Andrea del Verrocchio: 10 ting du trenger å vite

Firenze avbildet på et trykk fra 1400-tallet, bilde av Bas van Hout

Firenze avbildet på et trykk fra 1400-tallet, bilde av Bas van Hout





Få malerier og skulpturer av Andrea del Verrocchio gjenstår i dag, og likevel er kunstverkene hans allment anerkjent for å være svært innflytelsesrike og verdifulle. Verrochio jobbet for noen av Firenzes mest prestisjefylte beskyttere, Medici, og fortsatte med å inspirere fremtidige kunstnere etter hans død. Blant hans mest kjente verk er Kristi dåp og David, som regnes som mesterverk fra den tidlige italienske renessansen.

10. Verrocchio ble født i et kritisk knutepunkt i kunsthistorien

Verrocchio, Larmessin, 1695, via Wikipedia

Verrocchio , Larmessin, 1695, via Wikipedia



Andrea del Verrocchio ble født i Firenze i omtrent 1435, og var i en førsteklasses posisjon for å være vitne til utfoldelsen av europeisk renessanse. I de siste tiårene hadde byen hans blitt beriket både kulturelt og økonomisk av en rekke viktige skikkelser, fra Dante til Cosimo de’ Medici, og satt den i sentrum for utviklingen innen forståelse, kunst og teknologi. Hans formative år i et så fruktbart miljø påvirket utvilsomt den unge Verrocchio, og inspirerte ham til å bli kunstneren han til slutt ble.

9. Som de fleste italienske artister i perioden begynte Verrocchio sin karriere som lærling

Madonna og barn, Verrocchio, 1488, via Wikiart

Madonna og barn , Verrocchio, 1488, via Wikiart



Verrocchio ble verken født inn i en adelig eller fattig familie, og derfor var en læreplass den mest passende måten for ham å skape en karriere for seg selv. Han utdannet seg først som gullsmed, lærte kunsten å støpe og fikk en forståelse av former og flyt.

Selv om de nøyaktige detaljene om Verrocchios ungdom er uklare, er det også forslag om at han kan ha studert maleri under noen ekstremt betydningsfulle mestere: Donatello og Filippo Lippi. Hans tilstedeværelse i studioene og verkstedene til Firenzes håndverker utstyrte Verrocchio med mange av ferdighetene og forbindelsene han ville trenge for å nå toppen av samtidskunsten.

8. Verrocchio fulgte også den generelle trenden med å produsere hovedsakelig religiøst arbeid

The Baptism of Christ, Verrocchio, 1475, via Wikipedia

Kristi dåp , Verrocchio, 1475, via Wikipedia

Det store flertallet av Verrocchios eksisterende arbeid sentrerer rundt religiøse. Kristne og bibelske bilder var etterspurt i denne perioden, blant annet fordi kirken, som en av verdens rikeste institusjoner, alltid hadde midler til å bestille nye kunstverk. Folk ville også ha malt miniatyrer av en Madonna og barn i hjemmene deres, og derfor utgjorde disse figurene en viktig del av en ung kunstners opplæring.



Mange av Verrocchios oppdrag kom fra kirken, og hans skulptur av Kristus og St Thomas i Firenzes Orsanmichele står ved siden av arbeidet til andre fremtredende kunstnere, inkludert Ghiberti, Donatello og Brunelleschi.

Hans dåp av Kristus er blant Verrocchios mest interessante malerier, hovedsakelig på grunn av hjelpen han fikk fra en ung Leonardo da Vinci , som da var lærling på verkstedet sitt. Da Vinci malte engelen til venstre for Kristus og deler av bakgrunnen. Det sies at etter at Verrocchio var vitne til eleven sin på jobb, erklærte han at hans egne kunstneriske ferdigheter allerede var overgått.




ANBEFALT ARTIKLER

Francesco di Giorgio Martini: 10 ting du bør vite




7. Leonardo da Vinci var også involvert i å lage et av Verrocchios mest kjente mesterverk

David, Verrocchio, 1649, via Wikiart

David , Verrocchio, 1649, via Wikiart

Liker du denne artikkelen?

Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...

Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt

Takk skal du ha!

Piero de’ Medici ga Verrocchio i oppdrag å lage en bronsestatue av David, kanskje for å konkurrere med skulpturen produsert flere tiår tidligere for faren hans av Donatello. I motsetning til Donatellos sensuelle, nakne figur, sørget Verrocchio for at hans David var fullt kledd.



Den bibelske historien om en ung gjetergutt som uventet beseiret en større fiende, ble sett på som en allegori for den stigende makten i Firenze. Verrocchios David var også basert på en annen stjerne i oppstigning: den unge Leonardo. Kunstneren antas å ha brukt lærlingen sin som modell for statuen hans.

6. Skulptur var et viktig medium for Verrocchio

Putto med Dolphin, Verrocchio, c1470, via The History Blog

Putto med Dolphin , Verrocchio, c1470, via The History Blog

Til tross for hans dyktighet i maleri, var Verrocchios viktigste verk skulpturer og statuer. Disse mediene tillot ham å kombinere ferdighetene han hadde lært som gullsmed med malerens takknemlighet for fine detaljer og pynt. I motsetning til maleriene hans, dekker statuene hans et bredt spekter av emner, fra en kvinnebyste i marmor til begravelsesmonumentet til Cosimo de’ Medici, representasjoner av Kristus til en statue av en kjerub som rir på en delfin.

Dette siste arbeidet var spesielt viktig på grunn av dets tekniske design. Frittstående skulpturer var et relativt nytt fenomen, og Donatello hadde produsert den første frittstående menneskestatuen siden antikken. Verrocchios Putto with Dolphin demonstrerer en mestring på dette feltet, med gutten som står usikkert på et enkelt ben. Statuen antas å ha blitt laget for en fontene i Medici-villaen, men familien plasserte den senere i en offentlig fontene i Firenze.

5. Faktisk var det en skulptur som skulle vise seg å være det største prosjektet i Verrocchios karriere

Bartolomeo Colleoni, Verrocchio, 1483, via Wikiart

Bartolomeo Colleoni , Verrocchio, 1483, via Wikiart

Som tilfellet var med mange offentlige oppdrag på den tiden, ble det holdt en konkurranse i Venezia for å velge en skulptør til å produsere en statue av den seirende generalen, Bartolomeo Colleoni. I konkurransen mot to andre håndverkere fra Venezia og Padua sendte Verrocchio inn et design laget av tre og lær, som vant dommernes stemme.

Og så åpnet Verrocchio et nytt verksted i Venezia og brukte sine siste år på å slite over formen som arbeidet hans skulle støpes i. Han var klar over at han ville dø før prosjektet ble fullført, og ba om at en av hans egne elever skulle fullføre oppgaven. Staten Venezia valgte imidlertid en venetiansk skulptør for å fullføre statuen. Ikke desto mindre står bronsestatuen fortsatt i Basilica di San Giovanni e Paolo i dag, mer som et monument til Verrocchio enn for Colleoni.


ANBEFALT ARTIKLER

10 ting å vite om Sandro Botticelli


4. Hans malerier er fortsatt viktige eksempler på trenden i europeisk kunst på den tiden

Jomfru og barn med to engler, Verrocchio, 1478, via Wikiart

Jomfru og barn med to engler , Verrocchio, 1478, via Wikiart

Selv om det fortsatt er svært få eksempler på Verrocchios malerier, viser hans eksisterende ouvre flere viktige trekk. For det første viser arbeidet hans en forståelse av dybde og persepsjon som fungerer som kjennetegnet for renessansekunst. Middelalderens malerier hadde alt for ofte vært todimensjonale og statiske. Artister som Verrocchio beveget seg bort fra denne stilen, og innlemmet et grep om proporsjoner og posisjonering som ville fortsette å bli utviklet av slike som Leonardo da Vinci .

En måte Verrocchio oppnådde en følelse av dybde i portrettene sine på, var gjennom bruken av et fjernt landskap, og skapte en spenning mellom forgrunn og bakgrunn. Variasjon i ansiktsuttrykk og dristigere farger satte også Verrocchio på veien fremover mot stilen til høyrenessansen.

3. Dessverre er lite kjent om Verrocchios liv utenfor arbeidet hans

St Jerome, Verrocchio, 1460, via Apollo Magazine

St Jerome , Verrocchio, 1460, via Apollo Magazine

I Firenze i løpet av 1400-tallet ville Verrocchio sikkert ha opplevd en svimlende rekke kulturelle, politiske og sosiale endringer, og likevel ser hans engasjement i det offentlige liv ut til å ha vært begrenset til kunsten hans.

Det er lite bevis om Verrocchio som person. Det er en utbredt oppfatning at det meste av hans eksisterende arbeid er et produkt av hans senere år, noe som gjør det enda vanskeligere å få et generelt perspektiv på livet eller utviklingen hans. Selv kunsthistoriens far (og beryktet pynter) Giorgio Vasari har få kommentarer å komme med. Han bemerker at mens han jobbet med statuen av Bartolomeo Colleoni, ble Verrocchio 'fryst og døde i løpet av få dager'.

2. Det var Verrocchios elever som fortsatte å utvikle arven hans etter hans død

Det spekuleres i at hans elevs portrett kan ha vært basert på Verrocchio.Portrait of a Man, Lorenzo di Credi, 1504, via Web Gallery of Art

Det spekuleres i at elevens portrett kan ha vært basert på Verrocchio. Portrett av en mann , Lorenzo di Credi, 1504, via Web Gallery of Art

Verrocchios arbeid reflekterte overgangen fra tidlig til høyrenessanse, en overgang som ble gjennomført av elevene hans. Til tross for at han ikke hadde noen egne barn, testamenterte Verrocchio en viktig arv til slike som Leonardo da Vinci og Pietro Perugino, som ble ledende skikkelser i høyrenessansen.

Disse mennene utviklet ferdighetene de hadde lært under Verrocchio, og det er i stor grad takket være dem at hans minne og rykte ble bevart. Hans innflytelse kan også sees i arbeidet til sistnevnte malere og skulptører, som Botticelli, Francesco di Giorgio og Andrea Sansovino, som kan ha vært i kontakt med Verrocchio i løpet av de siste årene av karrieren.


ANBEFALT ARTIKKEL:

Joan Miro: Den levende surrealismen


1. Som et resultat er maleriene og skulpturene som dukket opp fra Verrocchios verksted fortsatt ansett som gjenstander av ekstraordinær verdi.

Draperistudie av en stående figur mot høyre, i profil, slutten av 1460-tallet – begynnelsen av 1470-tallet, av Andrea del Verrocchio, via Art Institute Chicago

Draperistudie av en stående figur som vender mot høyre , i Profile, slutten av 1460-tallet – begynnelsen av 1470-tallet, Andrea del Verrocchio, via Art Institute Chicago

Verrocchio representerer et viktig vendepunkt i kunsten, da teknikk, stil og motiv alle gjennomgikk betydelig endring. Det er av denne grunn at maleriene hans fortsatt anses som essensielle for renessansekunstens historie og er følgelig etterspurt blant samlere.

I 2010 ble hans Madonna og barn solgt kl Sotheby's for £780.450, og tre år senere solgte det samme auksjonshuset sin Madonna og barnet hvilende ved en brystning for $842.500.