The Rotunda Of Galerius: The Small Pantheon of Greece

Gylden medaljong av Galerius, AD 293-295, Dumbarton Oaks; med den sentrale medaljongen og portretter av helgener fra Rotundas kuppel, Ephorate of Antiquities of Thessaloniki City

Sentrum av den nest største greske byen, Thessaloniki, er dominert av en mektig rund murkonstruksjon med et konisk tak – den eldgamle rotunden Galerius. Selv om eksteriøret er imponerende, gjemmer den virkelige skatten - de gylne bysantinske mosaikkene - seg inni. Denne bygningen var vitne til over sytten århundrer av byens historie og tok imot romerske og bysantinske keisere, ortodokse patriarker, tyrkiske imamer og deretter grekere igjen. Hvert eneste av disse folkene satte et merke som vi kan lese i dag i Rotunden.

Rotundas romerske begynnelse

Gylden medaljong av Galerius , AD 293-295, Dumbarton Oaks

Det antas at Thessalonikis rotunde ble bygget på begynnelsen av det 4. århundre, sannsynligvis rundt 305-311 e.Kr., av den romerske keiseren Gaius Galerius Valerius Maximianus . Den første datoen er året da Galerius ble august av den første romeren tetrarki og den andre er datoen for hans død. Hovedårsaken til å tilskrive Rotundaen til Galerius er dens nærhet og forbindelse til palasskompleks datert med sikkerhet til denne keiserens tid. En annen teori daterer imidlertid den aktuelle bygningen til epoken Konstantin den store .

Bygningens opprinnelige funksjon

Rotunda i Thessaloniki, utsikt fra sørøst, foto av forfatteren

Mens kronologien til bygningen er mer eller mindre klar, går dens første funksjon tapt i tidens tåke. Basert på den sylindriske formen og den typologiske likheten med sene antikke mausoleer, antyder en teori at det er gravstedet til Galerius, men det faktum at han ble gravlagt i Romuliana i dagens Serbia motsier dette. Noen forskere foreslo at det skulle være det planlagte mausoleet til Konstantin den store , bygget rundt 322-323 e.Kr. da keiseren vurderte Thessaloniki som sin nye hovedstad. Imidlertid ser den mest aksepterte hypotesen på Rotunda som et romersk tempel dedikert enten til den keiserlige kulten eller Jupiter og Kabyroi.

Det lille Pantheon av Galerius

Tegning av rekonstruksjon av eksteriøret og interiøret i Rotundens første fase , via Academy

Liker du denne artikkelen?

Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...

Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt

Takk skal du ha!

Den sirkulære formen på Rotunda bringer tankene til det 200 år eldre monumentet i Roma – det berømte Pantheon av Hadrian . Selv om den er mindre, er Rotunda fortsatt nesten 25 meter i diameter og 30 meter høy. I dag er likheten mellom de to bygningene ikke så slående som den må ha vært i senantikken, men den må ha vært åpenbar for de utdannede romerne. Gjerne, likheten var ikke tilfeldig. I sin opprinnelige form var bygningen omtrent som Pantheon - et rundt tempel med en monumental veranda med søyler og en trekantet arkitrave på sørsiden. Men i motsetning til Pantheon, inne i Rotunda var det åtte 5 meter dype nisjer, med store vinduer over dem.

Likhetene var også tydelige i interiøret. Mellom hver av de dype nisjene var det små nisjer i veggen, med to søyler og en trekantet eller buet pediment , lik de i Pantheon. Sannsynligvis har hver av dem en gang huset en marmorskulptur. Veggene var foret med fargerike klinkekuler, akkurat som i andre offentlige romerske bygninger , men den mest slående likheten ble sett i taket. I midten av kuppelen var det en stor sirkulær åpning – den oculus . Den eksisterer ikke i dag, men dens tilstedeværelse indikeres av detaljene i kuppelens konstruksjon og fra det sirkulære avløpet i midten av gulvet, designet for å samle opp regnvannet som kommer inn fra åpningen. Eksistensen av oculus indikerer at også det koniske taket var et senere tillegg, og derfor må kuppelen ha vært synlig fra utsiden, akkurat som i Pantheon.

Den keiserlige fromheten og konverteringen til en kirke

Grafiske rekonstruksjoner av Rotunda og Galerius’ palass i den tidlige kristne perioden , via Ephorate of Antiquities of Thessaloniki City

Selv i dag krangler de lærde om den nøyaktige datoen Rotundaen ble omgjort til en kirke. Mens noen har foreslått de første tiårene av 600-tallet, skjedde skiftet mest sannsynlig på et tidspunkt mellom 400- og 500-tallet. Den utbredte oppfatningen knytter konverteringen av Rotunden til Theodosius den store , som hadde vært sterkt knyttet til Thessaloniki og hadde besøkt det mange ganger. Han hadde bodd der fra januar 379 til november 380, deretter igjen i 387-388, uten å telle andre, kortere besøk. I 388 hadde Galerius feiret sin decennalia , dvs. ti år av hans regjeringstid, og giftet seg med prinsesse Galla i Thessaloniki. Denne keiseren var en sann troende som hadde kunngjort kristendommen som den offisielle religionen i hans imperium.

Sannsynligvis er det svært sannsynlig at Theodosius I er den som konverterte Rotunden til en kirke, etter all sannsynlighet for å bruke den som et palasskapell. For å tilpasse det tidligere romerske tempelet til sin nye rolle, beordret han dets omfattende gjenoppbygging og ominnredning.

Rotunden som palasskirke

Interiøret i Rotunden, utsikt fra sør-øst, foto av forfatteren

Under Rotundens transformasjon til en kristen kirke, oculus ble stengt, og den sørøstlige nisjen ble utvidet for å skape et omfattende rom for liturgien, med en halvsirkelformet apsis opplyst av ekstra vinduer. Syv andre nisjer ble åpnet for å forbinde den med en omfattende, 8 meter bred sirkulær korridor som nå omgir hovedbygningen. Hele bygningen med dette tillegget hadde en diameter på 54 meter, det samme som Pantheon. I denne etappen var det to innganger med forkammer på sørvestre og nordvestlige sider. Til den første av dem var det festet et rundt kapell og et åttekantet anneks. Sistnevnte fungerte sannsynligvis som et rom for keiserlig følge eller som et dåpskapellet . Dessuten gjennomgikk interiøret noen betydelige endringer. De små nisjene mellom de store ble lukket, de blinde arkadene ved bunnen av tromme ble åpnet, og vinduene i midtsonen ble forstørret for å kompensere for mangelen på oculus som lyskilde. Dateringen av denne fasen er hovedsakelig basert på bevis fra mursteinsstemplene og de tidlige Bysantinsk mosaikkdekorasjon , som antas å være moderne med lukkingen av kuppelen.

De fantastiske bysantinske mosaikkene

Tidlige bysantinske mosaikker i tønnehvelvene i Rotunden, bilder av forfatteren

Dekorasjonen i tønnehvelv av nisjer og mindre vinduer i kuppelens base er rent dekorative og mangler hovedsakelig dypere teologisk mening. De avbildede motivene inkluderer fugler, fruktkurver, vaser med blomster og andre bilder hentet fra naturens verden. Imidlertid er det meste av dette rommet dekket av geometriske motiver. Bare tre av de tidlige bysantinsk mosaikk i tønnehvelvene er bevart i dag; resten av dem ble dårligere under forskjellige jordskjelv gjennom århundrene. Utsmykningen av de små vinduene er veldig lik motivmessig, men den påførte fargepaletten er annerledes. Mens lyse farger, som gull, sølv, grønn, blå og lilla dominerer de nedre mosaikkene, er det i lunettene mørkere pastellfarger som grønn, grønn-gul, sitron og rose på hvit marmorbakgrunn. Denne kontrasten ble skapt for et spesielt formål: de øvre mosaikkene hadde konstant og direkte kontakt med sollys på grunn av deres nærhet til vinduer, og derfor måtte fargene være mørkere, mens de nedre mosaikkene bare hadde indirekte lyn.

Korsmosaikken i den sørlige nisjen som fører til keiserens palass, foto av forfatteren

Den sørlige nisjens mosaikk er eksepsjonell. Utsmykningen representerer et gyldent latinsk kors med litt utstrakte ender. Den er avbildet mot den sølvgrønne bakgrunnen, omgitt av symmetrisk arrangerte stjerner, fugler med bånd på halsen, blomster og frukter. Korset var representert i denne spesielle nisjen mest sannsynlig fordi det førte til palassets sideinngang og dets ærede keiser.

The Dome Mosaics: Treasure of the Early Bysantine Art

De tidlige bysantinske mosaikkene i kuppelen til Rotunda i Thessaloniki, generell visning, foto av forfatteren

Den bysantinske mosaikk s i kuppelen besto av tre konsentriske soner, hvorav bare den laveste er ganske godt bevart, men kunstnerskapet til deres skapere er uten sidestykke og har ingen match selv i de berømte mosaikkene til Ravenna . Dette er også den bredeste delen og den eneste som var synlig allerede før fredningsarbeidene som fant sted i 1952 og 1953.

De tidlige bysantinske mosaikkene i kuppelen til Rotunda i Thessaloniki, generell visning, foto av forfatteren

Den laveste sonen av Rotundas bysantinske mosaikker er kjent som martyrfrisen. Hovedscenen i hver skildring ble plassert på en forseggjort gylden arkitektonisk bakgrunn som minner bakgrunnen til romerske teaterscener, foran scenen . Det er fire typer strukturer arrangert slik at bygningen over den østlige nisjen er stort sett den samme strukturen som den over den sørlige nisjen. Det nordøstlige panelet korresponderer med det sørvestlige og det nordlige med det vestlige. Også det nordvestlige panelet må ha korrespondert med det sørøstlige, men mosaikken over apsis ble ødelagt, og i stedet malte en italiensk kunstner ved navn Salvator Rosi en etterligning av originalen i 1889. Mosaikkene er ordnet. i par symmetrisk langs en akse markert av apsis og den nordvestlige inngangen, dedikert til de kirkelige seremoniene.

Martyr Damianos (øverst til venstre), uidentifisert militærhelgen (øverst til høyre), Onesiphorus (nederst til venstre) og Priscus (nederst til høyre), via Ephorate of Antiquities of Thessaloniki City

Foran den arkitektoniske bakgrunnen er det 15 (opprinnelig 20) mannsfigurer identifisert med inskripsjoner som martyrer . Bildene deres er idealiserte. For eksempel er helgener kjent som eremitter like elegante og verdige som biskoper. De hellige er representert på denne bestemte måten, og fremhever deres åndelige kraft, fred og skjønnhet, fordi de ikke lenger er plaget med jordiske saker, men bor i den gyldne byen himmelske Jerusalem, og deres kropper er himmelske og ikke jordiske. Utseendet deres gjenspeiler deres indre skjønnhet, verdier og perfeksjon i øynene til de første kristne.

Den midterste sonen av kuppelmosaikken er dessverre nesten helt tapt, og de eneste bevarte restene er bare en slags kort gress eller buskete plante, noen par sandalføtter og kanter av lange hvite duker. Disse tilhørte muligens 24 til 36 figurer avbildet i bevegelse, gruppert i tre. De ble identifisert på forskjellige måter som profeter, helgener, eller mer muligens som tjuefire eldste eller engler som prydet Kristus.

Disse fantastiske bysantinske mosaikkene ble utført i små billetter det vil si glass- eller steinterninger, av ulike farger. En gjennomsnittlig dekker omtrent 0,7-0,9 cmto, og hele kuppelprogrammet dekket omtrent 1414 mohto. Siden én mosaikkkube veier ca. 1-1,5 g, anslås det at hele kuppelmosaikken veide ca. sytten toner (!), hvorav rundt tretten toner var laget av glass.

Angels, Phoenix And Christ - The Dome's Medallion

Den sentrale medaljongen i toppen av Rotundens kuppel , via Ephorate of Antiquities of Thessaloniki City

Den siste delen av mosaikkdekorasjonen, plassert i toppen av kuppelen, er medaljongen holdt av fire engler, med en Føniks – et eldgammelt symbol på oppstandelse – mellom de to. Medaljongen er relativt godt bevart og består av: (fra utsiden) en regnbuering, et rikt vegetasjonsbånd med kvister og blader av forskjellige planter, og et blått bånd med fjorten bevarte stjerner. Inne i denne sirkelen var det tidligere en skildring av en ungdommelig Kristus som holder et kors. Bare en brøkdel av glorien, fingrene på høyre hånd og toppen av korset hans er bevart. Heldigvis er det en kullskisse i den manglende delen av figuren som en gang tjente håndverkerne til å legge ut mosaikken. I dag tillater denne skissen mosaikkens rekonstruksjon.

Den overordnede teologiske representasjonen av kuppelens tidlige bysantinske mosaikker er himmelen med den gyldne byen Himmelske Jerusalem kjent fra Apokalypsen, deretter øverst i det himmelske hierarkiet englene eller de eldste, og i sentrum Kristus selv.

Apsis-maleriet

Scenen for Ascension i apsis til Rotunda, foto av forfatteren

I den midtbysantinske perioden, rundt 9thårhundre, etter ikonoklasme , var det en scene av Ascension malt i semidome av apsis . Maleriet er delt inn i to horisontale soner. På den øverste sitter Kristus innenfor en gul skive støttet av to engler i lyse plagg. Rett under Kristus står jomfru Maria med hendene løftet i bønn. Hun er omgitt av to engler og apostlene. Over dem er en inskripsjon med teksten til et evangelium. Denne komposisjonen er karakteristisk for bysantinsk Thessaloniki og gjentar sannsynligvis den samme scenen fra kuppelen til Thessalonikis Hagia Sophia, den lokale katedralen som ikke må forveksles med Hagia Sophia av Konstantinopel .

Okkupasjon og frigjøring: Den post-bysantinske historien til rotunden

Minareten til Rotunda fra tiden da den fungerte som moske, foto av forfatteren

I 1430 ble Thessaloniki tatt til fange av ottomanske imperium og mange av kirkene ble omgjort til moskeer. I 1525 ble denne skjebnen også delt av katedralen Hagia Sophia, og overlot bispesenterets rolle til Rotunden. Denne situasjonen varte bare til 1591 da den etter ordre fra sjeik Hortaçlı Süleyman Efendi ble gitt til en orden av muslimske dervisjer som en moske. I den perioden ble en slank minaret reist, den eneste som overlevde gjenerobringen av byen av grekerne i 1912, og bevart i full høyde frem til i dag.

Det er bemerkelsesverdig at de nedre mosaikkene av kuppelen, med det kristne temaet om det himmelske Jerusalem , ble ikke dekket av tyrkerne under bygningens tid som moske, i motsetning til apsis freske.

I 1912 ble Rotundaen omgjort til kirke igjen etter over 300 år, men dets opprinnelige bysantinske navn var allerede glemt, og tempelet antok navnet St. George, som det bærer frem til i dag. I 1952 og 1953, og så igjen i 1978, ble mosaikkene restaurert etter et stort jordskjelv som rammet Thessaloniki. For tiden er Rotunda tilgjengelig for besøkende som et UNESCO-arvsted, men fungerer også som en ortodoks kirke hver første søndag i måneden.