10 av de mest kjente Shakespeare-sitatene

En av de første utgavene av Shakespeare

Imagno / Getty Images





William Shakespeare var den mest produktive poeten og dramatikeren den vestlige verden noensinne har sett. Hans ord har utholdenhet; de har holdt seg relevante og bevegende for leserne i mer enn 400 år.

Shakespeares spiller og sonetter er noen av de mest siterte i all litteratur. Noen få sitater skiller seg ut, enten det er for deres vidd, den poetiske elegansen de grubler over kjærligheten med, eller deres hjerteskjærende nøyaktige skildring av angst.



01 av 10

'Å være, eller ikke være: det er spørsmålet.' — «Hamlet»

Hamlet grubler over livet, døden og fordelene og risikoen ved selvmord i en av de mest kjente passasjene i litteraturhistorien. Det er ikke rart at denne enetalen er universelt beundret: Temaene er avgjørende for alle mennesker, og formuleringen av åpningsspørsmålet hans er sterk og original.


'Å være, eller ikke være: det er spørsmålet:
Om det er edlere i sinnet å lide
Slyngene og pilene til opprørende formue,
Eller å ta våpen mot et hav av problemer,
Og ved å motsette dem?
02 av 10

'Hele verden er en scene ...' - 'Som du liker det'

'All the world's a stage' er frasen som starter en monolog fra William Shakespeares 'As You Like It', talt av den melankolske karakteren Jaques. Talen sammenligner verden med en scene og livet med et teaterstykke. Den katalogiserer de syv stadiene i en manns liv, noen ganger referert til som menneskets syv aldre: spedbarn, skolegutt, elsker, soldat, dommer (en som har evnen til å resonnere), Pantalone (en som er grådig, med høy status), og eldre (en som står foran døden).




'Hele verden er en scene,
Og alle menn og kvinner er bare spillere.
De har sine utganger og sine innganger;
Og en mann i sin tid spiller mange roller'
03 av 10

«O Romeo, Romeo! hvorfor er du Romeo? – «Romeo og Julie»

Dette kjente sitatet fra Juliet er en av de mest feiltolkede av alle sitater fra Shakespeare, mest fordi moderne publikum og lesere ikke kan deres elizabethanske eller tidlig moderne engelsk så godt. 'Derfor' betydde ikke 'hvor' som noen julietter har tolket det (med skuespillerinnen lent over en balkong som om hun søkte etter Romeoen sin). Ordet 'hvorfor' betyr 'hvorfor' på tidlig moderne engelsk.' Så hun var ikke ute etter Romeo. Juliet beklaget faktisk over hennes elskedes navn og at han var blant familiens svorne fiender.

04 av 10

«Nå er det vinter for vår misnøye...» — «Richard III»

Stykket begynner med at Richard (kalt 'Gloucester' i teksten) står i 'en gate' og beskriver tiltredelsen til tronen til broren hans, kong Edward IV av England, eldste sønn av avdøde Richard, hertugen av York.


«Nå er det vinter for vår misnøye
Laget strålende sommer av denne solen i York;
Og alle skyene som lå over huset vårt
I den dype barmen av havet begravd.'

'Sun of York' er en slående referanse til merket til 'flammende sol', som Edward IV adopterte, og 'sønn av York', dvs. sønnen til hertugen av York.

05 av 10

'Er dette en dolk som jeg ser foran meg...' - 'Macbeth'

Den berømte 'dolketalen' blir talt avMacbethmens sinnet hans blir revet i stykker med tanker om hvorvidt han burde myrde kong Duncan, på vei til å gjøre gjerningen.




'Er dette en dolk som jeg ser foran meg,
Håndtaket mot hånden min? Kom, la meg klemme deg.
Er du ikke, fatalt syn, fornuftig
Til følelsen av synet? Eller er du men
En dolk av sinnet, en falsk skapelse,
Går du fra den varmeundertrykte hjernen?
Jeg ser deg ennå, i form som håndgripelig
Som dette som nå tegner jeg.'
06 av 10

'Vær ikke redd for storhet ...' — 'Twelfth Night'

«Vær ikke redd for storhet. Noen er født store, noen oppnår storhet, og noen har storhet påført dem.

I disse linjene fra komedien ' Tolvte natt ,' Leser Malvolio et brev som er en del av en spøk som ble spilt på ham. Han lar egoet få det beste ut av seg og følger de latterlige instruksjonene i brevet, i stykkets komiske handlingslinje.

07 av 10

'Hvis du stikker oss, blør vi ikke?' — «Kjøpmannen i Venezia»


«Hvis du stikker oss, blør vi ikke? hvis du kiler oss, ler vi ikke? hvis du forgifter oss, dør vi da ikke? og hvis du urett oss, skal vi ikke hevne oss?'

I disse linjene snakker Shylock om fellesskapet mellom folkeslag, her mellom den jødiske minoritetsbefolkningen og majoritetskristen befolkning. I stedet for å feire det gode som forener folk, er vrien at enhver gruppe kan være like såret eller hevngjerrig som den neste.



08 av 10

'Forløpet av ekte kjærlighet gikk aldri glatt.' - 'En midtsommernatts drøm'

Shakespeares romantiske skuespill har vanligvis hindringer for elskere å gå gjennom før de når en lykkelig slutt. I en overdrevet underdrivelse sier Lysander disse linjene til sin kjærlighet, Hermia. Faren hennes vil ikke at hun skal gifte seg med Lysander og har gitt henne valget mellom å gifte seg med en annen mann som han foretrekker, bli forvist til et nonnekloster eller dø. Heldigvis er dette stykket en komedie.

09 av 10

'Hvis musikk er kjærlighetens mat, spill videre.' - 'Tolvte natt'

Den grublende hertugen Orsino åpner 'Twelfth Night' med disse ordene. Han er melankolsk over ulykkelig kjærlighet og løsningen hans er å drukne hans sorger med andre ting:




«Hvis musikk er kjærlighetens mat, spill videre.
Gi meg overskudd av det, surfeiting,
Appetitten kan bli dårlig, og dermed dø.'
10 av 10

'Skal jeg sammenligne deg med en sommerdag?' — 'Sonett 18'


«Skal jeg sammenligne deg med en sommerdag?
Du er vakrere og mer avholdende.'

Disse linjene er blant de mest kjente diktlinjene og av Shakespeares 154 sonetter. Personen (den 'rettferdige ungdommen') som Shakespeare skrev til er ukjent.