Her er hvordan Honoré Daumier var en satirisk realistisk litograf

Honoré Daumier tok det i sine hender å spre den ærlige sannheten om verden rundt ham. Som en kunstner som kom inn i seg selv under den realistiske bevegelsen, var det uunngåelig at han også ville ta opp ordspråklige våpen mot undertrykkere, ettersom han vokste opp med å se gapet mellom de rike og fattige vokse seg større og større. Hans egen familie var et biprodukt av julimonarkiet, og også han vokste opp uten overskudd av rikdom. I tillegg var han i stand til å skape i løpet av publiseringstiden, slik at arbeidet hans kunne plage, inspirere og forarge et større antall mennesker enn noen gang før. Litografiene hans var hans opprør mot regjeringen og alt den sto for.

Honoré Daumier og realisme

Den sårede mannen av Gustave Courbet , 1844-1854, via Musée d'Orsay, Paris

I Realistisk manifest (1855), skrevet av Gustav Courbet , ble det sagt at målene til en kunstner var å oversette tidens skikker og ideer og vise måtene kunstneren oppfattet dem på. Courbet var den ledende talsmann for Realisme og mente at maleri var en konkret form for kunst, og bare skulle vise representasjoner av virkelige og eksisterende ting. Han hadde en tendens til å understreke livet til de fattige, fra ung til gammel, for å antyde at i løpet av denne epoken, hvis du er født fattig, var det forhåndsbestemt at du ville dø som sådan.

Steinknuserne av Gustave Courbet , 1849, via Phaidon

Et godt eksempel på slikt er Courbets stykke Steinknuserne , et ekstremt konkret stykke som presist formidler motivet på en nesten fotorealistisk måte, uten noen sensasjonellisme eller romantiske landskap, som kunstneren ivrig foraktet. Hans intense oppmerksomhet på detaljer viser virkelig hvor arbeidskrevende og intens jobben var. Det var utakknemlig og farlig. Steinbryting innebar å bryte steiner og steiner for å få tak i materialer, for eksempel for å asfaltere veier.

Uansett hvor viktig jobben var, fikk arbeiderne fortsatt svært lite betalt og var fattige fra ungdom til alderdom. Deres fillete klær og utilstrekkelige lunsj som ligger i jordet i veikanten som de må spise i den brennende solen, gir et levende innblikk i livet som disse to og de som dem førte. Dette maleriet er en kritikk av juli-monarkiet og understreket hvordan Louis-Philippes politikken skapte et større gap mellom de rike og de fattige.

Liker du denne artikkelen?

Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...

Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt

Takk skal du ha!

Hva var julimonarkiet?

Frihet som leder folket av Eugene Delacroix , 1830, via nettstedet til Louvre Collections

Julimonarkiet var en viktig fase i fransk historie på grunn av fremveksten og utvidelsen av middelklassen samt begynnelsen av sosialismen i Frankrike. Sosialisme er en politisk ideologi som i utgangspunktet fokuserte på fattigdommen som ble forårsaket under den industrielle revolusjonen og det kapitalistiske systemet den førte til.

Louis Philippe, franskmennenes konge (1773-1850) av Franz Xaver Winterhalter , 1845, via Royal Collection Trust

Sommeren 1830 var Louis-Philipe kronet kongen av franskmennene og det var ikke forbi gudegitt rett som sine forgjengere. Han ble gjort til konge på grunn av populær anerkjennelse. Hans eventuelle fall kom fra regjeringens manglende evne til å ivareta behovene til de fattige lavere klassene, spesielt den voksende urbane arbeiderklassen. I løpet av denne tiden gikk ikke eksplosjonen av trykte bilder, fra bøker til aviser og magasiner i Louis-Phillipes favør. Ikke bare ble det skrevne ord mer tilgjengelig, men kunst representerte også noe som selv analfabeter kunne forstå. Monarkiets fall var uunngåelig. Folk som Honoré Daumier var nå i stand til å spre ikke bare sin mening om sosioøkonomisk politikk, men også fakta.

Om Honoré Daumier og hans kunstneriske reise

Portrett av Honoré Daumier av Etienne Carjat , 1862, via Art Institute Chicagos nettsted

Honoré Daumier, en innfødt Marseillais, var sønn av en ambisiøs glassmester og rammemaker. Han ønsket å bli poet og flyttet hele familien til Paris for at alle bedriftene hans skulle mislykkes. På grunn av sin uaktsomhet endte Daumier med å jobbe som bokhandlerassistent, og han løp ærend for faste advokater i en alder av tolv. Som ung tenåring begynte Daumier å vise en tilhørighet til tegning, men på grunn av mangel på midler i husholdningen hans klarte han ikke å få formell opplæring.

Men med tanke på retningen arbeidet hans gikk i, og hvor nyskapende det var, kan det sies at mangelen på formell opplæring var heldig. Honoré Daumier tok på seg å øve på å skissere skulpturer ved gallerier og gikk på Academie Suisse. Det sies at i en alder av fjorten begynte kunstneren å eksperimentere med litografi . Hans tekniske opplæring kom fra å jobbe på et kommersiell trykkeri i en alder av sytten.

Henri Monnier (rollen som Joseph Prudhomme) av Honoré Daumier , 1852, via Art Institute Chicago

Fra 1829 og fremover begynte han å produsere sine egne litografiske karikaturer og imiterte stilene til populære kunstnere som f.eks. Nicholas Toussaint Charlet (1792-1845), Charles-Joseph Travies (1804-1859), og Henry Monnier (1799-1877), Frankrikes mest kjente karikaturtegner. Til tross for dette forble han ukjent i en periode hvor kunstverdenen var mettet av realistiske kunstnere. Det som imidlertid til slutt fikk Daumier til å skille seg ut som litograf, var hans innovative bruk av satire , komisk geni og forkjærlighet for monumental stilisering, som er det som gjorde ham til en så populær politisk satiriker.

Karikaturen og Daumiers pærer

Pærer av Honore Daumier , 1831, via Open Edition Books

Sammen med Charles Philipon , som publiserte humoristiske tidsskrifter som inneholdt politiske karikaturer og sosial satire, utviklet Honoré Daumier det mest satiriske emblemet til julimonarkiet: la poire (pæren). Charles Philipon var regissør og hovedskribent for Karikaturen i 1830, men ble snart tvunget ut av virksomheten på grunn av den forræderiske naturen til bildene til Louis-Philippe. Daumiers pærer var basert på en skisse av Phillipon der han avbildet Louis-Philippe med aksentkjeft.

Med fortsatte justeringer begynte kongens ansikt å se ut som fullblåste pærer, som du kan se i forløpet til skissene ovenfor. Skildringen av kongen som en Pære ble tatt som en fornærmelse fordi bildene rundt pæren skyldes dens styrke til dens slangbetydning: idiot som fanget veldig raskt inn i monarkiet og aristokratiet. Samme år innkomsten av Masker fra 1831 og flere skildringer av skitne politikere og kong Poire ble publisert.

Masker av 1831 litografi

Masker fra 1831 (publisert i La Caricature) av Honoré Daumier , 1832, via The Metropolitan Museum of Art, New York

Honoré Daumiers litografi, Masker fra 1831 , ble lagt ut i Karikaturen og viste Louis Phillipe som en fantompoire omgitt av sine nyutnevnte ministre. En måte å tolke fantompoiret på er at Louis ikke var mer enn en galjonsfigur: ansiktsløs, stemmeløs og fullstendig utelukket av sine ministre. Ministrene er avbildet som masker for å formidle sitt sanne jeg. Honoré Daumier la vekt på den hyklerske naturen og de svikefulle måtene de regjerte i kongens navn ved å vise dem som masker og ikke menn. Masker fra 1831 er i stor grad en representasjon av hans tidlige arbeid som nesten utelukkende inneholdt portretter. Daumier laget ikke bare karikaturer for Philipon, men gjorde også et poeng å lage politiske tegneserier som Gargantua .

Honoré Daumiers største fornærmelse

Gargantua av Honoré Daumier , 1831, via University of Brandeis Library

Daumier laget politiske tegneserier med ondsinnet hensikt at Philipon og noen ganger Daumier ble anklaget for injurier og ble innkalt til å møte i retten. Alt dette skjedde før gjeninnføringen av sensur i 1835. Daumier og Philipon endte faktisk med fengsel, og det var for litografien ovenfor, Gargantua . Dette litografien er pakket full av fornærmelser og kritikk mot kronen, regjeringen og hvordan den ble drevet. Louis-Phillip og andre myndighetspersoner ble så fornærmet av stykket at Karikaturen ble til og med utestengt på grunn av det.

Gargantua (Nærbilde av lavere klasse) av Honoré Daumier , 1831, via University of Brandeis Library

Honoré Daumier mislikte ideen om at staten er kongen, ifølge tankene til Ludvig XIV , og bestemte seg for å formidle det ved å gjøre Louis-Philippe til en motbydelig overvektig skapning som driver med avføring og fråtsing. Louis-Philippes pærehodede ansikt svelger poser med penger som ble tatt fra de fattige av hans ministre. De fattige er avbildet ved foten av planken og gir en av hans prester den lille rikdommen de har. Den tunge giganten sitter på toppen av noe som virker som en stol, men som faktisk er et slags toalett. Daumier uttaler grovt hvor hensynsløst Louis-Philippe ga ut statsposisjoner. I inskripsjonen står det at dokumentene som kongen gjør avføring er innstillingsbrev og utnevnelser til særlige regjeringsstillinger.

Gargantua (Nærbilde av politicains) av Honoré Daumier , 1831, via University of Brandeis Library

Nederst på Louis-Philippes fornemme toalett er det små fete favoritter som samlet gjenstandene som faller fra Louis-Philippe i motsetning til de sultende og tynnere underklassemenneskene til høyre. Gargantua er et lysende eksempel på at staten bruker penger på seg selv, til og med går så langt som å gi kongen lønn, og aldri på folket. Louis-Philippes lønn var mer enn atten millioner franc, som var trettisju ganger beløpet på Napoleon Bonaparte , og nesten hundre og femti ganger så mye som USAs president.

Honoré Daumier's Rue Transnonain, 15. april 1834

Rue Transnonain, 15. april 1834 av Honoré Daumier , 1834, via The Metropolitan Museum of Art, New York

Association Mensuelle publiserte litografien, Rue Transnonain, 15. april 1834 , som formidler hendelsene 15. april 1834. Regjeringen klarte ikke å stoppe publiseringen fordi den ikke var iboende nedverdigende, selv om litografien i seg selv er en kritikk av regjeringen og handlingene til de franske soldatene på denne dagen. I et forsøk på å skjule handlingene deres og unngå ansvarlighet, kjøpte den franske regjeringen så mange av tidsskriftene som den dukket opp i, for å ødelegge det triste og urovekkende bildet.

For å gi litt kontekst skjøt en opprører en kjent hæroffiser og som hevn dro soldatene fra hjem til hjem og drepte alle vilkårlig. Folket, republikanerne og sosialistene begynte å gjøre opprør mot julimonarkiet. Regjeringen sendte tropper for å stille opprøret som endte i et blodbad i stedet. Natten ble kjent som Massakren i Rue Transnonain .

Henrettelsen av opprørerne den tredje mai 1808 av Francisco Goya , 1814, via Prado-museet

Honoré Daumiers litografi var inspirert av Romantisk maler Francisco Goyas maleri Henrettelsen av opprørerne den tredje mai 1808 . Daumier gjorde til og med et poeng for å datere stykket sitt i tittelen akkurat som Goya. Arbeidet gir fra seg den samme følelsen av hjelpeløshet. I motsetning til Goya, holdt Daumier seg til tvetydighet når det gjaldt soldatene i litografien hans, men viste fortsatt deres overveldende, vilkårlige henrettelser. Det midterste motivet er en far som knuser babyen sin, mens til venstre ligger hans døde kone og til høyre, kanskje, hans eldre far. Soldatene, etter regjeringens innfall, hadde ingen betenkeligheter med å massakrere hele familier for å stille uroen i stedet for å bare lytte til og hjelpe folk.

Goya gjorde det ekstremt klart at de ikke kunne bli beskyttet av deres regjering eller deres soldater, de var alene og de måtte ta grep, ellers ville de fortsette å bli fattige og drept etter regjeringens innfall. Personene i litografien var ikke engang opprørere, de var bare en familie av mennesker som ble drept da soldaten bestemte seg for å åpne ild mot en bygning under denne tragiske hendelsen.