Historien om fauvismekunstbevegelsen

at. 1898-ca. 1908

André Derain (fransk, 1880-1954). Charing Cross Bridge, London, 1906. Olje på lerret.

Styret, National Gallery of Art, Washington; 2006 ARS, New York / ADAGP, Paris

'Fauves! Ville dyr!

Ikke akkurat en flatterende måte å hilse den første på Modernister , men dette var den kritiske reaksjonen på en liten gruppe malere som stilte ut i 1905 Salon d'Automme i Paris. Deres iøynefallende fargevalg hadde aldri før blitt sett, og å se dem alle henge sammen i samme rom var et sjokk for systemet. Det hadde ikke artistene tiltenkt for å sjokkere noen, eksperimenterte de ganske enkelt og prøvde å fange en ny måte å se på som involverte rene, levende farger. Noen av malerne nærmet seg forsøkene sine cerebralt mens andre bevisst velger å ikke tenke i det hele tatt, men resultatene var like: blokker og streker av farger som ikke sees i naturen, sammenstilt med andre unaturlige farger i en vanvidd av følelser. Dette måtte ha blitt gjort av galninger, ville dyr, beist!

Hvor lang var bevegelsen?

Først, husk at fauvisme ikke var det teknisk sett en bevegelse. Den hadde ingen skriftlige retningslinjer eller manifest, ingen medlemsliste og ingen eksklusive gruppeutstillinger. 'Fauvisme' er bare et ord av periodisering vi bruker i stedet for: 'Et utvalg av malere som var løst kjent med hverandre, og eksperimenterte med farger på omtrent samme måte på omtrent samme tid.'

Når det er sagt, var fauvismen usedvanlig kort. Starter med Henri Matisse (1869-1954), som jobbet uavhengig, begynte noen få kunstnere å utforske ved å bruke fly med ufortynnet farge rundt århundreskiftet. Matisse, Maurice de Vlaminck (1876-1958), André Derain (1880-1954), Albert Marquet (1875-1947) og Henri Manguin (1875-1949) stilte alle ut i Salon d'Automme i 1903 og 1904. Ingen egentlig ga imidlertid oppmerksomhet frem til salongen i 1905, da alle verkene deres ble hengt sammen i samme rom.

Det ville være riktig å si at Fauves storhetstid begynte i 1905, da. De plukket opp noen få midlertidige hengivne, inkludert Georges Braque (1882-1963), Othon Friesz (1879-1949) og Raoul Dufy (1877-1953), og var på publikums radar i to år til gjennom 1907. Imidlertid hadde Fauves begynte allerede å drive i andre retninger på det tidspunktet, og de var steinkalde ferdige i 1908.

Hva er hovedkarakteristikkene til fauvisme?

Farge! Ingenting tok forrang over farge for Fauves. Rå, ren farge var ikke sekundær til komposisjonen, den definerte komposisjonen. For eksempel, hvis kunstneren malte en rød himmel, måtte resten av landskapet følge etter. For å maksimere effekten av en rød himmel, kan han velge limegrønne bygninger, gult vann, oransje sand og kongeblå båter. Han kan velge andre, like levende farger. Den ene tingen du kan stole på er at ingen av Fauves noen gang gikk med realistisk farget natur.Forenklede skjemaerKanskje dette sier seg selv, men fordi Fauves unngikk normale maleteknikker for å avgrense former, var enkle former en nødvendighet.Vanlig fagstoffDu har kanskje lagt merke til at Fauves hadde en tendens til å male landskap eller scener fra hverdagen i landskap. Det er en enkel forklaring på dette: landskap er ikke masete, de ber om store fargeområder.UttrykksevneVisste du at fauvisme er en type ekspresjonisme? Vel, det er - en tidlig type, kanskje til og med den første typen. Ekspresjonisme, som strømmer frem av kunstnerens følelser gjennom forsterkede farger og poppende former, er et annet ord for 'lidenskap' i sin mest grunnleggende betydning. Fauvene var ingenting om ikke lidenskapelige, var de?

Fauvismens påvirkninger

Post-impresjonisme var deres primære innflytelse, ettersom Fauves enten kjente personlig eller intimt kjente postimpresjonistenes arbeid. De inkorporerte de konstruktive fargeplanene til Paul Cézanne (1839-1906), symbolismen og cloisonnismen til Paul Gauguin (1848-1903), og de rene, klare fargene som Vincent van Gogh (1853-1890) vil for alltid forbli assosiert.

I tillegg krediterte Henri Matisse begge Georges Seurat (1859-1891) og Paul Signac (1863-1935) for å ha hjulpet ham med å oppdage sitt indre villdyr. Matisse malte med Signac - en utøver av Seurats Pointillisme -- i Saint-Tropez sommeren 1904. Ikke bare fikk lyset fra den franske rivieraen Matisse i hælene hans, han ble kastet over av Signacs teknikk i det lyset. Matisse jobbet febrilsk for å fange fargemulighetene som virvlet i hodet hans, gjorde studier etter studie og til slutt fullførte Luksus, ro og overdådighet i 1905. Maleriet ble stilt ut våren etter på Salon des Independents, og vi hyller det nå som det første sanne eksemplet på fauvisme.

Bevegelser Fauvisme Påvirket

Fauvismen hadde stor innvirkning på andre ekspresjonistiske bevegelser, inkludert dens samtidige Die Brücke og den senere Blaue Reiter. Enda viktigere, den dristige fargeleggingen av Fauves var en formativ innflytelse på utallige individuelle artister fremover: tenk på Max Beckmann, Oskar Kokoschka, Egon Schiele, George Baselitz , eller noen av de Abstrakte ekspresjonister for å nevne noen.

Kunstnere assosiert med fauvisme

• Ben Ben
• Georges Braque
• Charles Camoin
• Andre Derain
• Kees van Dongen
• Raoul Dufy
• Roger de la Fresnaye
• Othon Friesz
• Henry Manguin
• Albert Marquet
• Henri Matisse
• Jean Puy
• Georges Rouault
• Louis Powers
• Maurice de Vlaminck
• Marguerite Thompson Zorach

Kilder

• Clement, Russell T. Les Fauves: En kildebok . Westport, CT: Greenwood Press, 1994.
• Elderfield, John. 'Villedyrene': Fauvisme og dens tilhørighet . New York: Museum of Modern Art, 1976.
• Flam, Jack. Matisse om Art revidert utg. Berkeley: University of California Press, 1995.
• Leymarie, Jean. Fauvisme og fauvisme . New York: Skira, 1987.
• Whitfield, Sarah. Fauvisme . New York: Thames & Hudson, 1996.