The Great Wave Off Kanagawa: 5 lite kjente fakta om Hokusai sitt mesterverk

Den store bølgen utenfor Kanagawa av Katsushika Hokusai, 1830, British Museum

Kanagawa er et sted assosiert med det ofte reproduserte bildet av en kraft blå bølger Den store bølgen utenfor Kanagawa . Det er et bilde vi ser overalt, fra t-skjorter og vesker, til laptopdeksler og reisekrus. Noen ganger glemmer vi hva annet som er i den. Når du ser på et gjeldende kart over Japan, er ikke Kanagawa et navn du ser med en gang heller. Etter alle disse kopiene og årene, hva skal til for å forstå dette mesterlige trykket? Å vite om plasseringen, sammensetningen og produksjon av trykket vil føre til en bedre forståelse av japanske trykk og betydningen av dette spesielle verket.

Den store bølgen utenfor Kanagawa

Den store bølgen utenfor Kanagawa ligger ved Kanagawa-juku (juku betyr reléstasjon på japansk), en av stasjonene på den østlige sjøruten, kalt Tokaido. Tokaido, som betyr 'nær kysten', er en ekstremt viktig rute fra Edo-perioden (1603–1868 e.Kr.) , som forbinder store byer Kyoto i vest og Edo (dagens Tokyo) i øst. Det er mye mer overfylt enn innlandet i Nakasendo, og Central Mountain Road som forbinder de samme byene. Grupper av reisende og kjøpmenn gikk opp og ned denne ruten hver natt, og hvilte ved en juku utstyrt med stall, rom og kost. Stasjonene på veien, samt sjekkpunkter, er myndighetskontrollert. Totalt er det femtitre stasjoner på Tokaido, hver av dem med omtrent en dags marsj fra hverandre. Kanagawa er den tredje stasjonen fra Tokyo. For tiden er Kanagawa en avdeling i byen Yokohama i Greater Tokyo-området, nå kjent for sin samtids triennale kunst .

Kanagawa fra 53 stasjoner på Tokaido Road av Utagawa Hiroshige, 1832, Nasjonalmuseet i Korea

Kanagawa er også avbildet av andre kunstnere fra perioden som et kjent sted på en rute travelt opptatt med merkantil aktivitet som vi ofte forbinder med Edo-brusing. En annen kjent ukiyo-e-artist, Utagawa Hiroshige skapte en serie kalt De femtitre stasjonene til Tokaido med det respektive antallet trykk som hver viser en juku på veien. I Hiroshiges versjon, samtidig som Hokusai, ser vi en mye roligere scene under en rolig himmel, halvt blått hav og halvt mørkere på land. En rekke skip ligger rundt havnen og kjøpmenn lastet med kurver fulle av varer går tilbake til oss på den østlige sjøveien. Det er en scene for velstand og menneskelighet, forskjellig fra Hokusais versjon. I dag kan tilsvarende Tokaido dekkes på noen få timer av Japan Railways-tog som forbinder Tokyo med Osaka via Nagoya og Kyoto. Gangstien i gamle dager står kun igjen i deler og er ikke lenger aktivt sporet.

Katsushika Hokusai: Crazy About Painting

Ekspressleveringsbåter ror gjennom bølger av Katsushika Hokusai, 1800, Boston Museum of Fine Arts

Liker du denne artikkelen?

Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...

Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt

Takk skal du ha!

Dette verket er det første i en serie, kalt De trettiseks utsiktene over Fuji-fjellet , ved ukiyo-e herre Katsushika Hokuasi tidlig på 1830-tallet. Hokusai er en mester i komposisjon. Han inkorporerer dyktig geometriske former i sine maleri for å fange seerens blikk. Her trekker den stabile trekantede formen til Fuji-fjellet seg tilbake til bakgrunnen, under en illevarslende grå himmel. Forgrunnen er fullstendig dominert av bølger som er skissert av buede linjer og farget i forskjellige blånyanser, som utstråler en følelse av bevegelse. Dramaet fremheves av støtet fra det hvite skummet som projiseres av bølgens styrke. Noen få gule båter bemannet av små roere kan sees gjennom bølgene, som sliter for å holde seg i live i dette opprørte øyeblikket, bøyd foran naturens kraft. Den største av bølgene ser ut til å følge en usynlig sirkel som er større enn Fuji-fjellet. I denne serien brukes disse trekantede, sirkulære og parallelle formene konsekvent, men mesterlig maskert inn i elementer av komposisjonen for å skape visuell dynamikk. Det er et verk skapt av kunstneren mot slutten av livet, i full beherskelse av ferdighetene hans og med noen vestlige ideer og teknikker. Temaene for både bølger og Fuji-fjellet har fascinert Hokusai gjennom hele karrieren. Vi kan se en lignende sammensetning som varsler om den Den store bølgen utenfor Kanagawa fra rundt 1800, den Ekspressleveringsbåter ror gjennom bølger .

Alt om Mount Fuji

Fin vind, klart vær av Katshushika Hokusai, 1830, privat samling

Den store bølgen utenfor Kanagawa er en del av en serie treblokktrykk produsert for å illustrere skjønnheten til Fuji-fjellet. Fujiyama har en veldig spesiell plass i Japan. Det er deres høyeste fjell og mest hellige. Ligger nær den østlige havkysten, er den synlig når reisende fulgte etter Tokaido. De fleste japanere ville prøve å klatre til toppen av Fuji-fjellet minst en gang i livet. Det har kontinuerlig inspirert kunstnere, poeter, forfattere og mange flere, reflektert i et utall skildringer i kunstnerisk representasjon. Et annet trykk fra denne serien av Hokusai er like kjent. Ofte referert til under navnet Red Fuji, Fin vind, klart vær , Det er Den store bølgen utenfor Kanagawa's pårørende. I dette trykket ser vi ganske enkelt den trekantede formen til en rødtonet og majestetisk Fuji under morgensolen, noen få spor av hvitt minner oss om den ikoniske snødekte vulkantoppen, mot en overskyet himmel i forskjellige blåtoner. Et grønt område med vegetasjon kribler opp foten, men fjellet dominerer scenen, blottet for menneskelig tilstedeværelse. En gjengivelse av Finn vind, klart vær en gang solgt for mer enn fem hundre tusen amerikanske dollar!

Fargen på havet

Kabuki-skuespiller Ōtani Oniji III som Yakko Edobei i stykket The Colored Reins of a Loving Wife av Toshūsai Sharaku 1794, Metropolitan Museum of Art

I svært lang tid i kunsthistorien kom ikke maling i pene og nummererte små metallrør du kan kjøpe i butikkene. Eller til og med så intens og så levende som artisten ønsker det. De Flott bølge utenfor Kanagawa domineres av intensiteten til det blå i forgrunnen. For dette trykket brukte Hokusai nylig introdusert importert prøyssisk blå. Det er mye mer konsentrert og potent enn det tradisjonelle vegetabilske alternativet. Ulike typer fargestoffer vil også eldes annerledes. For eksempel utskrifter av kabuki-skuespillere, superstjernene til Eller punktum , ble ofte produsert med skinnende glimmermineralpigment som et dekorativt element. De er opprinnelig skinnende og metalliske, men overtid vil oksidere og bli mørke. Det vi ser nå er altså veldig annerledes enn det opprinnelige tiltenkte resultatet. I tillegg eldes også papiret for å endre farge og bli sprøere, og noen ganger reagerer trykket på måten det er innrammet og eksponert på på grunn av eksponeringsmengde og -vinkel, lys osv.

Detalj av en treblokk , Britisk museum

Å produsere et trykk som f.eks Den store bølgen utenfor Kanagawa , trenger du flere utskårne treblokker for å legge de forskjellige fargene i lag. Først maler kunstneren sitt design på papir, som deretter overføres til en treblokk. Det malte papiret festes til treblokken med en limpasta for å gjøre det. Kunstneren kan deretter begynne å skjære designet inn i treet. Ulike blokker passer sammen som et flertrinns puslespill, som hver viser en del av det endelige trykket – konturene, den blå himmelvidden, det røde fjellet osv. Hvert trinn er nøye skåret ut og farget og speilbildet gjengitt på papir. Den endelige kombinasjonen er bare sett på papiret og nå visualisert på treblokken.

Flott bølge utenfor Kanagawa Replikasjoner

Cover av La Mer. orkesterpartitur av Claude Debussy, 1905, British Museum

Ukiyo-e-trykk er ment å være tilgjengelig for mange, reprodusert i mengde, og tilbys i enkeltark eller innbundet bokformat. I motsetning til moderne samlertrykk, kommer ikke japanske trykk fra 1800-tallet med et ryddig antall kopier laget. Vi kan bare anslå den opprinnelige reproduksjonsmengden i henhold til populariteten til kunstneren og verket, men vi er fortsatt usikre på hvor mange av dem som har overlevd gjennom lange år med slitasje, brann, rifter, søl, flekker og mer. Heldigvis er trykk en svært rimelig og populær kategori både i Japan og ombord. Dens innflytelse er bred og viktig. Allerede i 1905 dukker det opp musikkpartiturer i Europa med et cover inspirert av Den store bølgen utenfor Kanagawa . En god mengde utskrifter er fortsatt i omløp.

Den store bølgen utenfor Kanagawa av Katsushika Hokusai, senere enn 1830, Harvard Art Museums

Noen ganger er eksperter i stand til å datere utskriftene i henhold til deres fysiske utseende. Hvordan gjør de det? Og hva ser de etter? Som alle andre ting, vil de originale treblokkene oppleve slitasje etter å ha blitt brukt så mange ganger. De blir ofre for sin egen popularitet. Noen deler slites først, for eksempel de finere konturområdene mellom forskjellige farger. Utskrifter som er laget på det stadiet vil miste deler, vanligvis ekstremitetene, av noen skarpe linjer som finnes i de første utskriftene, og avgrensningene mellom forskjellige farger begynner å bli uklare og smelte sammen. Gradvis, selv noen skrevne ord tegn for inskripsjonen vil begynte å miste sin kant. Skriveren vil etter hvert bestemme seg for å erstatte et par blokker i settet som han bruker til å lage den endelige utskriften eller selge settet for penger fordi han ikke lenger er fornøyd med kvaliteten på utskriftene han kan lage. Å kjøpe et brukt sett med blokker er en vanlig praksis i Øst-Asia både for bok- og trykkforlag som henvender seg til kjøpere av billigere utgaver. Kvaliteten på utskriften, pigmentene og papirene som brukes vil ikke være den samme.