Definere syntetisk kubisme

Estate of Pablo Picasso/Artists Rights Society (ARS), New York/brukt med tillatelse

Syntetisk kubisme er en periode i Kubisme kunstbevegelse som varte fra 1912 til 1914. Anført av to kjente kubistiske malere ble det en populær kunststil som inkluderer egenskaper som enkle former, lyse farger og liten eller ingen dybde. Det var også fødselen til collagekunst der ekte gjenstander ble innlemmet i maleriene.

Hva definerer syntetisk kubisme

Syntetisk kubisme vokste ut avAnalytisk kubisme. Den ble utviklet av Pablo picasso og Georges Braque og deretter kopiert av Salongkubister . Mange kunsthistorikere vurderer Picassos 'Guitar'-serie å være det ideelle eksempelet på overgangen mellom de to periodene av kubismen.

Picasso og Braque oppdaget at gjennom repetisjonen av 'analytiske' tegn ble arbeidet deres mer generalisert, geometrisk forenklet og flatere. Dette tok det de gjorde i den analytiske kubismeperioden til et nytt nivå fordi det forkastet ideen om tre dimensjoner i arbeidet deres.

Ved første øyekast er den mest merkbare endringen fra analytisk kubisme fargepaletten. I forrige periode var fargene svært dempet, og mange jordfarger dominerte maleriene. I syntetisk kubisme regjerte dristige farger. Livlige røde, grønne, blå og gule la stor vekt til dette nyere verket.

I sine eksperimenter brukte kunstnerne en rekke teknikker for å nå målene sine. De brukte regelmessig en passasje, som er når overlappende fly deler en enkelt farge. I stedet for å male flate avbildninger av papir, inkorporerte de ekte papirstykker, og ekte partitur av musikk erstattet tegnet musikalsk notasjon.

Kunstnerne kunne også bli funnet å bruke alt fra fragmenter av aviser og spillekort til sigarettpakker og reklame i sitt arbeid. Disse var enten ekte eller malt og interagerte på det flate planet av lerretet mens kunstnerne forsøkte å oppnå en total gjennomtrengning av liv og kunst.

Collage og syntetisk kubisme

De oppfinnelsen av collage , som integrerte tegn og fragmenter av virkelige ting, er ett aspekt av 'syntetisk kubisme.' Picassos første collage, 'Still Life with Chair Caning', ble laget i mai 1912 (Musée Picasso, Paris). Braques første limt papir (limt papir), 'Fruit Dish with Glass', ble opprettet i september samme år (Boston Museum of Fine Arts).

Syntetisk kubisme varte langt inn i perioden etter første verdenskrig. Den spanske maleren John Gray var en samtid av Picasso og Brague som også er kjent for denne arbeidsstilen. Det påvirket også senere 1900-tallskunstnere som Jacob Lawrence, Romare Bearden og Hans Hoffman, blant mange andre.

Syntetisk kubismes integrering av 'høy' og 'lav' kunst (kunst laget av en kunstner kombinert med kunst laget for kommersielle formål, for eksempel emballasje) kan betraktes som den første popkunsten.

Mønter begrepet 'syntetisk kubisme'

Ordet 'syntese' om kubisme kan finnes i Daniel-Henri Kahnweilers bok 'The Rise of Cubism' ( Veien til kubisme ), utgitt i 1920. Kahnweiler, som var Picasso og Braques kunsthandler, skrev boken sin mens han var i eksil fra Frankrike under første verdenskrig. Han oppfant ikke begrepet 'syntetisk kubisme.'

Begrepene 'Analytisk kubisme' og 'Syntetisk kubisme' ble popularisert av Alfred H. Barr, Jr. (1902 til 1981) i hans bøker om kubisme og Picasso. Barr var den første direktøren for Museum of Modern Art, New York og tok sannsynligvis køen for de formelle frasene fra Kahnweiler.