Hva var Josef Albers kjent for?

Maler, poet, lærer, skulptør og fargeteoretiker, Josef Albers var en stor polymat som etterlot en langvarig innvirkning på kunsthistorien. Albers ble født i Tyskland og skapte sitt navn som en banebrytende maler og lærer i Europa. Senere flyttet han til USA, hvor han ble en ledende skikkelse i skolen Fargefeltmaleri . Deretter underviste han ved noen av verdens ledende kunstinstitusjoner, og publiserte en serie innflytelsesrike artikler om undervisning, fargeteori og kunstpraksis. I dag holder ledende museer rundt om i verden kunstverkene hans. Disse inkluderer Metropolitan Museum of Art i New York, Tate Modern i London og Hamburger Kusthalle i Tyskland. La oss undersøke Albers' enorme arv mer detaljert.
1. Josef Albers var en fargefeltmaler

Josef Albers er mest kjent som en artist som laget et særegent merke av reduktiv abstraksjon . Innenfor sin kunstpraksis var han først og fremst opptatt av fargens perseptuelle og romlige egenskaper. Hans dristig enkle geometriske malerier, tegninger og trykk fra 1920-tallet og utover leker med kromatiske interaksjoner, og hvordan de kan skape harmoniske eller disharmoniske effekter.

Albers begynte sin mest radikale maleriserie med tittelen Hyllest til Torget i 1950 mens han bodde i USA. Han fortsatte å bygge videre på dette enorme verket frem til sin død i 1976. I serien utforsker Albers hundrevis av variasjoner på den grunnleggende komposisjonsformasjonen av tre eller fire firkanter plassert inne i hverandre. Mens han jobbet innenfor overraskende snevre rammer, brøt han ny mark på arenaen av Fargefeltmaleri , som avslører kompleksiteten som kan oppnås gjennom subtile variasjoner i tone og fargetone. Om denne serien skrev Albers: 'De er alle av forskjellige paletter, og derfor, så å si, av forskjellige klima.'
2. Josef Albers var en Op Art-pioner

De kromatiske fargevariasjonene i Albers kunst ble en tidlig forløper til Op Art-bevegelsen på 1960-tallet. Det var hans interesse for de visuelle effektene skapt av farge- og mønstervariasjoner som fortsatte med å inspirere Op-artister, inkludert Bridget Riley , Victor Vasarely , og Jesus Rafael Soto. Albers sa: «Farge lurer oss hele tiden. Hele tiden ... du skjønner, livet er interessant.' I 1971 grunnla Albers Josef og Anni Albers Foundation i samarbeid med sin kone Anni, en kjent kunstner og tekstildesigner. Han kalte institusjonen et non-profit selskap for å fremme 'åpenbaringen og fremkallingen av visjon gjennom kunst.'
3. Han var en radikal lærer

Albers var en vidt innflytelsesrik lærer gjennom hele livet som kunstner. Han begynte sin karriere som lærer i grunnskolen, og instruerte elever i alle fag fra rundt 1908 til 1913, før han innså at han ønsket å spesialisere seg i kunst. Etter opplæring som kunstlærer i 1915 begynte Albers gradvis å ta kunstkurs og lage sin egen kunst. Men det var hans tid som student på Tysklands Bauhaus som virkelig tillot Albers å konsolidere ideene sine rundt det å være en kunstner-lærer. Han utdannet seg til designer i glassverkstedet kl Bauhaus .

Etter endt utdanning fortsatte han å undervise ved Bauhaus i en årrekke, og ble en av skolens mest respekterte instruktører sammen med Paul Klee og Wassily Kandinsky . Etter nedleggelsen av Bauhaus i 1933 under naziregimet, flyttet Albers til USA, hvor han sikret seg en rolle som leder for kunstavdelingen kl. Black Mountain College i North Carolina. Her inkluderte hans elever Cy Twombly , Robert Rauschenberg og Eva Hesse . Albers gikk senere videre til å undervise ved Harvard og Yale, og spredte sine innflytelsesrike ideer rundt optikk og fargeteori langt og bredt.
4. Han etterlot seg en sterk arv som fargeteoretiker

Ved siden av arbeidet som en banebrytende kunstlærer, var Josef Albers en produktiv forfatter, og produserte en serie essays om kunstutdanning og fargeteori for en rekke magasiner og tidsskrifter. I 1963 publiserte Albers sitt viktigste forfatterskap, den ikoniske boken Interaksjoner av farger, 1963. Denne avhandlingen og manualen skisserer de grunnleggende prinsippene bak fargeteori og optikk som opptok Albers i det meste av livet hans, som kunstner, lærer og forfatter.