Presentasjonen av selvet i hverdagen

Theo Wargo/Getty Images

Presentasjonen av selvet i hverdagen er en bok som ble utgitt i USA i 1959, skrevet av sosiolog Erving Goffman . I den bruker Goffman teaterets bilder for å skildre nyansene og betydningen av sosial interaksjon ansikt til ansikt. Goffman legger frem en teori om sosial interaksjon som han refererer til som dramaturgisk modell for sosialt liv.

I følge Goffman kan sosial interaksjon sammenlignes med et teater, og mennesker i hverdagen med skuespillere på en scene, som hver spiller en rekke roller. Publikum består av andre individer som observerer rollespillet og reagerer på forestillingene. I sosial interaksjon, som i teaterforestillinger, er det en 'front scene'-region hvor skuespillerne er på scenen foran et publikum, og deres bevissthet om det publikummet og publikums forventninger til rollen de skal spille påvirker skuespillerens oppførsel. Det er også en bakre region, eller 'backstage', hvor individer kan slappe av, være seg selv og rollen eller identiteten de spiller når de er foran andre.

Sentralt i boken og Goffmans teori er ideen om at mennesker, når de interagerer sammen i sosiale settinger, hele tiden er engasjert i prosessen med 'inntrykkshåndtering', der hver enkelt prøver å presentere seg selv og oppføre seg på en måte som vil forhindre sjenanse for seg selv eller andre. Dette gjøres først og fremst ved at hver person som er en del av interaksjonen jobber for å sikre at alle parter har den samme 'definisjonen av situasjonen', noe som betyr at alle forstår hva som er ment å skje i den situasjonen, hva de kan forvente av de andre involverte, og dermed hvordan de selv skal oppføre seg.

Selv om det ble skrevet for over et halvt århundre siden, Presentasjonen av selvet i hverdagen er fortsatt en av de mest kjente og mest underviste sosiologibøkene, som ble oppført som den 10. viktigste sosiologiboken i det tjuende århundre av International Sociological Association i 1998.

Opptreden

Goffman bruker begrepet 'ytelse' for å referere til all aktiviteten til et individ foran et bestemt sett med observatører, eller publikum. Gjennom denne forestillingen gir individet, eller skuespilleren, mening til seg selv, til andre og sin situasjon. Disse forestillingene leverer inntrykk til andre, som kommuniserer informasjon som bekrefter identiteten til skuespilleren i den situasjonen. Skuespilleren kan være klar over opptredenen deres eller ikke ha et mål for opptredenen deres, men publikum tillegger den hele tiden mening til den og skuespilleren.

Omgivelser

Innstillingen for forestillingen inkluderer kulissene, rekvisittene og stedet der interaksjonen finner sted. Ulike settinger vil ha forskjellig publikum og vil derfor kreve at skuespilleren endrer forestillingene sine for hver setting.

Utseende

Utseende funksjoner for å skildre for publikum utøverens sosiale statuser. Utseende forteller oss også om individets midlertidige sosiale tilstand eller rolle, for eksempel om han er engasjert i arbeid (ved å ha på seg uniform), uformell rekreasjon eller en formell sosial aktivitet. Her tjener kjole og rekvisitter til å kommunisere ting som har sosialt tilskrevet mening, somkjønn, status, yrke, alder og personlige forpliktelser.

Måte

Manner refererer til hvordan individet spiller rollen og fungerer for å advare publikum om hvordan utøveren vil handle eller søke å handle i en rolle (for eksempel dominant, aggressiv, mottakelig, etc.). Inkonsekvens og motsetning mellom utseende og måte kan forekomme og vil forvirre og opprøre et publikum. Dette kan for eksempel skje når man ikke presenterer seg selv eller oppfører seg i samsvar med sin opplevde sosiale status eller posisjon.

Front

Skuespillerens front, som merket av Goffman, er den delen av individets forestilling som fungerer for å definere situasjonen for publikum. Det er bildet eller inntrykket han eller hun gir til publikum. En sosial front kan også tenkes som et manus. Visse sosiale manus har en tendens til å bli institusjonaliserte når det gjelder de stereotype forventningene den inneholder. Enkelte situasjoner eller scenarier har sosiale skript som antyder hvordan skuespilleren bør oppføre seg eller samhandle i den situasjonen. Dersom den enkelte tar på seg en oppgave eller rolle som er ny for ham, kan han eller hun oppleve at det allerede er flere veletablerte fronter som han må velge blant. I følge Goffman, når en oppgave får en ny front eller manus, opplever vi sjelden at selve manuset er helt nytt. Enkeltpersoner bruker ofte forhåndsetablerte skript til å følge for nye situasjoner, selv om det ikke er helt hensiktsmessig eller ønsket for den situasjonen.

Front Stage, Back Stage og Off Stage

I scenedrama, som i hverdagslige interaksjoner, er det ifølge Goffman tre regioner, hver med forskjellige effekter på en persons opptreden: front scene, backstage og off-stage. Frontscenen er der skuespilleren formelt opptrer og følger konvensjoner som har spesiell betydning for publikum. Skuespilleren vet at han eller hun blir overvåket og handler deretter.

Når du er i backstage-regionen, kan skuespilleren oppføre seg annerledes enn når han står foran publikum på scenen. Det er her individet virkelig får være seg selv og kvitte seg med rollene hun spiller når hun er foran andre mennesker.

Til slutt, off-stage-regionen er der individuelle skuespillere møter publikum uavhengig av teamprestasjonen på frontscenen. Spesifikke forestillinger kan gis når publikum er segmentert som sådan.