Sammenligner Akhenatens kunst fra Amarna-perioden med tradisjonell egyptisk kunst

Statue av kong Akhenaten

Amarna-perioden er kjent for sin religiøse ikonoklasme. Faraoen Amenhotep IV skiftet navn til Akhenaten for å gjenspeile hans tilbedelse av en eneste gud, Aten. Han bygde en helt ny hovedstad og kirkegård på stedet til Tell el-Amarna i Midt-Egypt. For å følge disse religiøse og geografiske endringene, er hans regjeringstid preget av en betydelig endring i kunstneriske stiler, temaer og gjenstander. Denne artikkelen fremhever noen av de viktigste endringene i denne perioden som vil hjelpe deg å skille kunst fra Amarna-perioden fra kunst fra tidligere og senere perioder.

Skildringer av Akhenaten viser ham som han var

Idealisert figur av Amenhotep III, Akhenatens far

I løpet av det meste av gammel egyptisk historie var kongelige skildringer svært stiliserte. Selv om en faraos skildring kan variere litt fra den neste, var de langt fra naturtro representasjoner av kongen. Proporsjonene og fysikken fulgte en veletablert kanon som viste kongen som sprek og maskulin. Dette betydde at en faraos skildring var veldig lik en annen, selv om hver regjeringstid hadde sine egne karakteristiske trekk. Da en ny konge kom til tronen, brydde ikke kunstnere seg alltid om å skulpturere en helt ny statue for den nye faraoen. Noen ganger ville de ganske enkelt endre funksjonene til en eksisterende statue litt og erstatte navnet gravert på statuen.

Statue av Akhenaten

Skildringer av Akhenaton, både i skulptur og relieff, var et avvik fra denne standarden. Akhenatens representasjoner viser ham med en nesten feminin kropp, med brede hofter og bryster. Hans statuer og utskårne relieffer viste ham med en hengende mage, lange spinkle armer og en utstående hake. Det er ingen tvil om at det må ha vært slik han så ut i det virkelige liv. Forskere har diskutert om dette bare var utseendet han arvet fra foreldrene eller en indikasjon på en slags sykdom. Marfan syndrom er den mest foreslåtte sykdommen. Det er en genetisk sykdom som gir slike fysiske egenskaper hos menn.

Ikke bare ble Akhenaton avbildet på en naturlig måte, men andre medlemmer av familien hans ble skulpturert på samme måte. Kvinner i gammel egyptisk kunst ble avbildet på en ungdommelig og slank måte. Skulptur av hans kvinnelige familiemedlemmer viser dem med rynkete ansikter og de fysiske egenskapene til en kvinne som har født flere barn.

Amarna kunst viser bare én gud

Ptolemaios VIII tilber guddommer ved Kom Ombo-tempelet

Liker du denne artikkelen?

Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...

Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt

Takk skal du ha!

Et av de mest karakteristiske aspektene ved egyptisk ikonografi er utseendet til kongen og andre som tilber andre guder og gudinner . De står vanligvis med hevede håndflater eller presenterer røkelse og andre tilbud til gudene.

Akhenaten tilber Aten

Men ikke slik for Akhenaten. Avhengig av hvem du spør, var Akhenaten enten en ikonoklast eller verdens første monoteist. Han forbød tilbedelse av alle guder foruten Aten, som var en representasjon av soldisken. Dette påvirket periodens ikonografi, ettersom bare Aten dukket opp i Amarna-kunsten. Solstråler strekker seg vanligvis fra solen til Akhenaten i disse skildringene. Spissene til disse strålene var enten hender eller den egyptiske hieroglyfen for livet, ankhen.

Akhenaten var en ikonoklast

Akhenaten hacket ut navnet til Amenhotep III og Rameses II gjenopprettet det, om enn i glyfer av lavere kvalitet

Egyptiske konger var ikke religiøst nyskapende. De tilbad det samme gudepantheonet i tusenvis av år, og kopierte til og med de samme scenene og religiøse temaene om og om igjen. Ingen våget å forstyrre den etablerte orden.

Mens Akhenaten fremmet tilbedelsen av Aten, hadde han et spesielt hat mot datidens fremste statsgud, Amun-Ra. Han satte i gang en systematisk kampanje i det femte året av sin regjeringstid for å hacke ut navnet og skildringene av denne guden (som vist på bildet ovenfor levert av egyptolog-kurator ved National Museum Scotland, Edinburgh). Imidlertid var andre guder, referanser til flere guder og referanser til Karnak, der Amun-Ra var den primære guden, også målet for vanhelligelse. Hvis du ser navnet eller figuren til Amun-Ra hacket ut av en vegg, vet du at det skjedde under Akhenatons regjeringstid og at scenen eller teksten går før hans regjeringstid. Noen ganger ble skaden gjenopprettet etter at Amun-Ras overlegenhet kom tilbake, men den forrige skaden er fortsatt klar. Du kan se at den har blitt gjenopprettet på to måter. Stilen på den restaurerte delen er annerledes og/eller det er en liten fordypning i steinen i det uthuggede området.

Han bygde templer fra mindre blokker

Store blokker som tradisjonelt brukes til å bygge templer

Gjennom egyptisk historie ble templer bygget av store kalksteins- eller sandsteinsblokker som ville ha krevd flere menn og spesialverktøy for å flytte.

Akhenaten bygde templer av mye mindre og lett kuttede og flyttbare blokker, ca27x27x54 cm, kalt talatat. Navnet talatat kommer fra det arabiske ordet for tre og refererer til deres tre palmebredde.

Talatat-blokker som viser Akhenaten, brukt ved Karnak Temple-komplekset

Han brukte disse til bygningene han bygde ved Karnak Temple-komplekset. Fordi de var så bærbare, etter at han døde, demonterte påfølgende konger bygningene hans og brukte blokkene som fyllstoff for pyloner. I det 20thårhundre, gravemaskiner fant disse gjenbrukte blokkene . Egyptologer studerte nøye det rotete rotet som ble etterlatt og spredt til museer over hele kloden. De har vært i stand til delvis å rekonstruere på papiret minst åtte Amarna-templer som sto ved Karnak. Talatat var også hovedbygningssteinen ved Tell el-Amarna.

Hans kone og barn spilte en overordnet rolle i ikonografi

Rameses IIs kone og sønn vises i miniatyr ved siden av føttene på statuen hans foran tempelet hans i Abu Simbel

Dronninger og kongelige barn har en tendens til å ha en underordnet rolle i egyptisk kunst, og dukker ikke opp like ofte som deres regjerende ektefeller eller fedre. Når de vises i det hele tatt, gjengir kunstnere dem i mye mindre skala.

Akhenaten, Nefertiti og tre av døtrene deres

Akhenaten, derimot, ga sin kone spesiell fremtreden Nefertiti og deres barn. De ble avbildet i en naturlig relativ størrelse til ham. Faktisk dukker Nefertiti opp dobbelt så ofte som Akhenaten i talatat-scener, og det var til og med ett tempel der bare hun og barna hennes dukket opp.

Scener i templene viste dagliglivet

Seti I i en kampscene fra Karnak

Store templer i Det nye riket har to hovedtyper dekorasjon. De indre delene av templet har en tendens til å ha rituelle scener som involverer gudene. De ytre områdene som er tilgjengelige for publikum, har massive utstillinger og registreringer av den regjerende faraos militære erobringer.

Talatat-blokker som viser kjøkken, spiskammers og håndverk

Mange av scenene skåret inn i talataten ligner ingen av disse. De viser dagligdagse scener. En talatat-scene viser til og med en mann som feier et gulv med et palmeblad!

Private graver-scener viste ikke lenger hverdagen

Tradisjonell begravelsesscene fra graven til Ramose, før Amarna

Private graver fra tidlig dynasti 18 er preget av en vektlegging av scener i dagliglivet som jordbruk, matproduksjon og håndverk.

Den nye teologien fra Amarna-perioden endret alt dette. Borte var vektleggingen av dagliglivet og inn kom religiøs iver. Med tanke på at dagliglivets scener plutselig dukket opp i templene, er dette en ganske forvirrende endring.

I perioden etter Amarna er antallet scener i det daglige livet fortsatt betydelig lavere i private graver. De ble imidlertid erstattet av flere scener av den avdøde graveieren i etterlivet. Kanskje følte menneskene i denne perioden et behov for å understreke sin hengivenhet til den tradisjonelle religiøse orden som var blitt omstøtt av Akhenaten.

Skildring av Akhenaton fra Ramoses grav, med hans og Nefertitis skikkelse blitt hacket ut etter at hans regjeringstid var over

Graven til Ramose i Theben (TT55) gir det beste eksemplet på det plutselige skiftet i kunstneriske stiler blant befolkningen som svar på herskerens religiøse revolusjon. Ramose var vesiren til Akhenatens far Amenhotep III og fortsatte i stillingen under sønnens regjeringstid. Som det var vanlig blant både kongelige og embetsmenn, bygde Ramose graven sin i en årrekke. Opprinnelig var stilen tradisjonell, men han endret brått dekorasjonen til å inneholde Akhenaten og tilbedelse av Aten.

Fordi Amarna-perioden var kort, gjenstår det mye farger

Den malte bysten av Nefertiti

Vi tenker ofte på greske statuer som perlehvite eller egyptiske tempelvegger som en ensartet brunfarge. Men det ikke mange vet er at eldgammel kunst i Egypt og andre steder vanligvis ble malt i voldsomt glorete eller lyse farger som har bleknet med tiden. Egyptiske tempelmurer, kongelige palasser og statuer var intet unntak. De fleste statuer fra det gamle Egypt beholder bare sitt naturlige steinutseende. Men det mest ikoniske kunstverket fra Amarna, Nefertiti-bysten som for tiden ligger i Berlin, er ferdig malt. Bysten ble gravd ut i verkstedet til kunstneren Thutmose, som skulpturerte hele Akhenatens familie på en naturalistisk måte. Tell el-Amarna var okkupert i en så kort periode og ble brått forlatt etter Akhenatens død.

Kornblomster fra gulvet i Akhenatens palass

Akkurat som bysten av Nefertiti, bevarte også den raske fjerningen av talatat-blokkene fra elementene mye av fargen på dem. I tillegg Akhenatens palasset i Amarna er et av de sjeldne tilfellene hvor de malte gipsgulvene, dekorert med naturscener, er bevart.