Sir Cecil Beatons karriere som Vogue og Vanity Fairs utmerkede fotograf

Cecil Beaton (Selvportrett) av Cecil Beaton, 1925 (til venstre); med Audrey Hepburn på settet til My Fair Lady av Cecil Beaton, 1963 (i midten); og Nancy Beaton as a Shooting Star av Cecil Beaton, 1928, via Tate, London (til høyre)

Sir Cecil Beaton (1904 – 1980) var en britisk mote-, portrett- og krigsfotograf. Selv om han er mest kjent for sin fotografering, var han også en fremtredende dagbok, maler og interiørdesigner hvis distinkte stil fortsetter å påvirke og inspirere i dag. Les videre for noen fakta om hans liv og karriere som fotograf.

Cecil Beatons tidlige liv og familie

Familie Mrs. Beaton nederst / Miss Nancy Beaton / Miss Baba Beaton (øverst) / 1929. av Cecil Beaton, 1929, via Nate D. Sanders Auctions

Cecil Beaton begynte sitt liv i Nord-London i det velstående området Hampstead. Faren hans, Ernest Walter Hardy Beaton, var en velstående tømmerhandler som jobbet i familiebedriften Beaton Brothers Timber Merchants and Agents, grunnlagt av sin egen far, Walter Hardy Beaton. Sammen med sin kone, Esther Etty Sisson, fikk paret totalt fire barn, hvor Cecil delte barndommen med to søstre (Nancy Elizabeth Louise Hardy Beaton, Barbara Jessica Hardy Beaton, kjent som Baba), og en bror - Reginald Ernest Hardy Beaton.

Det var i disse tidlige årene Cecil Beaton oppdaget og finpusset sine kunstneriske ferdigheter. Han ble utdannet ved Heath Mount School, og deretter St Cyprian skole . Hans kjærlighet til fotografering ble først oppdaget ved hjelp av den unge guttens barnepike, som hadde et Kodak 3A-kamera. Dette var relativt rimelige modeller av kameraer som var ideelle for elever. Da hun kjente Beatons evne til ferdighetene, lærte hun ham de grunnleggende teknikkene for fotografering og filmutvikling.

Unge Cecil Beaton i Sandwich , 1920-tallet, via Vogue

Utstyrt med de grunnleggende ferdighetene og et naturlig kunstnerisk øye, hentet Cecil Beaton inspirasjon fra livet som omringet ham og begynte å fotografere både tingene og menneskene han kjente og ba søstrene og moren om å sitte for ham. Uavskrekket av sin unge alder og mangel på formelle kvalifikasjoner, gjorde den unge fotografen dristige forsøk på å få arbeidet sitt inn i den offentlige sfæren. Han begynte å sende de ferdige portrettene sine til London Society-magasiner under forskjellige pennenavn, hvor han angivelig anbefalte sitt eget arbeid.

Liker du denne artikkelen?

Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...

Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt

Takk skal du ha!

Universitetsliv

George Dadie Rylands av Cecil Beaton , 1924, via Independent Online

Til tross for å ha liten interesse for å satse på en karriere i akademia, som mange unge menn på hans alder og bakgrunn, gikk Cecil Beaton på Harrow og deretter Cambridge. Det var ved dette prestisjetunge universitetet han studerte historie, kunst og arkitektur. På fritiden fortsatte han å utvikle sine fotografiske ferdigheter, og det var i dette miljøet han tok sitt første bilde som ble publisert i det høyt anerkjente magasinet Vogue. Den aktuelle sitter var faktisk den berømte litteratur- og teaterviteren,George Dadie Rylands, i et ufokusert bilde av ham som Websters hertuginne av Malfi som står utenfor herretoalettet nær ADC-teatret ved universitetet.I 1925 hadde Beaton forlatt Cambridge uten noen grad, men klar til å forfølge en karriere drevet av hans kunstneriske lidenskaper.

Tidlig karriere

Nancy Beaton som et stjerneskudd av Cecil Beaton , 1928, via Tate, London

Etter sitt opphold i Cambridge, fortsatte Cecil Beaton å tilbringe en kort periode med å jobbe i farens tømmervirksomhet, før han begynte å jobbe med en sementhandler i Holborn. Det var rundt denne tiden at Beaton satte opp sin første utstilling i Colling Gallery, London under beskyttelse av den engelske forfatteren Osbert Sitwell (1892 – 1969). Lei av London og tror at arbeidet hans ville bli mer vellykket mottatt andre steder Beaton dro til New York hvor han begynte å bygge sitt rykte. Han jobbet hardt, reflektert i det faktum at han da han gikk av hadde en kontrakt med det globale massemedieselskapet,Condé Nast Publications, hvor han fotograferte eksklusivt for dem.

Fotografi stil

Kodak nr. 3A sammenleggbar lommekamera med etui , 1908, i Fox Talbot Museum, Wiltshire, via National Trust UK

Etter å ha kommet langt fra sitt første Kodak 3A sammenleggbare kamera, benyttet Cecil Beaton et mangfoldig utvalg avkameraer gjennom hele karrieren som inkluderte både mindre Rolleiflex-kameraer og storformatkameraer. Rolleiflex-kameraer ble opprinnelig laget av det tyske selskapet Franke & Heidecke , og er en langvarig, avansert type kamera kjent for sin holdbarhet. Storformatkameraer erbrukes for høykvalitetsbildet de produserer og anses for kontrollen over fokusplanet og dybdeskarpheten i bildet som de gir brukeren.

Selv om Beaton ikke regnes som den mest dyktige fotografen i sin disiplins historie, er han likevel kjent for å ha en særegen stil. Dette var preget av å bruke et interessant motiv eller en modell, og ved å utnytte det perfekte utløserøyeblikket. Dette gjorde ham i stand til å produsere slående, høyoppløselige bilder som var ideelle for motefotografering og høysamfunnsportretter.

Motefotografering

Coco Chanel av Cecil Beaton , 1956, via Christie's

Faktisk produserte Cecil Beaton noen vakre mote- og høysamfunnsportretter gjennom hele karrieren og brukte sin høyprofilerte status og forbindelser til å fotografere kjendiser inkludert Coco Chanel, Audrey Hepburn, Marilyn Monroe, Katherine Hepburn og artister som f.eks. Francis bacon , Andy Warhol og Georgia O'Keeffe .

Audrey Hepburn på settet til My Fair Lady av Cecil Beaton, 1963

Hans talenter var ettertraktet, og i 1931 ble han fotograf for den britiske utgaven av Vogue og hadde stillingen som stabsfotograf for Vanity Fair.Tiden hans i Vogue tok imidlertid slutt etter syv år på grunn av å sette inn en liten, men fortsatt lesbar antisemittisk frase i amerikanske Vogue i teksten som fulgte med en illustrasjon om samfunnet. Dette førte til en beslutning om at utgaven skulle tilbakekalles og trykkes på nytt, og Beaton fikk følgelig sparken .

Kongelige portretter

Dronning Elizabeth og prins Charles av Cecil Beaton , 1948, via Victoria and Albert Museum, London

Da han kom tilbake til England, fortsatte Cecil Beaton med å fotografere viktige sittere og produsere arbeid som uten tvil er ansvarlig for å gjøre ham til en av de mest kjente britiske fotografene gjennom tidene. Disse var av kongefamilien, som han ofte fotograferte for offisiell publisering. Dronning Elizabeth var angivelig hans favoritt kongelige person å fange, og han beholdt angivelig et av de duftende lommetørklene hennes som et minne om en vellykket fotografering. Dette verket er spesielt produktivt og hadde sin egen utstilling som ble vist på museer som f.eks Victoria and Albert Museum .

Krigsfotografering

Eileen Dunne på tre år, sitter i sengen med dukken sin på Great Ormond Street Hospital for Sick Children, etter å ha blitt skadet under et luftangrep på London i september 1940 av Cecil Beaton , 1940, via Imperial War Museums, London

Selv om Cecil Beaton er kjent for sin mote- og høysamfunnsfotografering, beviste han sin fleksibilitet med hensyn til hva og hvordan han fotograferte og ble en ledende krigsfotograf. Dette var etter dronningens anbefaling av ham til informasjonsdepartementet. Denne rollen var sentral for hans karriererestaurering, der arbeidet hans i denne perioden er mest kjent for bildene av skadene forårsaket av Tysk blitz . Et spesielt fotografi, et bilde av en ung jente som ligger skadet på sykehus etter en bombing, for eksempel, er ikke bare berømt for å fange krigens redsler, men var også et sentralt verktøy for å overtale Amerika til å støtte britene under konflikten.

I hans senere liv sies Beaton å se på krigsfotografiene hans […] som hans viktigste fotografiske verk. Han reiste vidt og bredt for å fange innvirkningen av andre verdenskrig på dagliglivet, og tok omtrent 7000 bilder for informasjonsdepartementet.

The Western Desert 1942: En sandstorm i ørkenen: en soldat som kjemper seg vei til teltet sitt av Cecil Beaton , 1942, via Imperial War Museums, London

Cecil Beatons liv etter krigen

Beaton levde i høy alder, men var skrøpelig etter å ha fått et hjerneslag som ga varig skade på høyre side av kroppen. Dette hindret hvordan han implementerte praksisen sin, noe som førte til at han ble frustrert over begrensningene dette ble lagt på arbeidet hans. Bevisst på alderen sin og bekymret for hans økonomiske fremtid, tok Beaton beslutningen om å selge mye av livsverket sitt. Han tok kontakt med Phillipe Garner, som var ansvarlig for fotografering hos Sotheby's og gjorde en ordning der han på vegne av auksjonshuset kjøpte det meste av Beatons arkiv bortsett fra Royal Portraits. Dette sikret at Beaton ville ha en vanlig årlig inntekt resten av livet.

Selvportrett med New York Times av Cecil Beaton, 1937

Cecil Beaton døde fire år senere, i 1980, i en alder av 76. Han er rapportert å ha dødd fredelig, og i komforten av sitt eget hjem, Reddish House i Broad Chalke, Wiltshire. Før hans død hadde Beaton gitt et siste offentlig intervju for en utgave av BBCs anerkjente Desert Island-plater .Opptaket ble sendt fredag ​​1. februar 1980 med Beaton-familiens tillatelse, hvor artisten tenkte på og husket hendelser i sitt personlige liv og karriere. Disse inkluderte hans interaksjoner med kjendisene fra gamle Hollywood, British Royalty, og hans refleksjoner over hans livslange lidenskap for kunsten som hadde drevet og inspirert karrieren hans.

Til denne datoen er Cecil Beaton fortsatt en høyt verdsatt og viktig skikkelse i historien til både britisk fotografi og samfunnet. Arbeidene hans er sitert som innflytelsesrike av moderne kunstnere, og utstillinger av hans arbeid fortsetter å kjøre, og tiltrekker seg masseoppmøte og stor ros fra både kunstkritikere og elskere.