bilde som jeg ikke har planlagt. Denne metoden med vilkårlige valg, tilfeldigheter, inspirasjon og ødeleggelse produserer mange en spesifikk type bilder, men den produserer aldri et forhåndsbestemt bilde... Jeg vil bare få noe mer interessant ut av det enn de tingene jeg kan tenke ut selv.'