De beste skuespillene til George Bernard Shaw

'Pygmalion'.

Corbis / Getty Images

George Bernard Shaw begynte sin forfatterkarriere som kritiker. Først anmeldte han musikk. Deretter forgrenet han seg og ble teaterkritiker. Han må ha vært skuffet over sine samtidige dramatikere fordi han begynte å skrive sine egne dramatiske verk på slutten av 1800-tallet.

Mange anser Shaws arbeid som nest etter Shakespeare . Shaw har en dyp kjærlighet til språk, høy komedie og sosial bevissthet, og dette er tydelig i fem av hans beste skuespill.

05 av 05

'Pygmalion'

Takket være dens musikalske tilpasning (' My Fair Lady' ), George Bernard Shaws ' Pygmalion ' har blitt dramatikerens mest kjente komedie. Den illustrerer det komiske sammenstøtet mellom to forskjellige verdener.

Den pompøse overklassen Henry Higgins forsøker å forvandle den barske, Cockney Eliza Doolittle til en raffinert dame. Når Eliza begynner å endre seg, innser Henry at han har blitt ganske knyttet til kjæledyrprosjektet sitt.

Shaw insisterte på at Henry Higgins og Eliza Doolittle ikke ender opp som et par. De fleste regissører foreslår imidlertid at ' Pygmalion ' ender med at de to mismatchende individene til slutt blir slått med hverandre.

04 av 05

'Heartbreak House'

i ' Heartbreak House ,' Shaw ble påvirket av Anton Tsjekhov og han fyller leken sin med humoristiske karakterer i triste, statiske situasjoner.

Spillet foregår i England under første verdenskrig, og sentrerer seg om Ellie Dunn, en ung kvinne som besøker en rolig husholdning fylt med svindlende menn og lekende ledige kvinner.

Krigen blir aldri nevnt før stykkets avslutning når fiendtlige fly slipper bomber på rollebesetningen og dreper to av karakterene. Til tross for ødeleggelsene er de overlevende karakterene så begeistret over handlingen at de finner seg selv i håp om at bombeflyene kommer tilbake.

I dette stykket demonstrerer Shaw hvor mye av samfunnet som mangler formål; de trenger ulykke i livet for å finne hensikt.

03 av 05

'Major Barbara'

Shaw følte at essensen av drama var diskusjon. (Det forklarer hvorfor det er så mange snakkesalige karakterer!) Mye av dette stykket er en diskusjon mellom to forskjellige ideer. Shaw kalte det, En konflikt mellom det virkelige liv og den romantiske fantasien.

Major Barbara Undershaft er et dedikert medlem av Frelsesarmeen. Hun kjemper for å lindre fattigdom og møter mot våpenprodusenter som sin velstående far. Troen hennes blir utfordret når hennes religiøse organisasjon tar imot dårlig skaffet penger fra faren hennes.

Mange kritikere har kranglet om hovedpersonens endelige valg er edelt eller hyklersk.

02 av 05

'Saint John'

Shaw følte at dette kraftige historiske dramaet representerte hans beste verk. Stykket forteller den berømte historien om Joan of Arc . Hun blir fremstilt som en sprek, intuitiv ung kvinne, i kontakt med Guds stemme.

George Bernard Shaw skapte mange sterke kvinneroller gjennom karrieren. For en savisk skuespillerinne, ' Saint John ' er kanskje den største og mest givende utfordringen presentert av den irske dramatikeren.

01 av 05

'Mann og supermann'

Utrolig lang, men likevel utrolig vittig, ' Mann og Supermann ' demonstrerer det beste fra Shaw. Strålende, men likevel mangelfulle karakterer utveksler like komplekse og overbevisende ideer.

Den grunnleggende handlingen i stykket er ganske enkel: Jack Tanner ønsker å forbli singel. Anne Whitefield ønsker å fange ham inn i ekteskapet.

Under overflaten av denne kamp-om-kjønnene-komedien lurer en levende filosofi som presenterer intet mindre enn meningen med livet.

Selvfølgelig er ikke alle karakterene enige i Shaws syn på samfunnet og naturen. I akt III finner en forrykende debatt sted mellom Don Juan og djevelen, og gir en av de mest intellektuelt stimulerende samtalene i teaterhistorien.