Definere portretter og portretter i kunst

Portrett er en sterk kategori i kunst

New Gallery New York /Wikimedia Commons/CC av 1.0

Portretter er kunstverk som registrerer likheter til mennesker eller dyr som er i live eller har vært i live. Ordet portrett brukes til å beskrive denne kategorien kunst.

Hensikten med et portrett er åminneset bilde av noen for fremtiden. Det kan gjøres med maleri, fotografering, skulptur , eller nesten hvilket som helst annet medium.

Noen portretter er også laget av kunstnere utelukkende for å skape kunst, i stedet for å jobbe på oppdrag. Menneskekroppen og ansiktet er fascinerende emner som mange kunstnere liker å studere i sitt personlige arbeid.

Typer av portretter i kunst

Man kan spekulere i at flertallet av portretter er laget mens motivet fortsatt er i live. Det kan være en enkelt person eller en gruppe, for eksempel en familie.

Portrettmalerier går utover enkel dokumentasjon, det er kunstnerens tolkning av motivet. Portretter kan være realistiske, abstrakte eller representative.

Takk til fotografering , kan vi enkelt registrere hvordan folk ser ut gjennom hele livet. Dette var ikke mulig før oppfinnelsen av mediet på midten av 1800-tallet, så folk stolte på malere for å lage sitt portrett.

Et malt portrett i dag blir ofte sett på som en luksus, enda mer enn det var i tidligere århundrer. De har en tendens til å bli malt for spesielle anledninger, viktige personer, eller bare som kunstverk. På grunn av kostnadene som er involvert, velger mange å gå med fotografering i stedet for å ansette en maler.

Et 'posthumt portrett' er et som er gjengitt etter motivets død. Det kan oppnås ved enten å kopiere et annet portrett eller følge instruksjonene fra personen som bestiller verket.

Enkeltbilder av Jomfru Maria, Jesus Kristus eller noen helgener regnes ikke som portretter. De kalles 'andaktsbilder'.

Mange kunstnere velger også å ta et 'selvportrett'. Det er et kunstverk som skildrer kunstneren skapt av deres egen hånd. Disse er vanligvis laget av et referansebilde eller ved å se i et speil. Selvportretter kan gi deg en god følelse av hvordan en kunstner ser på seg selv, og ganske ofte er det ganske introspektivt. Noen kunstnere vil regelmessig lage selvportretter, noen bare ett i løpet av livet, og andre vil ikke produsere noen.

Portrett som skulptur

Mens vi har en tendens til å tenke på et portrett som et todimensjonalt kunstverk , kan begrepet også gjelde skulptur. Når en skulptør fokuserer på bare hodet eller hodet og nakken, kalles det en portrett . Ordet Bryst brukes når skulpturen inkluderer en del av skulderen og brystet.

Portrett og appropriasjon

Vanligvis registrerer et portrett motivets trekk, selv om det ofte også forteller noe om dem. Et portrett av kunsthistorikeren Robert Rosenblum (1927–2006) av Kathleen Gilje fanger sitterens ansikt. Det feirer også hans enestående Ingres-stipend gjennom tilegnelse av Jean-Auguste-Domonique Ingres 'portrett av Comte de Pastoret (1791—1857).

Ingres sitt portrett sto ferdig i 1826 og Giljes portrett sto ferdig i 2006, flere måneder før Rosenblums død i desember. Robert Rosenblum samarbeidet om valg av bevilgning.

Representativt portrett

Noen ganger inkluderer et portrett livløse gjenstander som representerer motivets identitet. Det trenger ikke nødvendigvis å inkludere selve emnet.

Francis Picabia sitt portrett av Alfred Stieglitz 'Ici, C'est Ici Stieglitz' ('Her er Stieglitz', 1915, Stieglitz Collection, Metropolitan Museum of Art) viser bare et ødelagt belgkamera. Stieglitz var en kjent fotograf, forhandler og Georgia O'Keeffes ektemann. Modernistene fra det tidlige tjuende århundre elsket maskiner og Picabias hengivenhet for både maskinen og Stieglitz kommer til uttrykk i dette verket.

Størrelsen på portretter

Portretter kan komme i alle størrelser. Da et maleri var den eneste måten å fange en persons likhet, valgte mange velstående familier å minnes mennesker i 'portrettminiatyrer'. Disse maleriene ble ofte utført i emalje, gouache eller akvarell på dyrehud, elfenben, velum eller lignende støtte. Detaljene i disse bittesmå portrettene - ofte bare et par tommer - er fantastiske og skapt av ekstremt talentfulle artister.

Portretter kan også være veldig store. Vi tenker ofte på malerier av kongelige og verdensledere som henger i enorme haller. Selve lerretet kan til tider være større enn personen var i det virkelige liv.

Imidlertid faller flertallet av malte portretter mellom disse to ytterpunktene. Leonardo da Vincis ' Mona Lisa ' (ca. 1503) er sannsynligvis det mest kjente portrett i verden, og det ble malt på et 2-fots, 6-tommers ganger 1-fots, 9-tommers poppelpanel. Mange skjønner ikke hvor liten den er før de ser den personlig.