Topp 10 resultater for oseaniske og afrikanske kunstauksjoner fra det siste tiåret
A Fang Mask, Gabon; Hawaiisk figur, Kona-stil, som representerer krigens gud, Ku Ka ’Ili Moku, ca. 1780-1820; Fang Mabea-statuen, tidlig på 1800-tallet
På 1960-tallet åpnet både Sotheby’s og Christie’s nye avdelinger som spesialiserer seg på kunst fra de tidligere oversett kontinentene Afrika og Oseania. Kunstverk fra hele Afrika sør for Sahara, Australia, Melanesia, Mikronesia, Polynesia og Indonesia ble mer tilgjengelig enn noen gang for samlere, hvorav mange viste seg villige til å skille seg av med utrolige pengesummer i bytte for en stammeskulptur, rituell maske eller forfedre. figur. Noen av de mest eksepsjonelle kjøpene av oseanisk og afrikansk kunst har vært det siste tiåret, med syvsifrede auksjonsresultater (og til og med ett åttesifret!) som dukker opp regelmessig.
Les videre for å oppdage de ti dyreste auksjonsresultater i afrikansk og oseanisk kunst fra de siste ti årene.
Auksjonsresultater: Oceanisk og afrikansk kunst
Kunsten laget av folkene i Afrika sør for Sahara, Stillehavsøyene og Australia skiller seg sterkt fra vestlig kunst. Mens Europas kunstnere var opptatt med oljemaling, akvareller og etsninger, var håndverkerne på den sørlige halvkule langt mer opptatt av dekorative og seremonielle gjenstander, som masker, figurer og abstrakte skulpturer. Disse ble ofte laget av edle materialer, inkludert gull, og var lastet med symbolikk. Ikke bare har de estetisk verdi i seg selv, men de gir også viktig innsikt i troen, livsstilen og teknikkene til urbefolkningen som har laget dem. De følgende ti kunstverkene legemliggjør mangfoldet av stiler, metoder og design som oppsto på tvers Afrika og Oseania i løpet av de foregående århundrene. De ga også de høyeste auksjonsresultatene.
10. Biwat mannlig stamfarsfigur fra en hellig fløyte, Wusear, Papua Ny-Guinea
Denne hjemsøkende masken representerer den maskuline ånden og ble laget av ekte menneskelige levninger!
Realisert pris: USD 2 098 000
Estimat: USD 1 000 000–1 500 000
Sted og dato: Sotheby's, New York, 14. mai 2010, Lott 89
Kjent selger: New York kunstsamlere, John og Marcia Friede
Om kunstverket
Biwat-folket bodde på bredden av Sepik-elven i Papua Ny-Guinea, og trodde på en kraftig krokodilleånd, kjent som asin. De skapte slående bilder av disse åndene kalt wusears, som var plassert på enden av lange bambusfløyter og ble antatt å inneholde de åndelige auraene til asin. Når det ble blåst i fløytene, ble den mystiske lyden som kom fra wusear betraktet som åndens stemme. Disse wusear ble ansett som så verdifulle i Biwat-samfunnet at en mann var rettferdiggjort i å kidnappe en kvinne for å være hans brud, så lenge han tilbød familien hennes en av de hellige fløytene.
Liker du denne artikkelen?
Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt
Takk skal du ha!Denne masken, som ble solgt hos Sotheby's i 2010 for litt over 2 millioner dollar, ble oppdaget av en tysk ekspedisjon i 1886, og gikk deretter gjennom hendene på en rekke europeiske og amerikanske samlere. Ved siden av tre, skall, perleøsters og kasuarfjær som utgjør det skremmende omrisset av åndens ansikt, er det utsmykket med ekte menneskehår og tenner!
9. Lega firehodet figur, Sakimatwematwe, Den demokratiske republikken Kongo
Denne slående firehodede figuren legemliggjør kunsten til Lega-folket i Kongo
Realisert pris: USD 2 210 500
Estimat: USD 30 000–50 000
Sted og dato: Sotheby's, New York, 14. mai 2010, Lott 137
Kjent selger: Anonym amerikansk samler
Om kunstverket
I likhet med wusear fra Biwat-folket på Papua Ny-Guinea, spilte sakimatwematwe laget av den kongolesiske Lega-stammen en viktig rolle i innvielsesseremoniene. Spesielt ble det brukt til å innvie menn i Bwami-samfunnet, som dikterte deres oppførsel og lærte livsleksjoner gjennom aforismer. Disse aforismene ble representert av sakimatwematwe.
Det foreliggende eksemplet viser for eksempel fire hoder, adskilt fra hverandre og likevel uatskillelige forbundet med elefantbeinet som de alle står på. Det var kjent under den fengende tittelen Mr. Many-Heads som har sett en elefant på den andre siden av den store elven. Det antas å representere hvordan en enkelt jeger ikke kan drepe en elefant alene, men ankommer andre medlemmer av stammen hans. Denne slående trestatuen med sine fire langstrakte ansikter er derfor en gjenstand av betydelig åndelig betydning, kun matchet av dens materielle verdi etter at den ble solgt på Sotheby's i 2010 for 2,2 millioner dollar.
8. En fangmaske, Gabon
Denne høye masken ble designet for å avskrekke potensielle forbrytere fra å begå forbrytelser
Realisert pris: EUR 2 407 5000
Sted og dato: Christie's, Paris, 30. oktober 2018, Lott 98
Kjent selger: Samlere av afrikansk kunst, Jacques og Denise Schwob
Om kunstverket
I likhet med Bwami-samfunnet til Lega-folkene, hadde Fang-stammene i Gabon, Kamerun og Guinea sine egne sekter, undergrupper og brorskap. Blant disse var Ngil, et samfunn av menn som tok på seg å utføre rettferdighetshandlinger under dekke av både natt og masker. Masker spilte en nøkkelrolle i Fang-samfunnet: jo mer forseggjort masken, desto større status og rangering i det sosiale hierarkiet. I tråd med deres gjengjeldelsesoppdrag, bar Ngil noen av de mest skremmende maskene av alle.
Dette sjeldne eksemplet på en maske i Ngil-stil er 60 cm, det langstrakte ansiktet designet for å skremme folk som kanskje har onde hensikter. Slike masker er utrolig sjeldne, med omtrent 12 kjente eksempler igjen. Det er derfor ikke rart at de har det historisk sett hatt enorme auksjonsresultater , med det nåværende eksemplet som selges på Christie's i 2018 for 2,4 millioner euro.
7. Muminia Mask, Lega, Den demokratiske republikken Kongo
Denne masken ble laget kort tid før kolonimyndighetene gjorde det ulovlig for Bwami-samfunnet å produsere slike kreasjoner
Realisert pris: EUR 3.569.500
Estimat: EUR 200 000-300 000
Sted og dato: Sotheby's, Paris, 10. desember 2014, Lott 7
Kjent selger: belgisk samler av kongolesisk kunst, Alexis Bonew
Om kunstverket
Bwami-samfunnet, som var ansvarlig for den fortryllende firehodede sakimatwematwe, hadde også masker (muminia) som en del av deres rituelle seremonier og gruppeaktiviteter. Interessant nok ble disse høye trefigurene sjelden båret på kroppen: selv om de noen ganger ble båret på toppen av hodet, ble de oftere festet til veggen eller gjerdet til et tempel eller en helligdom. De ble laget for ikke å skjule bæreren, men for å imponere de andre innviede i samfunnet med størrelsen, skalaen eller utformingen av hans muminia. Masken lager mannen.
I 1933 gjorde imidlertid europeerne som da styrte Kongo Bwami-samfunnet ulovlig, og produksjonen av slike gjenstander ser ut til å ha dødd ut. Følgelig er det nåværende eksemplet en av bare tre tradisjonelle Bwami-masker som er kjent for å eksistere i dag. I tillegg til å antyde noen av de utilsiktede konsekvensene av kolonisering, øker dette også dens materielle verdi, som vist da den ble solgt på Sotheby's i 2014 for over 3,5 millioner euro – ti ganger det estimerte auksjonsresultatet!
6. Fang Reliquary Figur, Gabon
Med sitt ukjente, nesten truende utseende, fascinerte slike figurer europeiske samlere gjennom det tjuende århundre.
Realisert pris: EUR 3.793.500
Estimat: EUR 2 000 000 – 3 000 000
Sted og dato: Christie's, Paris, 3. desember 2015, Lott 76
Om kunstverket
Denne gabonesiske figuren var opprinnelig eid av Paul Guillaume, en parisisk kunsthandler som var ansvarlig for å popularisere stammefolk med noen av de første afrikanske kunstutstillingene i byen. Ved å introdusere denne nye kunstverdenen til den franske hovedstaden, Guillaume indirekte påvirket noen av det tjuende århundres viktige avantgardekunstnere, som f.eks Picasso . Europeiske kunstnere og intellektuelle var spesielt fascinert av kunsten til Fang-folket i Ekvatorial-Afrika.
Blant de mange sjangrene innen Fang-kunst var byeri, eller forfedreskulpturer, laget i bildet av ens forfedre og pleide å påkalle deres ånd i tider med nød. Det antas at disse statuene til og med kan ha blitt festet til boksene som inneholder restene av selve stamfaren som er avbildet! Dette eksemplet har det bemerkelsesverdige tillegget av bronseringer for å representere pupillene, samt et hull på kronen på hodet for å tillate innsetting av fjær. Den fanget absolutt blikket til samlere da den dukket opp på Christie's i 2015, med auksjonsresultatet på nesten 3,8 millioner euro.
5. Ngbaka-statuen av den mytiske stamfaren Seto, Den demokratiske republikken Kongo
Denne lille statuetten representerer Seto, den mytiske stamfaren til Ngbaka-folket
Realisert pris: USD 4 085 000
Estimat: USD 1 200 000 – 1 800 000
Sted og dato: Sotheby's, New York, 11. november 2014, Lott 119
Kjent selger: Amerikansk samler av afrikansk kunst, Myron Kunin
Om kunstverket
Med en imponerende herkomst inkludert eminente afrikanske kunstsamlere, Georges de Miré, Charles Ratton, Chaim Gross og Myron Kunin, er denne statuen ansett som et av de fineste mesterverkene innen Ubangi-kunst. Ubangi-regionen spenner over dagens Sudan, Den demokratiske republikken Kongo og Den sentralafrikanske republikk, og omfatter en samling av samfunn med sterke kulturelle bånd.
To av bolverkene til denne kulturen var troen på ånder og viktigheten av skulptur. Sammen gikk disse hånd i hånd for å produsere noen utrolige kunstverk, for eksempel denne figuren til Seto. Seto ble antatt å være en av de tidligste mytiske forfedrene , blant dem som skapte universet, og han spilte en viktig rolle i fabler som en luring. Han ville ha hatt sin egen helligdom i Ubangi-landsbyer, hvor statuer og figurer av ham ville blitt brukt i tilbedelsesritualer og seremonier. Med sin kulturhistorie og stamtavle er det ikke rart at statuen oppnådde en enorm pris i 2014, og ga et auksjonsresultat over det dobbelte av anslaget til $4 millioner.
4. Walschot Hoe Kifwebe-masken
Betraktet som en av de vakreste rituelle maskene kjent for samlere, symboliserer dette stykke fruktbarhet og visdom
Realisert pris: USD 4 215 000
Sted og dato: Christie's, New York, 14. mai 2019, Lott 8
Kjent selger: Samler av afrikansk kunst, Alain Schoffel
Om kunstverket
Walschot-Schoffel Kifwebe-masken anslås å ha blitt laget på det nittende århundre, ble en del av en stor europeisk samling i løpet av tiår etter produksjonen. Jeanne Walschot, en forkjemper for afrikansk kunst, viste den på Kunstnerisk og litterær krets i Brussel i 1933, hvor det vakte oppmerksomhet fra noen av datidens viktigste franske intellekter.
Med opprinnelse i Kongo er masken lastet med mening. De hvite stripene kan ha blitt designet for å symbolisere renhet, visdom, skjønnhet og godhet, men alternative teorier antyder at de representerer sebraen, som, til tross for at de ikke bebodde Songye-territoriet, hadde fått mytisk status gjennom historiene som ble utvekslet mellom stammene. Designet er på en gang enkel og likevel litt hypnotisk, dens skjønnhet gjør det til et av de mest verdifulle afrikanske kunstverkene som er solgt det siste tiåret, etter å ha blitt vunnet på Christie's i 2019 for over 4,2 millioner dollar.
3. Fang Mabea-statuen, tidlig på 1800-tallet, Kamerun
Den glatte utskjæringen og de presise detaljene til denne statuen gjør den til et mesterverk av afrikansk kunst
Realisert pris: EUR 4 353 000
Estimat: EUR 2.500.000 – 3.500.000
Sted og dato: Sotheby's, Paris, 18. juni 2014, Lott 36
Kjent selger: Familien til kunstsamleren Robert T. Wall
Om kunstverket
Tidligere eid av Felix Fénéon og Jacques Kerchache, to spydspisser for det afrikanske kunstmarkedet, er denne statuen en av rundt et dusin figurer som er laget av Fang Mabea-stammen i Kamerun. Over en halv meter i høyden representerer den en av forfedrene tilbedt og æret i sin kultur . Med sine skarpe detaljer og glatte utskjæringer legemliggjør statuen noe av det fineste håndverket innen afrikansk kunst, og det er grunnen til at en anonym budgiver var villig til å skille seg fra den enorme summen på €4,3 millioner for å legge den til samlingen deres da den dukket opp på Sotheby's i 2014.
2. Hawaiisk figur, Kona-stil, som representerer The God of War, Ku Ka ’Ili Moku, ca. 1780-1820
Denne utskjæringen viser den hawaiiske krigsguden, Ku Ka 'ili Moku, assosiert med kong Kamehameha I
Realisert pris: EUR 6 345 000
Sted og dato: Christie's, Paris, 21. november 2018, Lott 153
Kjent selger: Innfødte kunstsamlere, Claude og Jeanine Vérité
Kjent kjøper: Teknisk utvikler og forretningsmann, Marc Benioff
Om kunstverket
Denne skremmende statuen ble laget når Kong Kamehameha I var å forene Hawaii-øyene på begynnelsen av det tjuende århundre. Som utallige herskere gjennom historien, forsøkte Kamehameha å legitimere og styrke sitt styre ved å assosiere seg med en guddom, i dette tilfellet den hawaiiske krigsguden, Ku Ka ’ili Moku. Derfor, enten på hans ordre eller for å vinne hans gunst, begynte prester over øyene å lage figurer av Ku Ka 'ii Moku som lignet kongen.
Da den dukket opp i Europa på 1940-tallet, ble statuen umiddelbart snappet opp av den anerkjente kunsthandleren Pierre Vérité, som beholdt den som en av hans mest verdsatte eiendeler til hans død, da den gikk videre til sønnen Claude. I 2018, da den ble kjøpt på Christie's for over €6,3 millioner av teknologimilliardær Marc Benioff. Benioff laget overskrifter ved å donere figuren til et museum i Honolulu, og føle at den hørte hjemme i hjemlandet.
1. Senufo kvinnestatue, Deble, Elfenbenskysten eller Burkina Faso
Den påfallende langstrakte statuen av en ukjent kvinne satte rekord for det dyreste auksjonsresultatet for et afrikansk kunstverk.
Realisert pris: USD 12 037 000
Sted og dato: Sotheby's, New York, 11. november 2014, Lott 48
Kjent selger: Amerikansk samler av afrikansk kunst, Myron Kunin
Om kunstverket
En av bare fem kjente figurer av sitt slag, dette Senufo kvinnestatue er ekstremt sjelden. Dens spennende abstrakte design, som ser ut til å trosse tyngdekraften, bølgen liker former og utstående mage som symboliserer graviditet, og den banebrytende bruken av åpen plass bidrar alle til denne figurens status som et av de fineste afrikanske kunstverkene som noen gang er produsert. Noe av det mest bemerkelsesverdige med det er at skaperen kan identifiseres: Mesteren av Sikasso var en anonym kunstner aktiv i Burkina Faso fra det nittende til det tjuende århundre.
Statuen har også en imponerende herkomst, etter å ha gått gjennom hendene på innflytelsesrike afrikanske kunstsamlere som William Rubin, Armand Arman og Myron Kunin, som en del av eiendommen den dukket opp på Sotheby's i 2014. Der ble den solgt til en utrolig pris på 12 millioner dollar, og bryter alle auksjonsresultatrekorder for en afrikansk statue, og demonstrerer at innfødt kunst har blitt en viktig aktør på verdensmarkedet.
Mer om auksjonsresultater
Disse ti kunstverkene representerer noen av de fineste skulpturene, maskene og figurene som dukker opp i de afrikanske og oseaniske kunstavdelingene til de store auksjonshusene. I løpet av det siste tiåret har nye stipend og forskning på innfødt kunst og kultur ført med seg en ny forståelse for sjangeren. Som et resultat har millioner av dollar blitt brukt av kunsthandlere, entusiaster og institusjoner, alle ivrige etter å legge til et slikt mesterverk til samlingen deres. Klikk her for flere imponerende auksjonsresultater fra de siste fem årene moderne stil , Gamle mestermalerier ogFine Art fotografi.