Den postimpresjonistiske bevegelsen
En kunstnerisk oppblomstring av individer og ideer
Mont Sainte-Victoire av Paul Cezanne.
Josse/Leemage/Bidragsyter/Getty Images
Begrepet 'Post-Impressionism' ble oppfunnet av den engelske maleren og kritikeren Roger Fry da han forberedte seg til en utstilling på Grafton Gallery i London i 1910. Showet, holdt 8. november 1910–15. januar 1911) ble kalt 'Manet og postimpresjonistene, et lurt markedsføringstriks som paret et merkenavn (Édouard Manet) med yngre franske artister hvis arbeid ikke var godt kjent på den andre siden av Den engelske kanal.
De fremmøtte i utstillingen var blant annet malerne Vincent van Gogh , Paul Cezanne, Paul Gauguin, Georges Seurat , André Derain, Maurice de Vlaminck og Othon Friesz, pluss billedhuggeren Aristide Maillol. Som kunstkritikeren og historikeren Robert Rosenblum forklarte, 'Post-impresjonister ... følte behovet for å konstruere private billedverdener på grunnlaget for impresjonismen.'
For alle hensikter er det nøyaktig å inkludere Fauves blant postimpresjonistene. Fauvisme , best beskrevet som en bevegelse-i-en-bevegelse, var preget av kunstnere som brukte farger, forenklede former og vanlig motiv i maleriene sine. Etter hvert utviklet fauvismen seg til ekspresjonisme.
Resepsjon
Som gruppe og individuelt presset de postimpresjonistiske kunstnerne impresjonistenes ideer i nye retninger. Ordet 'postimpresjonisme' indikerte både deres kobling til de opprinnelige impresjonistiske ideene og deres avgang fra disse ideene - en modernistisk reise fra fortiden til fremtiden.
Den postimpresjonistiske bevegelsen var ikke langvarig. De fleste forskere plasserer postimpresjonisme fra midten til slutten av 1880-tallet til begynnelsen av 1900-tallet. Frys utstilling og en oppfølging som dukket opp i 1912 ble mottatt av både kritikere og publikum som intet mindre enn anarki - men forargelsen var kort. I 1924 skrev forfatteren Virginia Woolf kommenterte at postimpresjonistene hadde endret menneskelig bevissthet, og tvunget forfattere og malere til mindre sikre eksperimentelle anstrengelser.
De viktigste kjennetegnene til postimpresjonisme
Postimpresjonistene var en eklektisk gjeng med individer, så det var ingen brede, samlende egenskaper. Hver kunstner tok et aspekt av impresjonismen og overdrev det.
For eksempel, under den postimpresjonistiske bevegelsen, intensiverte Vincent van Gogh impresjonismens allerede levende farger og malte dem tykt på lerretet (en teknikk kjent som deig ). Van Goghs energiske penselstrøk uttrykte følelsesmessige kvaliteter. Selv om det er vanskelig å karakterisere en kunstner så unik og ukonvensjonell som van Gogh, ser kunsthistorikere generelt på hans tidligere verk som representative for impresjonisme, og hans senere verk som eksempler på ekspresjonisme (kunst lastet med ladet følelsesmessig innhold).
I andre eksempler, Georges Seurat tok impresjonismens raske, 'ødelagte' penselarbeid og utviklet det til millioner av fargede prikker som skaper Pointillisme, mens Paul Cézanne løftet opp impresjonismens separasjon av farger til separasjoner av hele fargeplan.
Cezanne og postimpresjonisme
Det er viktig å ikke underdrive rollen til Paul Cézanne i både postimpresjonismen og hans senere innflytelse på modernismen. Cezannes malerier inkluderte mange forskjellige emner, men alle inkluderte hans varemerkefargeteknikker. Han malte landskap av franske byer inkludert Provence, portretter som inkluderte 'Kortspillerne', men er kanskje mest kjent blant moderne kunstelskere for sine stillebenmalerier av frukt.
Cezanne ble en stor innflytelse på modernister som Pablo Picasso og Henri Matisse, som begge aktet den franske mesteren som en 'far'.
Listen nedenfor parer de ledende artistene med deres respektive postimpresjonistiske bevegelser.
Best kjente artister
- Vincent van Gogh - Ekspresjonisme
- Paul Cézanne - Konstruktiv billedkunst
- Paul Gauguin — Symbolist, Cloisonnism, Pont-Aven
- Georges Seurat - Pointillisme (aka divisjonisme eller nyimpresjonisme)
- Aristide Maillol - The Nabis
- Édouard Vuillard og Pierre Bonnard - Intimist
- André Derain, Maurice de Vlaminck og Othon Friesz — Fauvisme
Kilder
- Nicolson B. 1951. Post-impresjonisme og Roger Fry . The Burlington Magazine 93 (574):11-15.
- Rask JR. 1985. Virginia Woolf, Roger Fry . The Massachusetts Review 26(4):547-570. og postimpresjonisme