En titt på noen Frank Gehry-strukturer

Gehry - Architecture Portfolio of Selected Works

Fisher Center for Performing Arts ved Bard College, Annandale-on-Hudson, New York. Jackie Craven

Fra hans tidligste verk, arkitekt Frank Gehry har knust konvensjoner, og designet bygninger som noen kritikere sier er mer skulptur enn arkitektur - tenk Guggenheim Bilbao og Disney Concert Hall. Ved å bruke uortodokse materialer og romaldermetoder skaper Gehry uventede, vridde former. Hans arbeid har blitt kalt radikalt, lekent, organisk, sensuelt - en modernisme kalt Dekonstruktivisme . De New York av Gehry (8 Spruce Street) boligtårnet i Lower Manhattan er umiskjennelig Gehry, men på gatenivå ser fasaden ut som en annen NYC Public School, og vestfasaden er like lineær som enhver annen moderne skyskraper.

På mange måter er det relativt lille Fisher Center for Performing Arts ved Bard College det mange av oss tenker på som Gehry-laget. Arkitekten valgte børstet rustfritt stål for utsiden av dette musikksenteret fra 2003, slik at den skulpturelle bygningen skulle reflektere lys og farger fra beitelandskapet i New Yorks Hudson Valley. Bølgende baldakiner i rustfritt stål stikker over billettkontoret og lobbyen. Baldakinene drapererer løst over sidene av teatrene, og skaper to høye, himmelbelyste samlingsområder på hver side av hovedlobbyen. Baldakinene skaper også en skulpturell, krageaktig form som hviler på betong- og gipsveggene til de to teatrene. Som det meste av Gehrys arkitektur, brakte Fisher Center mye ros og kritikk på samme tid.

Her skal vi undersøke noen av Frank Gehrys mest kjente prosjekter og prøve å forstå mønstrene til arkitekten.

Guggenheim-museet, Bilbao, Spania, 1997

Guggenheim-museet i Bilbao, Spania. Tim Graham/Getty Images

Vi begynner fotoomvisningen med et av Frank Gehrys mest betydningsfulle verk, Guggenheim-museet i Bilbao, Spania. Så berømt er dette elegante museet i Nord-Spania, et dusin miles fra Biscayabukten som grenser til det vestlige Frankrike, at det ganske enkelt er kjent som 'Bilbao.'

'Vi bestemte oss for å lage bygningsmetallet fordi Bilbao var en stålby, og vi prøvde å bruke materialer relatert til deres industri,' sa Gehry om museet fra 1997. ' Så vi bygde tjuefem modeller av et eksteriør i rustfritt stål med forskjellige varianter av temaet. Men i Bilbao, som har mye regn og mye grå himmel, gikk det rustfrie stålet dødt. Det ble bare liv på solfylte dager.'

Gehry var frustrert over at han ikke kunne finne den rette metallhuden for sitt moderne design, før han fant en titanprøve på kontoret sitt. «Så jeg tok den biten av titan, og jeg spikret den på telefonstangen foran kontoret mitt, bare for å se den og se hva den gjorde i lyset. Hver gang jeg gikk inn og ut av kontoret, så jeg på det...'

Metallets smøraktige natur, så vel som motstanden mot rust, gjorde titan til det riktige valget for fasaden. Spesifikasjoner for hvert titanpanel ble laget ved hjelp av CATIA (Computer-Aided Three-dimensional Interactive Application).

For å bygge svært stilisert, skulpturert arkitektur bruker Gehry datamaskiner og programvare designet for romfartsindustrien. CATIA hjelper til med å lage tredimensjonale digitale modeller med tilhørende matematiske spesifikasjoner. Presise byggeelementer produseres off-site og settes sammen med laserpresisjon under konstruksjonen. Gehrys varemerkeskulptur ville vært uoverkommelig uten CATIA. Etter Bilboa ønsket alle Gehrys kunder skinnende, bølgete skulpturbygninger.

The Experience Music Project (EMP), Seattle, 2000

Opplev musikkprosjektet (EMP) i Seattle, Washington. George White Stedsfotografering/Getty Images

I skyggen av den ikoniske Space Needle er Frank Gehrys hyllest til rock-and-roll-musikk en del av Seattle Center, stedet for verdensutstillingen i 1962. Når Microsofts medgründer Paul Allen ønsket et nytt museum for å feire hans personlige kjærligheter - rock-and-roll og science fiction - arkitekten Frank Gehry var opp til designutfordringen. Legenden sier at Gehry brøt fra hverandre flere elektriske gitarer og brukte stykkene til å lage noe nytt - en bokstavelig handling av dekonstruktivisme.

Selv om EMPs fasade er bygget med en monorail som går rett gjennom den, ligner den på Bilbao - en rekke av 3000 paneler som består av 21 000 'shingles' av rustfritt stål og malt aluminium. 'En fusjon av teksturer og utallige farger, EMPs eksteriør formidler all energien og flyten til musikk,' heter det på EMP-nettstedet. Også som Bilbao ble CATIA brukt. The Experience Music Project, nå kalt Museum for popkultur, var Gehrys første kommersielle prosjekt i Pacific Northwest.

Disney Concert Hall, Los Angeles, 2003

Walt Disney Concert Hall, Los Angeles, California. Carol M. Highsmith/Getty Images (beskåret)

Frank O. Gehry lærer av hver bygning han designer. Karrieren hans er en utvikling av design. «Disney Hall ville ikke blitt bygget hvis Bilbao ikke hadde skjedd,» sier arkitekten for begge ikoniske bygningene.

Walt Disney Concert Hall i rustfritt stål utvidet rekkevidden til Los Angeles Music Center. «Kanskje det ikke er vakkert per definisjon i deres verden,» har Gehry sagt om dets kontroversielle design, «men det kan over tid bli vakkert hvis du lever med det, som er det som skjedde med Bilbao og Disney Hall. Men i den første visningen av dem, trodde folk at jeg var gal. Bygningen i rustfritt stål forårsaket en del kontrovers etter den store åpningen, men Gehry reagerte og det kontroversielle designet ble fikset .

Maggie's Dundee, Skottland, 2003

Maggie's Dundee, 2003, ved Ninewells Hospital i Dundee, Skottland. Pressefoto (c) Raf Makda, august 2003, via Heinz Architectural Center, Carnegie Museum of Art (beskåret)

Maggie's Centers er små boligbygg i nærheten av store sykehus i hele England og Skottland. Sentrene er designet for et fristed og fred, og hjelper folk med å takle kreftbehandlingene. Amerikansk arkitekt Frank Gehry ble bedt om å designe det aller første nybygde Maggie's Center i Dundee, Skottland. Gehry modellerte Maggie's Dundee fra 2003 på en tradisjonell skotsk 'but 'n' ben'-bolig - en enkel to-roms hytte - med virvlende metalltak som hadde blitt Gehry-merket.

Ray og Maria Stata Center, MIT, 2004

Ray og Maria Stata Center ved Massachusetts Institute of Technology (MIT) i Cambridge, Massachusetts. Donald Nausbaum/Getty Images

Bygninger er designet for å se skjeve ut ved Ray and Maria Stata Center ved Massachusetts Institute of Technology i Cambridge, Massachusetts. Men den ukonvensjonelle designen og den nye måten å bygge på førte til sprekker, lekkasjer og andre strukturelle problemer. Amfiteatret måtte bygges om, og gjenoppbyggingen kostet rundt 1,5 millioner dollar. I 2007 hadde MIT anlagt en uaktsomhetssak mot Gehry Partners og byggefirmaet. Som vanlig anklaget byggefirmaet at utformingen av Stata-senteret var mangelfull, og konstruktøren hevdet at forsvarene var fra feilkonstruksjon. I 2010 var søksmålet avgjort og reparasjoner ble utført, men det påpeker farene ved å lage nye design uten at byggeledelsesselskaper fullt ut forstår materialene og byggemetodene.

MARTa Herford, Tyskland, 2005

MARTa-museet i Herford, Tyskland. Ralph Orlowski/Getty Images

Alle Frank Gehry design er ikke konstruert med polerte metallfasader. MARTa er betong, mørkerød murstein, med tak i rustfritt stål. ' Måten vi jobber på er at vi lager modeller av konteksten som bygningene skal være i, har Gehry sagt. «Vi dokumenterer det ganske grundig fordi det gir meg visuelle ledetråder. For eksempel, i Herford vandret jeg rundt i gatene, og jeg fant ut at alle de offentlige bygningene var murstein og alle de private bygningene var gips. Siden dette er en offentlig bygning, bestemte jeg meg for å lage den i murstein, fordi det er språket i byen....Jeg bruker virkelig tid på det, og hvis du drar til Bilbao, vil du se det selv om bygningen ser pen ut. sprudlende, den er veldig nøye skalert til det som er rundt den...Jeg er virkelig stolt av denne.'

MARTa er et museum for samtidskunst, med et spesielt fokus på arkitektur og interiørdesign (Möbel, ART og Ambiente). Den åpnet i mai 2005 i Herford, en industriby (møbler og klær) øst for Westfalen i Tyskland.

IAC Building, New York City, 2007

IAC-bygningen, Frank Gehrys første bygning i New York. Mario Tama/Getty Images

Ved å bruke en utvendig hud av fritte – keramikk bakt inn i glasset – gir IAC-bygningen det hvite, reflekterende utseendet, en vindblåst luft som New York Times kalt 'elegant arkitektur.' Frank Gehry elsker å eksperimentere med materialer.

Bygningen er hovedkvarteret til IAC, et internett- og medieselskap, i Chelsea-området i New York City. Ligger på 555 West 18th Street, inkluderer naboene verk fra noen av de mest kjente moderne arkitektene som jobber - Jean Nouvel, Shigeru Ban og Renzo Piano. Da den åpnet i 2007, var den høyoppløselige videoveggen i lobbyen toppmoderne, et konsept som blekner raskt med årene. Dette peker på utfordringen til arkitekten — hvordan designer du en bygning som utstråler 'nået' av dagens teknologi uten at den faller raskt bakover med årene?

Med åtte kontoretasjer i den 10-etasjers bygningen, ble interiøret konfigurert slik at 100 % av arbeidsplassene har noe eksponering for naturlig lys. Dette ble oppnådd med en åpen planløsning og en skrånende og vinklet betongoverbygning med en kaldvegget glassgardinvegg der panelene ble bøyd på stedet.

Louis Vuitton Foundation Museum, Paris, 2014

Louis Vuitton Foundation Museum, 2014, Paris, Frankrike. Chesnot/Getty Images Europe

Er det et seilskip? En hval? Et overkonstruert skue? Uansett hvilket navn du bruker, markerte Louis Vuitton Foundation Museum en ny triumf for åtteårige arkitekter Frank Gehry. Ligger i Jardin d'Acclimatation, en barnepark i Bois de Boulogne i Paris, Frankrike, ble det glassaktige kunstmuseet designet for det anerkjente moteselskapet Louis Vuitton. Byggematerialene denne gangen inkluderte et nytt, dyrt produkt kalt Ductal,en høyytelsesbetong armert med metallfibre (fra Lafarge). Glassfasaden er støttet med trebjelker - stein, glass og tre er jordelementene for å forsterke det geotermiske energisystemet.

Designideen var et isfjell (interiør 'boks' eller 'skrott' som rommer gallerier og teatre) dekket med glassskjell og 12 glassseil. Isfjellet er et metallrammeverk dekket med 19 000 duktale paneler. Seilene er laget av spesiallagde paneler av spesialbrent glass. Spesialtilpassede spesifikasjoner og monteringssteder ble muliggjort med CATIA-designprogramvare.

'Denne bygningen er en helt ny ting,' skrev arkitekturkritiker Paul Goldberger i Vanity Fair , 'et nytt verk av monumental offentlig arkitektur som ikke er akkurat som noe som noen, inkludert Frank Gehry, har gjort før.'

Forfatter Barbara Isenberg forteller at Frank Gehry unnfanget designet for museet under en 45-minutters MR-hjerneskanning. Det er Gehry - tenker alltid. Vuitton-museet fra det 21. århundre er hans andre bygning i Paris og er veldig forskjellig fra den parisiske bygningen han tegnet tjue år tidligere.

University of Technology Sydney (UTS) Business School, Australia, 2015

Modelldesign for Dr Chau Chak Wing Building, 'Trehuset', ved University of Technology i Sydney, Australia. Gehry Partners LLP via University of Technology Newsroom

Frank Gehry planla et surrealistisk, krøllete design for Dr Chau Chak Wing Building, arkitektens første bygning i Australia. Arkitekten baserte ideen sin for UTS handelshøyskole på strukturen til en trehytte. Eksteriør flyter inn i interiør, og interiør flyter i vertikal rundhet. Ser vi nærmere på skolebygningen, eleven kan se to utvendige fasader, den ene laget av bølgete murvegger og den andre massive, kantete glassplater. Interiøret er både tradisjonelt og modernistisk abstrakt. Fullført i 2015 viser UTS hvordan Gehry ikke er en arkitekt som gjentar seg selv i bølgete metaller - ikke helt eller absolutt, uansett.

Før Bilbao, 1978, starten på en arkitekt

Frank Gehrys hus i Santa Monica, California. Susan Wood/Getty Images (beskåret)

Noen peker på Gehrys egen ombygging av hjemmet som begynnelsen på karrieren. På 1970-tallet, han omsluttet et tradisjonelt hjem med et radikalt nytt design.

Frank Gehry 's private hjem i Santa Monica, California begynte med et tradisjonelt hjem med takplater og et gambreltak. Gehry sløyd interiøret og fant opp huset på nytt som et verk av dekonstruksjonist arkitektur. Etter å ha strippet interiøret ned til bjelkene og sperrene, pakket Gehry utsiden inn med det som ser ut til å være skrap og søppel: kryssfiner, korrugert metall, glass og kjettingledd. Som et resultat eksisterer det gamle huset fortsatt inne i konvolutten til det nye huset. Ombyggingen av Gehry House ble fullført i 1978. I stor grad var det grunnen til at Gehry vant Pritzker Architecture Prize i 1989.

American Institute of Architects (AIA) kalte Gehry Residence 'banebrytende' og 'provoserende' da det valgte Santa Monica-huset til å motta 2012 tjuefem års pris . Gehrys ombygging føyer seg inn i rekken av andre tidligere vinnere, inkludert Frank Lloyd Wrights Taliesin West i 1973, Philip Johnsons Glasshus i 1975, og Vanna Venturi House i 1989.

Weisman Art Museum, Minneapolis, 1993

Weisman Art Museum, 1993, University of Minnesota, Minneapolis, Minnesota. Carol M. Highsmith/Getty Images (beskåret)

Arkitekt Frank Gehry etablerte sin designstil i fasadebølgene i rustfritt stål til Weisman ved University of Minnesota's East Bank Campus, Minneapolis, Minnesota. ' Jeg bruker alltid lang tid på å se på siden og tenke på hva som er kontekstuelt, sier Gehry. 'Stedet lå på siden av Mississippi, og det vendte rett vest, så det hadde en vestlig orientering. Og jeg tenkte på University of Minnesota-bygningene som har blitt bygget. Om at presidenten for universitetet sa til meg at han ikke ville ha en murbygning til....jeg hadde jobbet med metall allerede, så jeg var interessert i det. Deretter Edwin [Chan] og jeg begynte å leke med overflaten og bøyde den som seil, som jeg alltid liker å gjøre. Så laget vi den i metall, og vi hadde denne fine skulpturelle fasaden.'

Weisman er murstein med gardinvegg i rustfritt stål. Den lave bygningen ble fullført i 1993 og renovert i 2011.

The American Center i Paris, 1994

French Cinemateque, Paris, Frankrike. Olivier Cirendini/Getty Images (beskåret)

Den første Paris, Frankrike-bygningen designet av arkitekt Frank Gehry var American Center på 51 rue de Bercy. På midten av 1990-tallet eksperimenterte Gehry og finpusset sitt dekonstruktivist stil og byggeteknikker. I Paris valgte han det lokalt kjente kommersiell kalkstein å leke med moderne kubistisk design. Hans Weisman Art Museum i Minnesota fra 1993 har en design som ligner denne Paris-bygningen, selv om det i Europa kan ha vært en mer motsatt handling å avrunde kubismen. På den tiden, i 1994, introduserte Paris-designet nye modernistiske ideer:

' Det som slår deg først er steinen: en myk, vellumfarget kalkstein som er pakket rundt bygningen, etablerer den umiddelbart som et anker av soliditet i et hav av glass, betong, stukkatur og stål....Så, når du kommer nærmere, bygningen bryter gradvis ut av esken....Skilt i hele bygningen er utført i sjablongbokstavene som var et varemerke for Le Corbusier ....For Gehry har maskinalderens modernitet sluttet seg til det klassiske Paris.... '— New York Times Architecture Review, 1994

Dette var en overgangstid for Gehry, da han eksperimenterte med ny programvare og mer kompliserte innvendige/utvendige design. Den tidligere Weisman-strukturen er murstein med fasade i rustfritt stål, og det senere Guggenheim-museet i Bilbao, Spania fra 1997, er bygget med titanpaneler - en teknikk som ikke er sannsynlig uten avanserte programvarespesifikasjoner. Kalksteinen i Paris var et trygt valg for eksperimentell design.

Imidlertid fant de ideelle eierne av American Center snart ut at driften av den dyre arkitekturen var økonomisk uholdbar, og på mindre enn to år stengte bygningen. Etter å ha vært ledig i en årrekke, ble Gehrys debutbygning i Paris hjemsted for La Cinémathèque Francaise, og Gehry gikk videre.

Dancing House, Praha, 1996

The Dancing House, eller Fred og Ginger, Praha, Tsjekkia, 1994. Brian Hammonds/Getty Images (beskåret)

Steintårnet nær det svimlende glasstårnet kalles gjerne 'Fred og Ginger' i denne pulserende turistbyen i Tsjekkia. Midt i jugend- og barokkarkitekturen i Praha, samarbeidet Frank Gehry med den tsjekkiske arkitekten Vlado Milunić for å gi Praha en modernistisk snakkis.

Jay Pritzker Music Pavilion, Chicago, 2004

Pritzker Pavilion i Chicago. Raymond Boyd/Getty Images

Pritzker-prisvinner Frank O. Gehry elsker musikk like mye som han elsker kunst og arkitektur. Han elsker også å løse problemer. Da City of Chicago planla et utendørs forestillingssted for byens folk, ble Gehry vervet for å finne ut hvordan man kunne bygge et stort, offentlig samlingsområde nær den travle Columbus Drive og gjøre det trygt. Gehrys løsning var den svingete, slangelignende BP-broen som forbinder Millennium Park med Daley Plaza. Spill litt tennis, og gå deretter over for å ta en gratiskonsert. Elsker Chicago!

Pritzker Pavilion i Milennium Park, Chicago, Illinois ble designet i juni 1999 og åpnet i juli 2004. Det karakteristiske Gehry kurvete rustfritt stålet danner en 'bølgende hodeplagg' over scenen foran 4000 knallrøde stoler, med ytterligere 7000 sitteplasser på plenen. Hjem til Grant Park Music Festival og andre gratiskonserter, er denne moderne utendørsscenen også hjemmet til et av de mest avanserte lydsystemene i verden. Bygget inn i stålrør som går i sikksakk over den store plenen; 3-D arkitektonisk skapt lydmiljø er ikke bare høyttalere som henger fra Gehrys rør. Den akustiske designen tar hensyn til plassering, høyde, retning og digital synkronisitet. Alle kan høre forestillingene takket være TALASKE Sound Thinking i Oak Park, Illinois.

' Det konsentriske arrangementet av høyttalere og bruken av digitale forsinkelser skaper inntrykk av at lyden kommer fra scenen, selv når det meste av lyden kommer til fjerne kunder fra nærliggende høyttalere. '— TALASKE | Lyd tenkning

Jay Pritzker (1922-1999) var barnebarnet til russiske immigranter som hadde bosatt seg i Chicago i 1881. Chicago på den tiden, et tiår etter Den store brannen i Chicago i 1871 , var i bedring, livlig og var på vei til å bli verdens skyskraperhovedstad. Pritzker-avkommet ble oppdratt til å være velstående og givende, og Jay var intet unntak. Jay Pritzker er ikke bare grunnleggeren av Hyatt Hotel-kjeden, men også grunnleggeren av Pritzker Architecture Prize, modellert etter Nobelprisen. City of Chicago hedret Jay Pritzker ved å bygge offentlig arkitektur i hans navn.

Gehry vant Pritzker Architecture Prize i 1989, en ære som gjør arkitekten i stand til å forfølge lidenskaper som bidrar til det arkitekter kaller 'det bygde miljøet.' Gehrys arbeid har ikke vært begrenset til skinnende, bølgete objekter, men også til skulpturerte offentlige rom. Gehry's 2011 New World Center i Miami Beach er et musikksted som er hjemmet til New World Symphony, men det er også en park i forgården der publikum kan henge ut og høre forestillinger og se filmer projisert på siden av bygningen hans. Gehry - en leken, oppfinnsom designer - elsker å skape rom innendørs og utendørs

Kilder

• Guggenheim Museum Bilbao, EMPORIS, https://www.emporis.com/buildings/112096/guggenheim-museum-bilbao-bilbao-spain [åpnet 25. februar 2014]
• Barbara Isenberg, Samtaler med Frank Gehry, Knopf, 2009, s. ix, 64, 68-69, 87, 91, 92, 94, 138-139, 140, 141, 153, 186
• EMP-bygningen, EMP-museets nettsted, http://www.empmuseum.org/about-emp/the-emp-building.aspx [åpnet 4. juni 2013]
• MARTa Museum, EMPORIS på http://www.emporis.com/building/martamuseum-herford-germany [åpnet 24. februar 2014]
• Marta Herford - The Architecture av Frank Gehry på http://marta-herford.de/index.php/architecture/?lang=en og Idea and Concept på http://marta-herford.de/index.php/4619- 2/?lang=no, offisielt MARTa-nettsted [åpnet 24. februar 2014]
• IAC Building Fact Sheets, IAC Media Room, PDF på http://www.iachq.com/interactive/_download/_pdf/IAC_Building_Facts.pdf [åpnet 30. juli 2013]
• 'Gehry's New York Debut: Subdued Tower of Light' av Nicolai Ouroussoff, New York Times , 22. mars 2007 [åpnet 30. juli 2013]
• Gehry's Fondation Louis Vuitton i Paris: The Critics Respond av James Taylor-Foster, ArchDaily , 22. oktober 2014 [åpnet 26. oktober 2014]
• 'Gehry's Paris Coup' av Paul Goldberger, Vanity Fair , september 2014 på http://www.vanityfair.com/culture/2014/09/frank-gehry-foundation-louis-vuitton-paris [åpnet 26. oktober 2014]
• Louis Vuitton Foundation for Creation på http://www.emporis.com/building/fondation-louis-vuitton-pour-la-creation-paris-france, EMPORIS [åpnet 26. oktober 2014]
• Fondation Louis Vuitton Press Kit, 17. oktober 2014, på www.fondationlouisvuitton.fr/content/dam/flvinternet/Textes-pdfs/ENG-FLV_Presskit-WEB.pdf [åpnet 26. oktober 2014]
• Weisman kunstmuseum , EMPORIS; [åpnet 24. februar 2014]
• 'Frank Gehry's American (Center) In Paris' av Herbert Muschamp, New York Times , 5. juni 1994, https://www.nytimes.com/1994/06/05/arts/architecture-view-frank-gehry-s-american-center-in-paris.html [åpnet 26. oktober 2014]
• Millennium Park – Art & Architecture og Millennium Park – Jay Pritzker Pavilion Facts and Figures and Millennium Park – BP Bridge Facts and Figures, City of Chicago [åpnet 17. juni 2014]
• Jay Pritzker , Økonomen , 28. januar 1999 [åpnet 17. juni 2014]