Artemisia Gentileschi: Me Too-maleren fra renessansen

Susanna og de eldste og selvportrett som allegorien om maleri, Artemisia Gentileschi

Artemisia Gentileschi (1593-c.1652) var en av de mest talentfulle og tilpasningsdyktige barokkmalerne i sin tid. Ikke bare var hun utmerket til å male emosjonelle scener, men hun var også den første kvinnen som ble tatt opp på det florentinske kunstakademiet. På toppen av det jobbet hun med Caravaggio som hans eneste kvinnelige elev. Likevel ble Artemisia glemt i århundrer.

I 1915 publiserte den italienske kunsthistorikeren Robert Longhi en artikkel, Gentileschi, far og datter (Gentileschi, far og datter). Det ble spekulert i at folk feilaktig tilskrev hennes arbeid som farens, men Longhi fremhevet hvilke som var hennes eget. Han bidro også til å gjenfortelle den vanskelige historien hennes til offentligheten.

Se, noe av det som gjør kunsten hennes så gripende er temaene seksuelle overgrep og selvhevdende kvinner. Hun hentet fra sine egne erfaringer som kvinne i renessansens Italia. Den kanskje mest definerende var at hun i 1612 ble voldtatt av sin kunstlærer. Faren hennes prøvde voldtektsmannen i retten, og gjorde skandalen offentlig.

En vanskelig rettssak

Judith og hennes tjenestepike , maleri av Artemisia Gentileschi, 1613

For anmeldelse var Gentileschi datter av den respekterte maleren, Orazio Gentileschi. Han så tidlig datterens talent, og hyret inn landskapsmaler Agostino Tassi for å fortsette å trene henne. Men Tassi voldtok Artemisia da hun var nitten år gammel.

På det tidspunktet kunne ikke en kvinne anmelde voldtekt. Så Orazio anla siktelsen for henne. På toppen av det ble det forventet at kvinner giftet seg med voldtektsmennene sine for å bevare deres renhet og ære. Så i stedet for å anmelde voldtekt, måtte retten tiltale Tassi for skade på eiendom.

Artemisia ble fysisk og mentalt plukket fra hverandre for å oppdage sannheten. Jordmødre inspiserte kroppen hennes i retten for å sikre at hun var jomfru. Hun fikk også trykket på tommelen for å teste om hun fortalte sannheten. På grunn av det patriarkalske systemet i renessansen, anklaget mange mennesker henne for å være en hore, eller uren. Til slutt ble Tassi arrestert i to år.

Hennes påfølgende suksess

An Allegory of Peace and the Arts, 1635-38, Artemisia malte dette i Great Hall-taket for Queen's House Greenwich

Heldigvis stoppet ikke Artemisia rettssaken fra å drive suksessen hennes. Hun ble tatt opp i det florentinske kunstakademiet i 1616. Cosimo II, av Medici-familien , ble raskt en av hennes lånetakere. Hun fikk en venn i Galileo Galilei, som hun en gang takket for å hjelpe henne med å sikre betaling for arbeidet hennes.

I sitt personlige liv hadde hun døtre med mannen hun ble giftet bort med i Firenze, Pietro Stiattesi. Hun skilte seg til slutt fra mannen sin, og likte en 40 år lang karriere som flyttet rundt i byer og nasjoner for å møte oppdrag. En annen av hennes beskyttere var kong Charles I av England, som ga henne i oppdrag å male taket til sin kone dronning Henrietta Maria i huset hennes i Greenwich.

Selv om hun møtte mange prøvelser som kvinne, ga sexen hennes henne en liten fordel. Hun fikk jobbe med nakne kvinnelige modeller. Selvfølgelig brydde ikke alle malere seg om å følge disse reglene. For eksempel modellerte Caravaggio tegningene sine etter bønder og prostituerte. Ikke desto mindre var hun i stand til å oversette veldig ærlige, dristige fremstillinger av kvinner til lerret.

Hennes mektigste malerier

Judith halshugger Holofernes , maleri av Artemisia Gentileschi, rundt 1620

Forskere sammenligner ofte dette maleriet medCaravaggios gjengivelseav samme scene,Judith halshugger Holofernes(ca. 1598-1599). Stykkene er inspirert av en bibelsk historie om Judith, en kvinne som reddet byen hennes under en beleiring ved å forføre generalen Holofernes. Etter dette kuttet hun hodet av ham, og brukte det som eksempel for å få de andre soldatene til å dra.

Liker du denne artikkelen?

Meld deg på vårt gratis ukentlige nyhetsbrevBli med!Laster inn...Bli med!Laster inn...

Vennligst sjekk innboksen din for å aktivere abonnementet ditt

Takk skal du ha!

Begge maleriene er dramatiske, men mange ser på Artemisias gjengivelse som mer realistisk. Caravaggios Judith ser ut til å gjøre jobben med et rent grep. I mellomtiden sliter Artemisias Judith, men har et bestemt uttrykk. Både lærde og fans har spekulert i at Judith er det Artemisias alter-ego ; et symbol på hennes egen kamp mot Tassi.

Susanna og de eldste, 1610

Susanna og de eldste, maleri av Artemisia Gentileschi, 1610

Artemisia laget dette maleriet da hun var 17, og det er hennes tidligste kjente verk. Folk var allerede imponert over hvor godt hun viste kvinnelig anatomi. Som det er vanlig medBarokk kunst, denne historien kommer fra Bibelen.

Susanna, en ung kvinne, gikk ut i hagen for å bade. To eldre menn fant henne og prikket henne for seksuelle tjenester, og truet med å ødelegge ryktet hennes hvis hun var uenig. Da de nektet dem, fullførte de løftet. Men da en mann ved navn Daniel stilte spørsmål ved påstandene deres, falt de fra hverandre. Igjen portretterte Artemisia en slitende, misfornøyd kvinne i stedet for en passiv karakter i historien hennes.

Lucretia, ca 1623

Lucretia, maleri av Artemisia Gentileschi, ca 1623

Lucretia er en kvinne i romersk mytologi som ble voldtatt av kongen av Romas yngste sønn. Hun fortalte faren og mannen hennes, den romerske kommandanten Lucius Tarquinius Collatinus, før hun tok livet av seg selv med kniv. Det sies at innbyggerne var så sinte over dette at de styrtet det romerske monarkiet og gjorde det om til en republikk.

Mange ser på dette maleriet som et eksempel på kvinner som gjør opprør mot tyranni. Noen kilder fremhever at maleriet ikke skildrer angrepet, men fokuserer på kvinnen som håndterer ettervirkningene i stedet. Denne skildringen oppfordrer seerne til ikke å glamorisere overgrep, i motsetning til noe renessansekunst som viser voldtekt i heroiske sammenhenger.

Moderne kontroverser og arv

Gentileschi utstilt på Rome Braschi Palace museum, med tillatelse av Andrew Medichini fra Chicago Sun Times

Noen publikum glamoriserer fortsatt Artemisias historie i dag. For eksempel den fransk-tysk-italienske filmen fra 1997Artemisiavar kontroversiell fordi hun forelsker seg i Tassi i den. Filmregissør Agnes Merlet argumenterte at selv om det er klart at det var et angrep, tror hun at Artemisia elsket ham. Artemisiagjordesi hun vurderte å gifte seg med ham , men det er mulig hun bare tenkte dette for å redde sin ære.

Mer nylig, stykketArtemisias hensiktvant beste solo-drama på FRIGID-festivalen 2018. Den var delvis inspirert av Me Too-bevegelse. På en måte kan man si at Artemisia var forut for sin tid fordi arbeidet hennes passer til en moderne sak. Faktisk mange mennesker refererte historien hennes da den amerikanske høyesterettsdommeren Brett Kavanaugh ble anklaget for voldtekt.

Selvportrett som allegorien om maleri av Artemisia Gentileschi, rundt 1638

Artemisias verk ble feiret for sin imponerende realisme og barokkteknikker. I dag er hun ikke bare anerkjent for sitt talent, men som en kvinne som kjempet nådeløst mot motgang og trusler.