Bli kjent med dem: 7 prerafaelitter og deres berømte kunstverk

I 1850 var den industrielle revolusjonen på høyden, sammenfallende med revolusjonen som fant sted i britisk kunst. Pre-rafaelittene startet sin bevegelse gjennom det prerafaelittiske brorskap grunnlagt i 1848. Det var en gruppe på syv artister med tre ledende medlemmer, John Everett Millais, William Holman Hunt og Dante Gabriel Rossetti. De studerte alle ved Royal Academy i London, hvor de ble oppfordret til å etterligne formen, fargen og komposisjonen til den berømte kunstneren Raphael. De avviste akademiets etablerte dogme og vendte seg til middelalderkunst som går tilbake til tiden før Rafael. Derav navnet, prerafaelittene. De delte interessen for litteratur, poesi og mytologi.

1) John Everett Millais, 1829-1896

Ophelia av John Everett Millais , 1851, via Tate Museum, London

John Everett Millais var en engelsk maler og illustratør som var en av grunnleggerne og ledende medlemmer av Prerafaelitter . Han ble født inn i en komfortabel militærfamilie i middelklassen. I en alder av elleve deltok han på Royal Academy of London. I 1848 grunnla Millais Pre-Raphaelite Brotherhood sammen med sine medstudenter William Holman Hunt og Dante Gabriel Rossetti. Senere, i 1896, ble Millais valgt til president for Royal Academy, hvor han utmerket seg som student.

Hans mesterverk Ophelia var ment å bli et av de mest kjente maleriene i britisk kunst som forvandlet landskapssjangeren. Den er basert på Shakespeares skuespill 'Hamlet' og har scenen for Ophelias død. Det viser øyeblikket etter at Hamlet myrdet Ophelias far, og hun lot seg falle i elven. Millais var den første kunstneren som avbildet Ophelia i ferd med å drukne. Modellen hans var 19-åringen Elizabeth Siddall , som senere ble Rossettis kone. Maleren søkte å bringe naturalisme og realistiske detaljer tilbake til maleriet mens han portretterte den tragiske heltinnen som svever i vannet med håndflatene oppover.

2) Dante Gabriel Rossetti, 1828 – 1882

Dante’s Dream on the Day of the Death of Beatrice av Dante Gabriel Rossetti , 1880, via National Museums Liverpool

Oppkalt etter den italienske poeten Dante Alighieri, Dante Gabriel Rossetti ble født i London. Rossetti var av italiensk avstamning, sønn av en politisk flyktning fra Italia. Gjennom hele livet var han delt mellom poesi og kunst, hans to lidenskaper. Rossetti droppet ut av Royal Academy-skolen, og valgte i stedet å studere med arbeidende malere. Dermed ble han i 1848 det tredje grunnleggende medlemmet av prerafaelittene. Han og resten av brorskapet var imot industrialisering og mekanisering mens de heller mot idealisme.

Liker du denne artikkelen?

Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...

Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt

Takk skal du ha!

Rossettis partner, Elizabeth Siddal, var allerede en modell som var assosiert med prerafaelittene. Hun ble hans muse. Et tiår etter hennes død malte Rossetti sitt største maleri, Dantes drøm på Beatrices dødsdag. Dante Gabriel Rossetti ble inspirert av Alighieris arbeid gjennom hele karrieren. Temaet for maleriet er avledet fra Dante Alighieris dikt Det nye livet (Det nye livet). I diktet drømmer Dante Alighieri om å bli ledet av den personifiserte kjærlighetsfiguren til sin elsker, Beatrice Portinari. Modellen til kvinnen til høyre var Marie Spartali Stillman, en stor kvinnelig kunstner som også var inspirert av prerafaelittene.

3) William Holman Hunt, 1827–1910

The Awakening Conscience av William Holman Hunt, 1853, via Tate Museum, London

Hunt viste tidlig talent, selv om foreldrene hans motsatte seg hans beslutning om å bli artist. I en alder av 22 gikk han på Royal Academy i London. Mens han var student der, ble han venn med de to andre prerafaelittene, Dante Gabriel Rossetti og John Everett Millais. Hunt malte et veldig radikalt maleri på 1800-tallet, kalt Den våkne samvittigheten. Maleriet viser en ung jente som sitter på fanget til kjæresten sin. Det ser ut til at hun nettopp har våknet. Hun ser ut som en kvinne i et øyeblikk av forløsning. En fugl bak henne som prøver å fly ut av vinduet, symboliserer også hennes vilje til å rømme.

I årene av viktoriansk tid i London dukket sexarbeidere opp som marginale skikkelser i romaner og illustrasjoner. Spesielt blant middelklassen representerte prostitusjon et heftig omdiskutert spørsmål. Den våkne samvittigheten speilet forholdet prerafaelittene utviklet med arbeiderklassens kvinner som både modeller og elskerinner.

4) Ford Madox Brown, 1821 – 1893

An English Autumn Afternoon av Ford Madox Brown , 1852-1853, via Birmingham Museum

Ford Madox Brown var en av pionerene Prerafaelittiske kunstnere fra 1800-tallet . Han var ikke et fullverdig medlem av Pre-Raphaelite Brotherhood, men snarere en nær medarbeider og støttende eldre bror. Brown ble født i Frankrike i 1821 og ble opplært i klassisk stil ved forskjellige kunstakademier over hele Europa. Senere flyttet han til London, hvor han begynte en karriere som maler, og avviste all sin formelle utdannelse og sine klassiske idealer. Kunsten hans lente mot naturalisme . Brown brakte naturlig sollys til brikkene sine og tok realismen til det ytterste.

Prerafaelittene, inkludert John Everett Millais og William Holman Hunt , hadde utnyttet de ekspanderende jernbanene for å besøke nye beitemarker, og tok landskapsmaleriet i en ny retning. Brown var imidlertid ikke interessert i å bruke damptoget til å reise for hans skyld landskapsmaleri . Det mest ekstraordinære prerafaelittiske maleriet av et landskap er hans verk En engelsk høstettermiddag. Han fullførte den i løpet av tre år, og så ut av bakvinduet til overnattingsstedet sitt i Hampstead. Hver eneste detalj som var synlig ut av det bakvinduet kan sees på dette lerretet. At visjonens umiddelbarhet, nesten en slags fotografisk prosess, er det som gjør dette maleriet så slående.

5) Edward Burne-Jones, 1833 – 1898

Kjærlighet blant ruinene av Edward Burne-Jones, 1870–3, via Tate Museum, London

Jones ble født i 1833 under den industrielle revolusjonen, og var den siste av prerafaelittene. Han fullførte ikke studiene ved Oxford University, men valgte i stedet å studere kunst med Rossetti. Det var det nærmeste han noen gang kom formell kunsttrening. Han var fascinert av middelalderlitteratur, historie, legender og eventyr fra fortiden. Han var også mindre interessert i naturalismen som hadde preget tidligere år av det prerafaelittiske brorskapet.

Han fikk inspirasjonen til maleriet sitt, Kjærlighet blant ruinene fra et dikt av Robert Browning . Dette maleriet av den avdøde prerafaelittiske kunstneren viser to elskere som sitter blant de råtnende ruinene av en bygning.

Og jeg vet, mens dermed stille-farget eve

Smiler å forlate

Til deres folding, all vår mange-tinkende fleece

I en slik fred,

Og bakkene og rillene i ukjent grått

Smelte bort-

En jente med ivrige øyne og gult hår

Venter meg der

I tårnet hvor vognførerne fanget sjelen

For målet,

Da kongen så, hvor hun ser nå, andpusten, stum

Til jeg kommer.
(Browning, 1855)

6) John William Waterhouse, 1849 – 1917

The Lady of Shalott av John William Waterhouse , 1888, via Tate Museum, London

John William Waterhouses to britiske foreldre ble født i Roma og var begge malere, William og Isabella Waterhouse. Waterhouse var en engelsk maler, som ble påvirket av prerafaelittenes arbeid. Selv om han jobbet flere år etter det prerafaelittiske brorskapet, lånte han stilistiske påvirkninger som han senere inkorporerte i sine egne malerier. Han studerte også ved Royal Academy of Art London, akkurat som mange av prerafaelittene. I tråd med de andre prerafaelittene, lente Waterhouse mot middelaldermyter, gammel gresk mytologi og Arthuriansk legende .

Waterhouses tolkning av Alfred Tennysons dikt om Arthurlegenden er et ikonisk eksempel på dette. I hans mest kjente maleri, Lady of Shalott, han skildrer historien om en kvinne som lider av en forbannelse. Maleriet i seg selv tjener som et forsvar for den prerafaelittiske bevegelsen. Han malte faktisk tre forskjellige versjoner av denne karakteren. Denne var basert på et dikt av Alfred Tennyson, satt i tiden til den legendariske kong Arthur og middelalderbyen Camelot. I den viktorianske tiden i Storbritannia var dette emnet for tragisk kjærlighet veldig vanlig blant kunstnerne, spesielt i diktet til Tennyson.

7) Frederic George Stephens, 1827 – 1907

Forslaget (The Marquis and Griselda) av Frederic George Stephens , 1850, via TateMuseumm, London

Født i området Cornhill, i London, ble Frederic undervist delvis på universitetet og delvis av en privatlærer. På 1840-tallet begynte han sin karriere som kunststudent ved Royal Academy i London. Der møtte han William Holman Hunt, som ba ham bli med prerafaelittene. Dermed var han et originalt medlem av Pre-Raphaelite Brotherhood, et som jobbet både som kunstner og publisert forfatter.

Stephens fant også inspirasjon i mange middelalderske myter og fortellinger. Det eneste fullt ferdige originale maleriet av Stephens som har overlevd er Forslaget. Han ble påvirket av Canterbury-fortellinger av Geoffrey Chaucer, spesielt Kontoristens fortelling . Stephens begynte å male verket under en tur med William Holman Hunt og Dante Gabriel Rossetti. De jobbet med lerretene sine utendørs i Sevenoaks, England, hvor de overnattet. Stephens malte alt han så i den typiske prerafaelittiske stilen. I 1851 leverte han det ferdige maleriet til utstillingen ved Royal Academy, men det ble avvist og det forble i hans eie.

Arnolfini-portrettet av Jan van Eyck , 1434, via The National Gallery, London

Maleriet viser historien om pasienten Griselda og hennes uheldige ekteskap med en monstrøs adelsmann. Stephens skildret den stakkars kvinnen fanget av en kaldhjertet aristokrat, men han omsatte dem til en moderne setting. I dette maleriet viser Stephens at han var tydelig påvirket avJan van Eycks Arnolfini portrett, et maleri som også inspirerte prerafaelittene. Det fint malte interiøret, den sentrale plasseringen av paret, de sammenslåtte hendene i midten av komposisjonen, lyset som filtrerer gjennom vinduet, og til og med posituren til Griselda, er alle ekko av Van Eycks teknikk.