Hva er Charles Baudelaire mest kjent for?

Charles Baudelaire er en av de mest innflytelsesrike forfatterne modernistisk tid . Blir fremtredende i 19thårhundres Paris, er han oftest assosiert med å skape konseptet 'flaneur' - den ensomme vandreren som streifet rundt i gatene i det modernistiske Paris på jakt etter kunstnerisk inspirasjon. Dette konseptet hadde en dyp innflytelse på modernistisk kunst, og bidro til å bane vei for Fransk realisme og Impresjonisme. Baudelaires poesi, kritikk, essays og litteratur smeltet sammen hans felles interesser Romantikk og Realisme, som han flettet inn i en rekke tabubelagte emner inkludert sex, homofili, død og avhengighet. La oss se nærmere på hans mest kjente litterære triumfer.

1. L til Fanfarlo, 1847

Etienne Carjat, Charles Baudelaire, 1862, bilde med tillatelse fra Christie's

fanfaren, utgitt i 1847, var en utbruddsroman for den unge Baudelaire, som ennå ikke hadde fått navnet sitt som en litterær gigant. Historien er en fiksjonalisert beretning om Baudelaires kjærlighetsforhold til Jeanne Duval, en haitiskfødt skuespiller og danser. I romanen er Baudelaires alter-ego den sentrale karakteren Samuel Cramer, som prøver å hjelpeMadame De Cosmely belønner mannen sin vekk fra en erotisk danser ved navn La Fanfarlo. Men i stedet for å hjelpe Cosmely, blir Cramer forelsket i selveste La Fanfarlo.

to. Ondskapens blomster, 1857

Charles Baudelaire, Ondskapens blomster, 1857, bilde med tillatelse av Edition Originale

Baudelaires enestående viktigste litterære triumf er diktsamlingen med tittelen Ondskapens blomster, utgitt i 1857. Dette bindet med dikt utforsket et stort spekter av emner, og ga urokkelige observasjoner av 19thårhundres liv, og finne merkelig skjønnhet i de mest dystre situasjoner. Mange av diktene hadde svært erotisk innhold, med referanser til homofili og prostitusjon. Etter utgivelsen av publikasjonen ble seks av de frekkeste diktene forbudt av den franske domstolen, og Baudelaire ble siktet for uanstendighet. En kritiker av tiden som leste den uforkortede versjonen skrev: Aldri har man sett så mange bryster bitt eller til og med tygget på så få sider.

3. Kunstige paradiser, 1860

Charles Baudelaire, Kunstig paradis, 1860, bilde med tillatelse fra Abe Books

Liker du denne artikkelen?

Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...

Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt

Takk skal du ha!

I det subversive memoaret Kunstige paradiser, 1860, bygger Baudelaire på hans erfaringer med narkotika og avhengighet . Han skriver med oppsiktsvekkende klarhet om sine erfaringer med vin, hasj og opium, og beskriver de drømmelignende transene og hallusinasjonene de førte til. Boken fremhever den utsvevende, urolige og voldelige naturen til Baudelaires liv. Baudelaires tekst fremhever den 'kunstige' naturen til det antatte 'paradiset' forårsaket av narkotika, og er en advarsel om farene ved å falle ned i avhengighetens kaninhull. Denne meldingen ble gjort enda mer tragisk da Baudelaire selv døde av en overdose av narkotika i 1867, bare syv år etter utgivelsen av denne publikasjonen.

Fire. Det moderne livs maler, 1863

Edgar Degas, Absintdrikker, 1867, bilde med tillatelse fra National Gallery of Victoria, Melbourne

Et annet ikonisk litteraturverk fra Baudelaire er hans kontroversielle essaysamling Det moderne livs maler, først publisert som en serie av avdrag i det franske magasinet Le Figaro i 1863. Det var i denne essaysamlingen Baudelaire introduserte sitt berømte konsept om flaneur, en lidenskapelig tilskuer som publikum er hans element for. Han oppfordret dagens kunstnere til å bli passive observatører, og hente inspirasjon ikke fra naturen eller mytologien, men i stedet fra den grufulle urbane verdenen rundt dem. Denne ideen hadde en spesielt dyp innflytelse på de franske impresjonistene, inkludert Edgar Degas og Pierre-Auguste Renoir, som skildret den sanne virkeligheten til det modernistiske Paris sett fra et stille, fjernt observert perspektiv.