Hvordan lese og nyte et dramatisk skuespill

Å lese det skriftlige verket kan forbedre forståelsen av et skuespill

Jupiterimages/Fotobibliotek/Getty Images

For å forstå og sette pris på et skuespill , er det viktig ikke bare å se den bli utført, men å lese den. Å se skuespilleres og regissørers tolkninger av et teaterstykke kan bidra til å skape en mer fullstendig oppfatning, men noen ganger kan nyansene av sceneanvisninger på den skrevne siden kan også informere. Fra Shakespeare til Stoppard, alle skuespill endres med hver forestilling, så å lese det skriftlige verket enten før eller etter å se en forestilling kan bidra til ytterligere glede av dramatiske skuespill.

Her er noen forslag til hvordan du kan nærlese og nyte et dramatisk skuespill fullt ut.

Hva er i et navn?

De tittel av et skuespill kan ofte gi innsikt om stykkets tone, og hint til dramatikerens intensjon. Er det antydet symbolikk i stykkets navn? Finn ut noe om dramatikeren, eller deres andre verk, og stykkets historiske kontekst. Du kan vanligvis lære mye ved å finne ut hvilke elementer og temaer som er i stykket; disse er ikke nødvendigvis skrevet på sidene, men informerer likevel arbeidet.

For eksempel, Anton Tsjekhovs Kirsebærhagen handler faktisk om en familie som mister hjemmet og kirsebærhagen. Men en nærlesing (og litt kunnskap om Tsjekhovs liv) tyder på at kirsebærtrærne er det symboler av dramatikerens forferdelse over avskogingen og industrialiseringen av rurale Russland. Det hjelper med andre ord ofte å se skogen for (kirsebær)trærne når man analyserer et teaterstykkes tittel.

The Play's Thing

Hvis det er deler av stykket du ikke forstår, les linjene høyt. Visualiser hvordan replikkene vil høres ut, eller hvordan en skuespiller vil se ut når de snakker replikkene. Vær oppmerksom på sceneanvisninger: Forbedrer de forståelsen av stykket, eller gjør det det mer forvirrende?

Prøv å finne ut om det er en definitiv eller interessant fremføring av stykket du kan se. For eksempel Laurence Oliviers filmversjon fra 1948 av Hamlet vant en Oscar for beste film og han vant beste skuespiller. Men filmen ble ansett som svært kontroversiell, spesielt i litterære kretser, fordi Olivier eliminerte tre mindre karakterer og kuttet Shakespeares dialog. Se om du kan se forskjellene i originalteksten og Oliviers tolkning.

Hvem er disse folkene?

Karakterene i stykket kan fortelle deg mye hvis du legger merke til mer enn bare replikkene de snakker. Hva heter de? Hvordan beskriver dramatikeren dem? Hjelper de dramatikeren med å formidle et sentralt tema eller plot? Ta Samuel Becketts skuespill fra 1953 Venter på Godot , som har en karakter som heter Lucky. Han er en slavebundet mann som blir dårlig behandlet og til slutt stum. Hvorfor heter han Lucky når han ser ut til å være det motsatte?

Hvor (og når) er vi nå?

Vi kan lære mye om et skuespill ved å undersøke hvor og når det er satt, og hvordan settingen påvirker den generelle følelsen av stykket. August Wilsons Tony-prisvinnende skuespill fra 1983 Gjerder er en del av hans Pittsburgh Cycle of plays satt i Hill District-området i Pittsburgh. Det er mange referanser gjennom Gjerder til Pittsburghs landemerker, selv om det aldri eksplisitt er uttalt at det er der handlingen finner sted. Men tenk på dette: Kan dette skuespillet om en svart familie som kjempet i løpet av 1950-årene ha blitt spilt andre steder og hatt samme innvirkning?

Og til slutt, gå tilbake til begynnelsen

Les introduksjonen før og etter at du har lest stykket. Hvis du har en kritisk utgave av stykket, les også eventuelle essays om stykket. Er du enig i essayenes analyse av det aktuelle stykket? Er forfatterne av ulike analyser enige med hverandre i tolkningen av det samme stykket?

Ved å bruke litt ekstra tid på å undersøke et teaterstykke og dets kontekst, kan vi få en mye bedre forståelse av dramatikeren og deres intensjoner, og dermed få en fullstendig forståelse av selve verket.