De 9 musene: Inspirerende kunst siden heltenes tidsalder begynte

meynier clio stella minerva musene maleri

Inspirasjon er en mystisk, immateriell ting som griper kunstneren, forfatteren, oppfinneren og til og med vitenskapsmannen. I gresk mytologi ble musene ansett for å være kilden til den inspirasjonen. De ledet kunsten og vitenskapene, og hjalp og veiledet ofte mennesker mot fantastiske ideer og oppdagelser. Det er fra muse vi får ordet museum, som passende nok er et sted hvor kreativiteten vises strålende. I museer stimuleres folk ytterligere, og slik fortsetter syklusen av oppfinnsomhet.





De ni musene var Calliope, Clio, Erato, Euterpe, Melpomene, Polyhymnia, Terpsichore, Thalia, Urania. Les videre for å finne ut hvilke kunster de representerte og de geniale personene som ble inspirert av dem.

Hvem er musene?

john singer sargent apollo

Apollo og musene , av John Singer Sargent , 1921, via Museum of Fine Arts Boston



Døtrene til Zevs og Mnemosyne, de ni musene ble født for å begeistre. Zevs var kongen av alle de greske gudene, og moren deres, Mnemosyne, var minnets titanesse. Hukommelse var spesielt passende som musenes mor fordi, i et stort sett analfabet samfunn, var hukommelsen avgjørende for å huske verkene til diktere og vitenskapsmenn.

De ni musene bodde på Mount Helicon, og de fulgte ofte guden Apollo , hvis domene ofte overlappet med musene. Han ledet begreper som musikk, lys, veltalenhet, poesi og solen.



Liker du denne artikkelen?

Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...

Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt

Takk skal du ha!

I poetisk komposisjon, ville eldgamle barder påkalle musene for å hjelpe dem med å synge, fortelle en historie eller huske de store historiene om helter og heltinner. Påkallelsen skulle begynne, Syng, o Muse... , eller Syng, gudinne...

1. Kalliope

charles meynier calliope

Calliope, Muse of Epic Poetry , av Charles Meynier , 1798, via Cleveland Art Museum

Calliope var musen til episk poesi, og navnet hennes oversettes på gammelgresk som vakker stemme. I kunstverk dukker hun ofte opp med en rulle eller et nettbrett med kjent poesi påskrevet.

Som den eldste søsteren var hun banebryteren for musene. Mange forfattere ville påberope seg kraften og støtten til Calliope når de komponerte fantastisk poesi om greske helter og deres eventyr.



En av de mest kjente påkallelsene av musen er i begynnelsen av det episke diktet Iliaden . Barden Homer roper til musen:

Syng, gudinne, vreden til Achilles, Peleus sønn,

som brakte utallige sykdommer over akaerne.

Mang en modig sjel sendte den hastende ned til Hades,

og mang en helt gjorde det et bytte for hunder og gribber,

for slik ble Zevs vilje oppfylt …

( Iliaden , åpningslinjer)

I eldre epoker ble Calliopes rolle spilt inn som å omfatte musikk, sang og dans også. Hennes sønn, Orfeus , ble velsignet med talentet hennes, og derfor ble han en musiker uten sidestykke. I følge Apollodorus var hans sang og talent ved lyren rørende nok til å lokke steiner og trær til å bevege seg. Philostratus i sin forestiller seg kommenterer også Calliopes velsignelse, og beskriver Orpheus slik: sjarmert av musikken hans, selv skapninger som ikke har menneskets intelligens, er alle myteforfatterne enige.



I antikkens Hellas ble episk poesi vanligvis akkompagnert av musikk. Troen var at hvis musen ble imponert over dyktigheten til barden, ville hun danse til den, og så skjenke sin gunst til skaperen.

Propertius sier om Calliope i Elegier 3.2 : Musaene (musene) er mine venner, diktene mine er kjære for leseren, og Calliope blir aldri lei av å danse til mine rytmer.



2. Clio

charles meynier clio musene

Clio, Muse of History , av Charles Meynier , 1800, via Cleveland Art Museum

Clio var historiens muse. Hun hadde makten til å udødeliggjøre hvem som helst: enten de var helter, poeter eller politikere. Hun gjorde dette ved å gjøre deres gjerninger så uforglemmelige at de ville bli husket gjennom evigheter. kleio betyr å gjøre kjent/kjent. Den vanlige troen var at Clio kunne velsigne de hun favoriserte med historisk udødelighet.



Statius var en romersk eposskribent som ønsket at hans verk skulle være uberørt av tiden. I sitt arbeid Thebaid ( 10. 630), roper han til musen : Begynn du, uforglemmelige Clio, for alle tidsaldre er i din bevaring, og alle historiene fra fortiden. Musene var gudinner med stor makt, og Clio var avgjørende for menneskehetens minne og fremtid. Siden hun visste hvilke gjerninger som ville gjøre historie, var hun kunnskapsrik om fremtiden. Hvilke gjerninger vil samfunnet i fremtiden ønske å huske?

Valerius Flaccus erkjenner hennes makt : Clio. . . til deg, o Muse, har blitt gitt kraft til å kjenne gudenes hjerter og måtene ting blir til. - Argonautica 3

3. Erato

charles meynier erato musene

Erato, muse for lyrisk poesi , av Charles Meynier , 1800, via Cleveland Art Museum

Av alle musene, Erato var den som inspirerte mest hjertesorg og hengivenhet. Hun var kjærlighetens og den lyriske poesiens muse. Den bevingede guden Eros var et vanlig akkompagnement for musen, og han ga henne mange ideer. Eros var guden for erotisk kjærlighet, og derfor kunne paret sammen inspirere forfatternes hjerter til å lage brennende og dype verk av Kunst .

Apollonius Rhodius i disse Argonautica skrev dette, i begynnelsen av sin versjon av kjærlighetshistorien mellom Jason og Medea. Kom, Erato, kom vakre Mousa (Muse), stå ved siden av meg og ta opp historien. Hvordan hjalp Medeas lidenskap Iason (Jason) med å bringe tilbake fleeceen til Iolkos.

I gresk myte tar denne kjærligheten en vending til det verste, og Medea blir senere desertert av Jason for en annen kvinne. Som hevn myrder Medea Jason og hennes egne barn i et vanvittig raseri. Kanskje inspirert av Erato, forteller historien om farene ved lidenskapelig og destruktiv kjærlighet.

4. Euterpe

joseph fagnani euterpe the muses

Euterpe , av Joseph Fagnani , 1869, via Metropolitan Museum of Art

Så sier jeg
Takk for musikken, sangene jeg synger
Takk for all gleden de bringer
Hvem kan leve uten? spør jeg helt ærlig
Hva ville livet vært?
Uten en sang eller en dans, hva er vi?
Så jeg sier takk for musikken
For å ha gitt det til meg
– ABBA, Takk for musikken

Euterpe var musa for musikk og lyrisk poesi, og disse tekstene fra den berømte ABBA-sangen illustrerer musikkens betydning for kultur og menneskeliv. I antikkens Hellas ble musikk like høyt verdsatt, og derfor kan navnet til denne musen oversettes som den som gir glede.

De valgte instrumentene som er avbildet ved siden av Euterpe er vanligvis to-rørs eller dobbeltfløyte og lyre, som er gamle greske instrumenter. Euterpe ble sagt å ha oppfunnet disse og andre blåseinstrumenter, for at menneskeheten kunne nyte musikk. Musene og deres tilknytning til underholdning betydde at en av hovedrollene deres var å underholde de greske gudene som bodde på Olympen.

5. Melpomene

joseph fagnani melpomene musene

Melpomene , av Joseph Fagnani , 1869, via Metropolitan Museum of Art

De fleste av musene var beskyttere av herlige ting, men for Melpomene , dette var ikke tilfelle. Melpomene var tragediens muse. I kunstverk er hennes rolle illustrert ved å holde en dolk, et sverd, en tragisk maske, eller et uttrykk for sorg. Dette gjenspeiler ironisk nok ikke navnet hennes, som på gammelgresk betyr å feire med sang. Dette kan imidlertid hentyde til de tragiske, men bittersøte avskjedssangene fra begravelsesritualer. Gjennom tragedie kan man feire livets sødme og korthet.

Melpomene var også mor til sirenene. Sirenene var vakre skapninger av halvkvinne, halvfugler, noen ganger avbildet som havfruer, som sang fortryllende for sjømenn slik at de ble lokket til døden i vannet nedenfor. Tragisk i seg selv.

Dramatikeren Sophocles ble sagt å ha blitt velsignet av Melpomene, ettersom tragediene hans var veldig dype. Philostratus skriver, Hvorfor utsetter du deg, o guddommelige Sophokles, med å ta imot gavene til Melpomene? ... Du kan utvilsomt se gudinnen selv gi deg nå opphøyet tale og tankevekkende, og måler ut gaven med et nådig smil.

Noen av Sofokles' mest kjente tragedier er Antigone , Electra , Kvinnene fra Trachis , og Ødipus . Interessant nok skrev Sophocles ofte om kvinners ve og fremhevet deres opplevelser som verdige tragedieemner. Mest vanlig i antikkens Hellas ble tragedien avbildet gjennom fallet til mektige helter.

6. Polyhymni

charles meynier polyhymni

Polyhymnia, Muse of Eloquence , av Charles Meynier , 1800, via Cleveland Art Museum

Polyhymni - noen ganger skrevet Polymni — var musen til hellig poesi og veltalenhet. Navnet hennes betyr mange lovpriser. I kunstverket vist ovenfor, er bysten av den berømte oratoren Demosthenes bak Polyhymnia. Demosthenes var en athensk taler som var dyktig til kraftfulle taler, og han klarte vanligvis å vinne publikum til sin fordel.

Blant hans mest kjente taler var hans Filippene , der han forsøkte å forene athenerne mot den forestående invasjonen av kong Filip av Makedonia.

I usikkerheten om hva resultatet av mitt forslag kan være for meg selv, men i den overbevisning at det vil være i din interesse å vedta det, har jeg våget å henvende meg til deg. Uansett hva som er til fordel for alle, må det seire!
(Demosthenes, Først filippisk )

De som ønsket å holde veltalende taler på politikkens område ville be til Polyhymnia og be om hennes veiledning.

7. Terpsichore

joseph fagnani terpsichore

Terpsichore , av Joseph Fagnani , 1869, via Metropolitan Museum of Art

Ta imot guden inn i ditt rike, hell drikkoffer, dekk hodet med eføy, bli med på dansen!
(Euripides, Bacchus )

Musene likte alle å danse, men Terpsichore var den som hadde herredømmet over dans og korsang. Navnet hennes på gammelgresk betyr å glede seg over dans. På moderne engelsk er navnet hennes roten til mange ord relatert til temaet dans. For eksempel betyr terpsichorean knyttet til dans, og terpsichore er det valgte navnet på mange sanger og danselåter gjennom historien.

I den antikke greske kulturen var dans en viktig del av måten samfunnet forsto forestillinger om harmoni og sjelen. Musikk og dans var en vesentlig del av utdanningen. I det gamle Sparta, den tradisjonelle utdanningen av Agoge befalte foreldre å lære barna sine å danse fra de var fem år.

Dans var også en metode for å prise gudene og feire på festivaler. Guden Dionysos (også kjent som Bacchus) ble spesielt tilbedt gjennom dans. Han hadde en spesiell gruppe tilhengere kalt Maenads som drakk vin og danset vanvittig. Terpsichore ville danse sammen med dem og inspirere andre til å bevege føttene.

Dansen, av alle kunstene, er den som påvirker sjelen mest.
(sitat tilskrevet Platon)

8. Thalia

jean marc nattier thalia musene

Thalia, komediemuse , av Jean-Marc Nattier , 1739, via Fine Arts Museum of San Francisco

Thalia var komediens muse, og navnet hennes betyr festivitas på gammelgresk. I kunsten holder hun en komisk maske. I dette maleriet av Jean-Marc Nattier fanger han det rampete smilet til musen, under en bølgende innpakning.

Menander og Aristofanes var to av de mest kjente antikke greske komiske dramatikerne. Verkene deres var preget av politisk satire, sexvitser, tull og morsomme danser. For eksempel, Gammel Cantankerous av Menander er en komedie om en gretten gammel mann som prøver å hindre datteren fra å gifte seg med en ivrig ung mann. Samtidig som Lysistrata , av Aristofanes, er en satire over det athenske samfunnet; kvinnene holder tilbake sex slik at mennene deres skal slutte å slåss. Noen ganger ville komiske dramatikere til og med veve filosofi inn i verkene sine. Filosofi fortalt gjennom komedie var ofte en letthjertet måte å introdusere kompliserte emner for publikum.

Mer om disse Skoger (2. 1. 114) kommenterer Menanders dyktige evner som blir rost av musen : Hvis han i gresk drakt erklærte den attiske talen til den flytende Menander, ville Thalia ha gledet seg og prist aksentene hans, og i mangelfullt humør ha uordnet de vakre lokkene hans med en rosenrød krans.

9. Urania

joseph fagnani urania musene

Urania , av Joseph Fagnani , 1869, via Metropolitan Museum of Art

Bortsett fra musikk, sang og dans, hadde musene også innflytelse over den vitenskapelige sfæren. Urania var astronomiens muse, og her i kunstverket ovenfor er hun avbildet med en globus. Stjernekronen hennes symboliserer videre hennes innflytelse på astronomisk kunnskap.

Uranias navn på gammelgresk betyr himmelsk, og hun ble ofte nevnt som å ha en myk stemme og et behagelig temperament. Urania hadde makten til å inspirere vitenskapelig tanke for å hjelpe mennesker med å komme videre utover sin tid. Diodorus Siculus i sin Historisk bibliotek (4. 7. 1) stater : ...menn som har blitt instruert av henne, løfter hun opp til himmelen (ouranos), for det er et faktum at fantasien og tankens kraft løfter menneskers sjel til himmelske høyder.

Urania hadde også makten til å fortelle fremtiden. Gjennom spådom, ville hun skjelne skjebnen til mennesker. På grunn av dette ble rådene hennes verdsatt og etterspurt. I nærvær av Urania ville mennesker bli inspirert til å se på stjernene og tenke.

Er vi mennesker fordi vi stirrer på stjernene, eller stirrer vi på dem fordi vi er mennesker?
(Neil Gaiman, Stardust)

Musene gjennom historien

jacques stella minerva musene

Minerva og musene , av Jacques Stella , 1640-45, via Louvre

Musene var ikke bare integrerte påvirkninger i antikkens Hellas; deres innflytelse gjennomsyret mange epoker. Romerne ville feire musene like ivrig som grekerne, og i løpet av renessansen, en tid der gresk innflytelse ble enormt gjenopplivet, påkalte mange musene.

Poeter, forfattere og malere, som Shakespeare, Dante, Rossetti og Milton, berømmet alle musene i verkene deres. Shakespeare inn Henrik V skriver, Å muse av ild, som ville stige opp! og Milton inn paradis tapt proklamerer, Gjenopprett oss og gjenvinn det salige setet, syng en himmelsk muse...

Begrepet muse har utviklet seg til å bety noen som inspirerer, og derfor har malere ofte gitt tilnavnet musene sine fordi de har inspirert deres fantastiske kunst. Forfattere som har latt seg inspirere av mennesker i livet har også ofte kalt slike mennesker for deres muser.

Selv i vår tid er innflytelsen fra musene synlig. Natalie Haynes moderne gjenfortelling av Trojansk krig fra et helt kvinnelig perspektiv inkluderer kapitler fra Calliopes perspektiv. I fortellingen svarer hun på oppfordringen til en ikke navngitt forteller, og hjelper dem å fortelle opplevelsene til disse kvinnene.

Samlet sett har musene i myten, og de identifiserte musene til kreative tenkere over tid, inspirert storslåtte oppdagelser og kreasjoner. Ved å gjøre det har de oppmuntret til glede over menneskelig erfaring, kreativitet og tanke.