Hvorfor malte Andy Warhol suppebokser?
Andy Warhol er den verdenskjent plakatgutt av amerikanskPop Art, som overveldet kunstverdenen med sine slående og umiddelbart gjenkjennelige motiver. Han var en av de første som tok merkevarebygging og bilder fra populær, hverdagskultur og oversatte det til dristige, konfronterende kunstverk. Og han beviste at verdener av design, reklame og kunst trenger ikke være så adskilt likevel . Et av Warhols mest kjente motiver er hans Campbell's Soup Cans, som han oversatte til kunstverk og klær. Men hvorfor den ydmyke suppen kan? La oss se på Warhols liv å forstå mer.
1. Andy Warhol ble fascinert av forbrukerkultur

Andy Warhol, Campbells suppebokser, 1962, bilde med tillatelse fra Museum of Modern Art, New York
Fra en ung alder var Warhol besatt av forbrukerkultur, inkludert magasinannonser, kjendiser og mote . Denne vedvarende interessen kom til å spille seg ut i hans mest kjente kunstverk, særlig i hans ikoniske, håndmalte Campbells suppebokser, 1962. Dette verket er ett av mange han laget med bilder fra kommersiell kultur, for å feire de enkle motivene og tiltalende lyse farger på reklame . Før han malte suppeboksene sine, malte Warhol de hermetiske Del Monte Peach Halves som moren hans pleide å gi ham som barn. Senere brakte han andre amerikanske merker inn i kunstverkene sine, inkludert Brillo og Cola. Vi kan til og med lese Warhols mange kjendisportretter som et svar på massemedier, og ideen om en persons image som en kommersiell merkevare.
2. Warhol ønsket å koble kunst med hverdagen

Andy Warhol, Campbells suppeboks (tomat), 1962, bilde med tillatelse fra Christie's
En grunn til at Warhol valgte Campbells suppe Kan motiv var fordi det knyttet så nært til det vanlige livet. Han var godt klar over at disse suppeboksene fylte supermarkedshyllene og hjemmeskapene over hele Amerika. Han viste sine enkeltboksmalerier som en repetisjonsserie for å gjenspeile denne masseproduserte naturen til gjenstanden. Ved å bringe slike logoer og motiver fra det vanlige livet inn i sine malerier og silketrykk, ønsket Warhol også å bryte ned grensene mellom kunst og liv, og vise at vanlige opplevelser bør inkluderes på gallerivegger, og at kunst skal være tilgjengelig for alle. Han sa, jeg tror ikke kunst bare bør være for de få utvalgte. Jeg tror det burde være for massen av det amerikanske folket.

Andy Warhols 'Super Dress', 1966, bilde med tillatelse fra Christie's
Liker du denne artikkelen?
Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt
Takk skal du ha!Campbell's Soup Can var et rimelig og lagringsbart matalternativ da rasjonering og nøysomhet fortsatt knuste livet til så mange. Når vi ser tilbake, er det et passende emblem for etterkrigstiden der Warhol bodde. Da Warhol skapte sine billige, bærbare 'super'-kjoler av papir med samme Campbells motiv, brøt han ytterligere ned skillene mellom kunst og liv. Å lage kjolene hans billig av rimelige materialer betydde at omtrent alle kunne kjøpe en Warhol-kjole til seg selv.
3. Han nøt den slående enkelheten til suppeboksmotivet

Andy Warhol, skoillustrasjon, 1955, bilde med tillatelse fra HuffPost
Warhol ble tiltrukket av den dristige, slående enkelheten til Campbell's Soup Can-design, med sine skarpe røde og hvite farger. Han likte også å inkludere tekst i kunstverkene sine, og reprodusering av reklame ga ham rom til å eksperimentere med denne arenaen. På noen måter kan de utsmykkede, krøllede bokstavene på Campbells logo sammenlignes med Warhols tidligere illustrasjonsarbeid, som hans skoillustrasjoner med håndskrevne tekstområder i en lignende kursiv, skråstilt stil.
4. Han likte å spise suppe!

Andy Warhol, Campbell's Soup Edition II, 1969, bilde med tillatelse av Art Basel
En av grunnene til at Warhol valgte å male suppe var fordi han likte å spise den så godt! Før han ble berømt, tilbrakte Warhol mange år som en pengeløs kunstner som bodde i New York City. Hermetikk var en lett rimelig stift som kunne holde ham gående på begrensede midler. Warhol tok alltid med seg tingene han elsket i kunstverkene sine, og det inkluderte hans favorittsuppemerke. Han elsket Campbells Soup så mye at han fortsatte med å produsere mange flere kunstverk med deres ikoniske logo. Da han snakket om Campbells suppe i et intervju, sa han at jeg pleide å drikke den. Jeg pleide å spise den samme lunsjen hver dag, i 20 år, antar jeg, det samme om og om igjen.