Hva er abstrakt kunst? La oss finne det ut!

Abstrakt kunst refererer ikke til den virkelige verden, men trekker i stedet oppmerksomheten mot dens status som et kunstobjekt – kunst for kunstens skyld, som noen kanskje vil si. Men det kan ta et stort utvalg av former, fra skulptur til fotografi, tegning og installasjon. Den kan også lages i et enormt spekter av stiler, fra vill, uttrykksfull maling til rene geometriske former og linjer. Hvis du er i tvil, spør deg selv: kan jeg se noe ekte i dette kunstverket? Hvis ikke, er sjansen stor for at det er det abstrakt.

Tidlig abstrakt kunst

Wassily Kandinsky, utkast til 'Improvisasjon med en rød-blå ring', 1913, bilde med tillatelse fra Christie's

Noen av de tidligste eksemplene på abstrakt kunst stammer fra begynnelsen av det 20. århundre. Oppfinnelsen av fotografiet endret kunstens rolle, og frigjorde den fra representasjonsgrensene til å bli noe helt nytt. Kunstnere over hele Europa, USA og utover eksperimenterte fritt med kunstens natur i løpet av denne tiden, og flere pionerer skapte de aller første abstrakte kunstverkene.

Russisk abstraksjon

Kasimir Malevich, Black Square, 1915, bilde med tillatelse fra Tate Gallery, London

russisk kunstner Wassily Kandinsky blir ofte omtalt som den abstrakte kunstens far. Han laget maleriet sitt Komposisjon V , 1911, verdens første abstrakte bilde noensinne, for sine virvlende linjer, blendende farger og kaleidoskopiske bevegelser, selv om noen har antydet at det fortsatt er hentydninger til landskapet i dette verket. Etter å ha laget dette verket, fortsatte han med å være pioner for en renere form for abstraksjon basert på de klangfulle kvalitetene linje, form og farge. russisk konstruktivist Kasimir Malevich er også varslet som en av de første virkelig abstrakte malerne. Hans radikale og subversive Svart firkant, 1915, gjorde et fullstendig brudd med den virkelige verden, og fjernet kunstens natur til dens mest elementære grunnleggende. Med en malt svart firkant på en malt hvit grunn, så Malevich dette maleriet som begynnelsen på en ny æra innen kunst, da kunst ville bli helt selvrefererende og selvopprettholdende. Og på en måte hadde han rett.

Piet Mondrians abstraksjon

Piet Mondrian, komposisjon med gult, blått og rødt, 1937–42

Liker du denne artikkelen?

Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...

Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt

Takk skal du ha!

En annen pioner innen enkel abstraksjon var den radikale nederlandske kunstneren Piet Mondrian, som, i likhet med Malevich, så abstraksjon som en tilbaketrekkende prosess, som reduserer kunstens natur til dens grunnleggende elementer av enkelhet: rette linjer, primærfarger, svart og hvitt. Etter hvert som karrieren gikk, brukte han disse byggesteinene på de mest lekne og eksperimentelle måtene, som demonstrert i hans mesterlige Komposisjon med gul, blå og rød, 1937-42.

Ekspressiv abstraksjon

Joan Mitchell, Uten tittel, 1960, bilde med tillatelse fra Christie's

På 1950-tallet ble et band med amerikanske artister nå kjent som Abstrakte ekspresjonister redefinerte naturen til abstrakt kunst. Ledere av stilen var Jackson Pollock, Willem de Kooning, Lee Krasner, Helen Frankenthaler og Joan Mitchell. De skapte episke, enorme lerreter fylt med gestuspåføringer av maling, fra svevende løkker av husholdningsglans til flotte flekker av fortynnet akryl. Mer enn noen gang har disse kunstnerne laget kunst som handler om prosessen med å lage.

Minimalistisk abstraksjon

Sol LeWitt, Two Open Modular Cubes/Half-Off, 1972, bilde med tillatelse av Tate

Gjennom 1960-tallet og utover oppfant forskjellige kunstnere over hele Europa og USA en ny stil med abstrakt kunst nå kjent som Minimalisme. Det handlet om rene linjer, bleke farger og geometriske design, stripping av kunst tilbake til de grunnleggende komponentene for å skape rom for rolig, åndelig kontemplasjon. Abstraksjon dukket opp i skulpturer i løpet av denne tiden, for eksempel amerikansk billedhugger Donald Judds veggmonterte metalliske kreasjoner og amerikansk kunstner Sol LeWitts avskåret trekonstruksjoner. Tegning var populært blant forskjellige minimalistiske kunstnere som amerikanske kunstnere Agnes Martin, som laget enorme rutenett med håndtegnede blyantlinjer i en serie gjentatte rutenett.

Abstrakt kunst i dag

Katharina Grosse, The Horse Trotted Another Couple of Metres, then it Stopped, 2018. På oppdrag fra Carriageworks, Sydney. Bildet er tatt med tillatelse fra kunstneren og Gagosian, Foto – Zan Wimberley

Abstrakt kunst fortsetter å være en populær kunststil for så mange av dagens mest suksessrike kunstnere. Noen fokuserer på prosessen med å lage, for eksempel skotsk kunstner Callus Innes , som beskriver prosessen hans med å helle terpentin på lerreter lastet med tykk maling som un-painting. Andre er frie og uttrykksfulle, og utvider seg til hele rom med striper og fargestriper, som sett i den monumentale kunsten til Katharina Grosse, som dekker vegger, tak, vinduer og gulv med ustoppelige hauger av selvlysende farger.