Biografi om Renzo Piano, italiensk arkitekt
Vittoriano Rastelli / Corbis via Getty Images
Renzo Piano (født 14. september 1937) er en Pritzker-prisvinner, en arkitekt kjent for sitt brede spekter av ikoniske prosjekter som blander arkitektur og ingeniørkunst. Fra en sportsstadion i hjemlandet Italia til et kultursenter i det sørlige Stillehavet, Pianos arkitektur viser futuristisk design, en følsomhet for miljøet og oppmerksomhet til brukeropplevelsen.
Raske fakta: Renzo Piano
- ' Biografi om Renzo Piano .' VIPEssays.com.
- En arkitekts visjon . California Academy of Sciences .
- Goldberger, Paul og Paul Goldberger. Veldig treg . New Yorkeren , The New Yorker, 20. juni 2017.
- Grønn bygning og drift . California Academy of Sciences .
- Lett, Renzo. ' 1998 Prisvinners aksepttale .' Pritzker arkitekturprisutdeling i Det hvite hus. Hyatt Foundation, 17. juni 1998.
- Renzo Piano 1998-prisvinnerbiografi .
- RPBW-filosofi . Renzo Piano Building Workshop (RPBW).
Tidlige år
Renzo Piano ble født inn i en familie av byggeentreprenører, inkludert bestefaren, faren, onklene og broren. Piano hedret denne tradisjonen da han i 1981 kåret arkitektfirmaet sitt Renzo Piano Building Workshop (RPBW), som om det for alltid skulle være en liten familiebedrift. Piano sier:
«Jeg ble født inn i en familie av byggere, og dette har gitt meg et spesielt forhold til kunsten å «gjøre». Jeg har alltid elsket å gå til byggeplasser med faren min og se ting vokse fra ingenting, skapt av menneskers hånd.'
Piano studerte ved Polytechnic University of Milano fra 1959 til 1964 før han kom tilbake til å jobbe i farens virksomhet i 1964, og jobbet under veiledning av Francis Albini.
Tidlig karriere og påvirkninger
Fra 1965 til 1970 reiste Piano til USA for å jobbe på Philadelphia-kontoret til å leve av å undervise og bygge med familiens virksomhet. Louis I. Kahn . Deretter dro han videre til London for å jobbe med den polske ingeniøren Zygmunt Stanisław Makowski, kjent for sine studier og forskning på romlige strukturer.
Piano søkte tidlig veiledning fra de som blandet arkitektur og ingeniørfag. Hans mentorer inkluderte den franskfødte designeren Jean Prouvé og den strålende irske konstruksjonsingeniøren Peter Rice.
I 1969 mottok Piano sin første store oppdrag for å designe den italienske industripaviljongen på Expo '70 i Osaka, Japan. Paviljongen hans fikk internasjonal oppmerksomhet, inkludert den til ung arkitekt Richard Rogers . De to arkitektene dannet et fruktbart partnerskap som varte fra 1971 til 1978. Sammen deltok og vant de den internasjonale konkurransen om Centre Georges Pompidou i Paris.
Centre Pompidou
Piano og Rogers brukte det meste av 1970-tallet på å designe og bygge Centre Georges Pompidou, også kjent som Beaubourg. Det er fortsatt et av de viktigste kulturelle sentrene og attraksjonene i Paris. Fullført i 1977, var det karrierelanserende arkitektur for begge menn.
Det radikalt innovative senteret har ofte blitt beskrevet som høyteknologisk. Piano har protestert mot denne beskrivelsen, og tilbyr sin egen:
Beaubourg var ment å være en gledelig urban maskin, en skapning som kan ha kommet fra en Jules Verne-bok, eller et usannsynlig utseende skip i tørrdokk...Beaubourg er en dobbel provokasjon: en utfordring til akademiskismen, men også en parodi på vår tids teknologiske bilder. Å se det som høyteknologisk er en misforståelse.
Internasjonal beryktethet
Etter suksessen med senteret gikk de to arkitektene sine egne veier. I 1977 gikk Piano sammen med Peter Rice for å danne Piano & Rice Associates. Og i 1981 grunnla han Renzo Piano Building Workshop. Piano har blitt den mest ettertraktede museumsarkitekten i verden. Han er kjent for sin evne til å harmonisere bygninger både med deres ytre miljø og kunsten som vises i dem.
Piano er også hyllet for sine landemerkeeksempler på energieffektiv grønn design. Med et levende tak og en fire-etasjers tropisk regnskog California Academy of Sciences i San Francisco hevder å være 'verdens grønneste museum', takket være designen til Piano. Akademiet skriver: 'Det hele begynte med arkitekten Renzo Pianos idé om å 'løfte opp et stykke av parken og legge en bygning under.'' For Piano ble arkitekturen en del av landskapet.
Arkitektonisk stil
Renzo Pianos arbeid har blitt kalt 'høyteknologisk' og dristig 'postmodernisme'. Hans 2006 renovering og utvidelse av Morgan bibliotek og museum viser at han har mye mer enn én stil. Interiøret er åpent, lyst, moderne, naturlig, gammelt og nytt på samme tid.
«I motsetning til de fleste andre arkitektoniske stjerner,» skriver arkitekturkritiker Paul Goldberger, «har piano ingen signaturstil. I stedet er hans arbeid preget av et geni for balanse og kontekst.' Renzo Piano Building Workshop jobber med forståelsen av at arkitektur til syvende og sist er et rom for mennesker, 'et rom for mennesker.'
Med oppmerksomhet på detaljer og maksimering av bruken av naturlig lys, eksemplifiserer Pianos mange prosjekter hvordan massive strukturer kan beholde en delikathet. Eksempler inkluderer idrettsstadion San Nicola fra 1990 i Bari, Italia, designet for å se ut til å åpne seg som kronblader av en blomst. På samme måte, i Lingotto-distriktet i Torino, Italia, har bilfabrikken fra 1920-tallet nå et gjennomsiktig boblemøterom på taket – et lysfylt område bygget for ansatte i Pianos bygningskonvertering i 1994. Den utvendige fasaden er fortsatt historisk; interiøret er helt nytt.
Variasjon
Pianobygningens eksteriør er sjelden den samme, signaturstilen som roper ut arkitektens navn. 2015 ny parlamentsbygning i stein i Valletta, Malta er ganske annerledes enn 2010 fargerike terrakottafasader av Central St. Giles Court i London —og begge er annerledes enn London Bridge Tower fra 2012, som på grunn av glasseksteriøret er i dag kjent som 'The Shard'.
Men Renzo Piano snakker om et tema som forener arbeidet hans:
«Det er ett tema som er veldig viktig for meg: letthet...I min arkitektur prøver jeg å bruke immaterielle elementer som gjennomsiktighet, letthet, lysets vibrasjon. Jeg tror at de er like mye en del av komposisjonen som formene og volumene.'
Finne romlige forbindelser
Renzo Piano Building Workshop har utviklet et rykte for å gjenoppfinne stående arkitektur og skape noe nytt. I Nord-Italia har Piano gjort dette ved den gamle havnen i Genova (Porto Antico di Genova) og brownfield-distriktet Le Albere i Trento.
I USA har han laget moderne forbindelser som forvandlet ulike bygninger til en mer enhetlig helhet. Pierpont Morgan Library i New York City gikk fra en byblokk med separate bygninger til et senter for forskning og sosialt samvær under ett tak. På vestkysten ble Pianos team bedt om å 'smelte sammen de spredte bygningene til Los Angeles County Museum of Art (LACMA) til en sammenhengende campus.' Løsningen deres var delvis å grave ned parkeringsplassene under jorden, og dermed skape plass for 'overbygde gangveier' for å koble sammen nåværende og fremtidig arkitektur.
Å velge en 'topp 10-liste' over Renzo Piano-prosjekter for å fremheve er nesten umulig. Renzo Pianos arbeid, i likhet med andre store arkitekter, er elegant særpreget og sosialt ansvarlig.
Arv
I 1998 ble Renzo Piano tildelt det noen kaller arkitekturens høyeste ære – Pritzker Architecture Prize. Han er fortsatt en av de mest respekterte, produktive og innovative arkitektene i sin tid.
Mange forbinder Piano med det heselige designet til Centre de Georges Pompidou. Det var riktignok ikke lett for ham å miste den foreningen. På grunn av senteret har Piano ofte blitt stemplet som 'high tech', men han er fast på at dette ikke beskriver ham: '[Jeg] impliserer ikke at du ikke tenker på en poetisk måte,' sier han, noe som er langt. fra hans selvoppfatning.
Piano anser seg selv for å være en humanist og teknolog, som begge passer inn i modernismen. Arkitektforskere bemerker også at Pianos arbeid er forankret i de klassiske tradisjonene i hans italienske hjemland. Dommerne for Pritzker Architecture Prize krediterer Piano med å redefinere moderne og postmoderne arkitektur.