Karakterers tanker og motivasjoner i psykologisk realisme

Denne sjangeren fokuserer på hvorfor karakterer gjør som de gjør

g_muradin / Getty Images

Psykologisk realisme er en litterær sjanger som ble fremtredende på slutten av 1800- og begynnelsen av 1900-tallet. Det er en svært karakterdrevet sjanger av skjønnlitteratur skriving, da det fokuserer på motivasjonene og indre tankene til karakterer.

En forfatter av psykologisk realisme søker å ikke bare vise hva karakterene gjør, men også forklare hvorfor de tar slike handlinger. Det er ofte et større tema i psykologiske realistiske romaner, der forfatteren uttrykker en mening om et samfunnsmessig eller politisk spørsmål gjennom valgene til karakterene hans eller hennes.

Psykologisk realisme bør imidlertid ikke forveksles med psykoanalytisk skrift eller surrealisme, to andre kunstneriske uttrykksmåter som blomstret på 1900-tallet og fokuserte på psykologi på unike måter.

Dostojevskij og psykologisk realisme

Et utmerket eksempel på psykologisk realisme (selv om forfatteren selv ikke nødvendigvis var enig i klassifiseringen) er Fjodor Dostojevskijs 'Kriminalitet og straff.'

Denne romanen fra 1867 (først publisert som en serie historier i et litterært tidsskrift i 1866) sentrerer om den russiske studenten Rodion Raskolnikov og hans plan om å myrde en uetisk pantelåner. Romanen bruker mye tid på å fokusere på hans selvbeskyldning og forsøk på å rasjonalisere forbrytelsen hans.

Gjennom hele romanen møter vi andre karakterer som er engasjert i usmakelige og ulovlige handlinger motivert av deres desperate økonomiske situasjoner: Raskolnikovs søster planlegger å gifte seg med en mann som kan sikre familiens fremtid, og vennen Sonya prostituerer seg fordi hun er pengeløs.

I forståelsen av karakterenes motivasjoner får leseren en bedre forståelse av Dostojevskijs overordnede tema: fattigdomsforholdene.

Amerikansk psykologisk realisme: Henry James

Den amerikanske romanforfatteren Henry James brukte også psykologisk realisme med stor effekt i sine romaner. James utforsket familieforhold, romantiske ønsker og småskala maktkamper gjennom denne linsen, ofte i møysommelig detalj.

I motsetning til Charles Dickens ' realistiske romaner (som har en tendens til å rette direkte kritikk mot sosiale urettferdigheter) eller Gustave Flaubert 's realistiske komposisjoner (som består av overdådige, finordnede beskrivelser av varierte mennesker, steder og objekter), fokuserte James' verk av psykologisk realisme i stor grad på de indre livene til velstående karakterer.

Hans mest kjente romaner – inkludert 'The Portrait of a Lady', 'The Turn of the Screw' og 'The Ambassadors' – skildrer karakterer som mangler selvinnsikt, men som ofte har uoppfylte lengsler.

Andre eksempler på psykologisk realisme

James' vektlegging av psykologi i romanene hans påvirket noen av de viktigste forfatterne i den modernistiske epoken, inkludert Edith Wharton og T.S. Eliot.

Whartons 'The Age of Innocence', som vant Pulitzer-prisen for skjønnlitteratur i 1921, ga et innsiders syn på det øvre middelklassesamfunnet. Romanens tittel er ironisk siden hovedpersonene, Newland, Ellen og May, opererer i sirkler som er alt annet enn uskyldige. Samfunnet deres har strenge regler for hva som er og ikke er riktig, til tross for hva innbyggerne ønsker.

Som i 'Crime and Punishment' utforskes de indre kampene til Whartons karakterer for å forklare handlingene deres. Samtidig tegner romanen et lite flatterende bilde av deres verden.

Eliots mest kjente verk, diktet 'The Love Song of J. Alfred Prufrock', faller også inn i kategorien psykologisk realisme, selv om det også kan klassifiseres som surrealistisk eller romantisk. Det er et eksempel på 'stream of consciousness'-skriving, ettersom fortelleren beskriver sin frustrasjon over tapte muligheter og tapt kjærlighet.