Mona Lisa: Hvordan ble hun så kjent?

Mona Lisa av Leonardo da Vinci jeg, ca. 1503-17, via Louvre-museet, Paris; med Fargede Mona Lisa av Andy Warhol , 1963, via Christie's
Det ikoniske Mona Lisa , eller Mona Lisa , har fanget kunstelskere, historikere, konspirasjonsteoretikere og turister siden begynnelsen av det sekstende århundre. Hvert år besøker millioner av besøkende Museet Louvre i Paris, trosse de konstante folkemengdene rundt Mona Lisa – og mange lurer på hvorfor dette lille portrettet er så viktig.
De Mona Lisa : Et renessanseportrett
Leonardo da Vinci , den typiske renessansemannen, begynte å male Mona Lisa i Firenze i 1503. Det er mest sannsynlig et portrett av adelskvinnen Lisa Gherardini som ble bestilt av ektemannen Francesco del Giocondo.
De Mona Lisa er et halvlangt, trekvart poseringsportrett – en revolusjonerende tilnærming for sin tid som satte standarden for senere portretter. Også unik var Leonardos bruk av nyansert , en metode for å tegne som utelukker konturer for å skape en myk, naturtro effekt, og det imaginære bakgrunnslandskapet, som øker mystikken rundt sitterens identitet og hvorfor portrettet hennes ble bestilt.
De Mona Lisa ble værende i Leonardos atelier til hans død i 1519, hvoretter det ble med i den kongelige samlingen til kong Frans I. Maleriet ble senere gjenvunnet av franske revolusjonære, og etter å ha hengt kort på Napoleon Bonapartes soverom, ble det installert i Louvre hvor det står på permanent visning i dag.
Liker du denne artikkelen?
Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt
Takk skal du ha!Dette er noen av de overraskende historiene som hjelper til med å forklare hvorfor Mona Lisa er det mest kjente maleriet i verden århundrer etter opprettelsen.
Mona Lisa Forsvinner fra Louvre

Tyveri av Mona Lisa (magasinomslag) illustrert av Achille Beltrame, 1911, via Getty Images
Etter tillegget til Louvres permanente samling i 1804, ble Mona Lisa ble likt av besøkende, men skilte seg ikke ut for noen utenom en og annen renessanseforsker - inntil den forsvant fra museet sporløst i 1911.
De mystisk ran førte til en høyprofilert politietterforskning og omfattende dekning i aviser over hele verden, noe som raskt løftet opp Mona Lisa inn i den offentlige bevisstheten. Museumsbesøkende stimlet rundt det tomme rommet på galleriveggen, som ble omtalt som Paris skammerke. Kjent kubistPablo picassoog Wall Street-magnaten J.P. Morgan ble begge etterforsket som mistenkte - men den virkelige skyldige viste seg å være Vincenzo Peruggia, en italiensk altmuligmann og tidligere Louvre-ansatt.
Peruggia gjemte seg i et skap over natten på Louvre, og tidlig en mandag morgen dukket han stille opp for å fjerne beskyttelsesglasset han en gang installerte på Mona Lisa. Ved hjelp av to medskyldige smuglet han maleriet ut av museet, og ingen la merke til at det var savnet på over tjuefire timer.
Fordi det Mona Lisa populariteten eksploderte i kjølvannet av ranet , Peruggia kunne ikke bare selge den som planlagt. Etter å ha gjemt maleriet i leiligheten i Paris i to år, forsøkte han til slutt å selge det til en kunsthandler i Firenze. Peruggia ble arrestert på stedet, og mesterverket ble triumferende returnert til Louvre med nyfunnet beryktet navn.
En skandaløs Dada-makeover

L.H.O.O.Q. av Marcel Duchamp, 1919, opprinnelig utgitt i 391, n. 12, mars 1920
I 1919 feiret verden firehundreårsjubileet for Leonardos død, og samtidige analyser av Leonardos liv og arbeid av tankeledere som Sigmund Freud sirkulerte bredt. Innenfor denne sammenhengen en utbedret readymade av Dadaist kunstner Marcel Duchamp samme år ble møtt med kontroverser som igjen satte søkelyset på Mona Lisa .
Duchamp var kjent for å popularisere readymade, som refererer til et hverdagsobjekt som er gjenskapt av en kunstner og plassert i et galleri. I dette tilfellet var gjenstanden som ble funnet en postkortreproduksjon av Mona Lisa hvor Duchamp brukte en blyant for å legge til en bart, et fippskjegg og en risikant ny tittel. Navnet L.H.O.O.Q. er et ordspill som, når det uttales på fransk, høres ut som Hun er varm i rumpa eller hun har en varm rumpe.
Kritikere av Duchamps arbeid ble skandalisert av hans grove avskjæring av et sekulært ikon, og tolket det som et angrep på fransk kunst og kultureliten som likte det. Men Duchamps arbeid og den resulterende kontroversen ville bare bane vei for flere parodier av maleriet gjennom årene, inkludert verk av surrealister Salvador Dali og Rene Magritte . Noen av disse parodiene refererte til både Mona Lisa og L.H.O.O.Q. , og fortynne Leonardo-originalen ytterligere.
Jackie Kennedy inviterer henne på en transatlantisk reise

Bilde av unge besøkende ved National Gallery of Art i Washington, D.C. 14. januar 1963 , via Washington Post
Takket være noe overbevisende fra First Lady Jackie Kennedy, gikk den franske kulturministeren med på å låne ut Mona Lisa til Nasjonalgalleriet for kunst i Washington, D.C. og Metropolitan Museum of Art i New York City i 1963.
Utbredte protester fulgte fra fagfolk innen kunst og den franske offentligheten, hvorav de fleste var bekymret for at risikoen oppveide skuespillet til maleriets transatlantiske reise. Alle øyne var rettet mot mesterverket da det forsiktig ble fjernet fra Louvre og fraktet til USA. En temperaturkontrollert koffert og en brannsikker, vanntett beholder ble spesiallaget for Mona Lisa , som reiste over Atlanterhavet i en luksuriøs privat lugar ombord på havbåten SS Frankrike . Sikkerhetsvakter og museumsfunksjonærer holdt vakt hele døgnet frem til maleriet kom trygt frem til den amerikanske hovedstaden.
I en tale under åpningsarrangementet til Nasjonalgalleriets utstilling, sa president John F. Kennedy , Dette maleriet er den andre damen som folket i Frankrike har sendt til USA, og selv om hun ikke vil bli hos oss så lenge som Frihetsgudinnen, er vår takknemlighet like stor. Utstillingen fanget overskrifter over hele landet da 500 000 mennesker kom til Nasjonalgalleriet for å se Mona Lisa på bare tre uker. Senere, i New York City, ble maleriet besøkt på Met av ytterligere en million mennesker.
Popkulturikon Mona Lisa Møter popkunst

Trippel Mona Lisa av Andy Warhol , 1916, via Architectural Digest
Medieopptoget rundt Mona Lisa sin amerikanske debut fanget uunngåelig oppmerksomheten til Andy Warhol . På 1960-tallet begynte den berømte popartisten å lage et fargerikt utvalg av Mona Lisa silketrykkreproduksjoner, en prosess han lånte fra kommersiell reklame som gjorde at han raskt og enkelt kunne lage kopier av et originalt bilde.
Ved siden av popkulturikoner som Coca-Cola-flasker, Campbell's Soup-bokser og Marilyn Monroe, Warhol's Mona Lisa utskrifter reiste viktige spørsmål om omfanget av kunst i en postmoderne verden. sa Warhol , Det spiller ingen rolle om den vises Mona Lisa , en banan eller Hans Rittmans briller – faktum er at det må være pop! Hans reproduksjoner av Leonardos original er umiskjennelig popkunst, som understreker spenningen mellom originalmaleriets kulturelle betydning og mainstream-stjernestatus.
Slike reproduksjoner og reimaginasjoner av større enn livet Mona Lisa er mer tallrike enn noen gang i det tjueførste århundre. I 2019, rekord 9,6 millioner mennesker besøkte Louvre og så det beryktede portrettet for seg selv - og de fleste av dem tok sannsynligvis bilder av det eller kjøpte en Mona Lisa suvenir fra gavebutikken. Som Louis Armstrong sa en gang treffende , Mange katter kopierer Mona Lisa, men folk står fortsatt i kø for å se originalen.